有关对联的一些问题

对联…关于对联的问题~

对联基本格律的六要素和六禁忌
对联是一种讲究格律的文学形式，欣赏与写作对联，必须了解其基本的格律要求。所谓对联格律(简称联律)，是指对联写作的一些基本规则和格式，其核心要求是对仗。对联的基本格律，可概括成六要素和六禁忌。 对联基本格律六要素，一般认为，即:字数相等，内容相关，词性相当，结构相称，节奏相应，平仄相谐。作者认为，这六要素可分别从基础、语法、声律三方面来加以理解： 1.字数相等，内容相关 这是对联格律的两个基础要素。字数相等，指的是，若上联是由几个分句组成，则下联也应是由字数上与之一一相等的几个分句组成。总之，若连字数都不能相等，那无论如何也难以称得上是名副其实的对联。 从内容看，上下联之间,内容要相关,以起到相反相成或相辅相成的效果。这种关系或者是从相同的角度互相映衬、补充，即所谓“正对”；或者是从相反的角度互相反衬、对照，即所谓“反对”。如: 觉行圆满；功德庄严。（正对）
心平积福；欲重招殃。（反对） 还有少数对联上下联之间属于互相衔接的关系，即所谓“串对”或“流水对”。如: 除了香甜苦辣咸酸涩；
无非柴米油盐酱醋茶。 如果上下联内容毫不相关，会使人觉得非常别扭和生硬，则起不到对联应有的文学效果，难以称得上是合格的对联。当然，有一种特殊的对联形式，即所谓“无情对”。它指的是上下联形式上(字面)对仗工整，而内容上(意义)却有意不相关，从而造成一种特殊的效果。无情对主要是利用对联的形式特征（对仗），来体现一种文学趣味和技巧，其内容是次要的。如:

庭前花始放；
阁下李先生。(常用无情对)

树已半枯休纵斧；
果然一点不相干。(常用无情对) 总之，字数相等，内容相关，是对联在形式和内容方面最起码的要求，体现了最基本的对应性和关联性，故将二者称为基础要素。 2.词性相当、结构相称 这是对联格律的两个语法要素，也是最关键的两个要素。词性相当,指上下联相对的词语性质应尽可能相同或相近。如名词对名词、动词对动词，等等。如： 五蕴皆空观自在；
一心不乱见如来。 此联中，“五”和“一”都是数词，“蕴”和“心”都是名词，“皆”和“不”都是副词，“空”和“乱”都是形容词，“观”和“见”都是动词，“自在”和“如来”都是名物化的形容词或动词。一般对虚词的要求比较宽松,对实词的要求较为严格。在具体的对仗中，除词性外，还可适当考虑词语在句中的作用，对修饰词语的要求较宽松，对中心词语的要求较严格。 结构相称，指上下联对应语句的语法结构应尽可能相同。如:

一心常忍辱；
万事且随缘。 此联上下联皆为主谓宾结构，其中，“一心”对“万事”皆为偏正结构，“忍辱”对“随缘”皆为动宾结构。 3．节奏相应，平仄相谐 这是对联格律的两个声律要素。节奏，本是音乐术语，指音乐中交替出现的有规律的强弱、长短等现象。在联律中，则是指对联语句中有规律的停顿现象。节奏相应，指上下联在节奏的停顿上应当尽可能保持一致。如： 漏尽-飞身-去；
心空-及第-归。 以-神通力-护持-正法；
设-孟兰盆-超度-慈亲。 不过，作者认为，节奏有广义与狭义之分。广义的节奏包括语意节奏和声律节奏。狭义的节奏则专指语意节奏。语意节奏主要依语句结构去划分，指根据语意而产生的音节上的停顿或间歇。声律节奏则是从平仄要求去看，指句中一定位置的声调要求（平仄安排）。作者认为，为使概念明确，最好将语意节奏和声律节奏分别用“节奏”和“音步”来表达。举例如下： 同时-闻-授记；次第-得-菩提。（节奏）
同时-闻授-记；次第-得菩-提。（音步） 当然，节奏和音步还是有密切联系的，二者经常是一致的。 平仄相谐，又称平仄协调，狭义地说，是指对联在音调上的两大要求：平仄相对与平仄交替。广义地说，也包含句脚平仄安排等其他一些平仄问题（见六禁忌）。平仄相对，指上下联各音步以及各分句句脚之间，要平声对仄声、仄声对平声，即上联是平声,下联就要是仄声，反之亦然。对音步的安排有“一三五不论,二四六分明”之说，因为，实际上并不一定要求整个音步平仄相对，能在音步位上平仄相对即可。所谓音步位，就是每个音步的末位字，这是决定整个音步性质的重点声。由于汉字的绝大多数音步为二字音步,因此,音步位一般指的就是每句的第二、四、六字。所以便有了“一三五不论，二四六分明”之说。如： 心驰-有外-实迷-有；身处-空中-不见-空。
○○ △△ △○ △ ○△ ○○ △△ ○(○表平声, △表仄声。)此联中,第一三五字不一定平仄相对，第二四六字皆平仄相对。不过，并非所有的音步位都在二四六位置上,主要是由于对联行文的句式，除了律诗中的对仗句式外,还有词、曲、赋、骈文乃至散文等句式，以及领字、专有名词等的运用。如： 建-曼荼罗坛-修法；
于-阿兰若处-参禅。

直心-乃-万行-之本；
贪欲-为-诸苦-之源。 深心-勤习-真言宗-教义；
全力-弘扬-大手印-法门。以上诸联，其音步位就不一定在二四六位置上。 平仄交替,它与平仄相对实际上是同一个问题的两个方面,指上联或下联的句子，其自身的音步（或者说音步位）之间，平仄应交替使用。只有各分句的句脚与前一音步之间,可以不考虑交替问题。如: 真身已过凡间望；妙法不堪小智听。
○ △ ○△ △ ○ △○（音步交替，句脚与前一音步也交替） 正信起行真有佛；深心入解本无魔。
△ ○ △△ ○ △ ○○（音步交替，句脚与前一音步不交替） 平仄协调的要求不是绝对的，有时，为了不以律害意,个别地方出现平仄失对或平仄失替,亦可通融。在运用排比、押韵、引用等特殊修辞手法和运用成语、典故等固定句式之类的情况下，更可以适当放宽平仄方面的格律要求。

对联格律的上述六要素，大体上还存在某种层层递进的关系。在某种意义上，词性相当是结构相称的基础，结构相称是节奏相应的基础，节奏相应是平仄相谐的基础。两个基础要素则自不必说。（待续）
对联基本格律的六要素和六禁忌（中）－－转
有的联家将强弱相当或概念相当作为对联格律的要素之一，作者认为并不恰当。因为，强弱相当，只是在内容相关基础上的进一步的修辞要求，指的是上下联内容的意思基本上要能相匹配，越相匹配，对仗就越工。如果上联太强而下联太弱，或者下联太强而上联太弱，其对称性就会受影响。因此，强弱相当主要涉及对仗的宽工问题。同样，概念相当，也只是在词性相当基础上的进一步的修辞要求，指的是上下联不但词性要相当，而且词语所代表的概念或者说词义也要相当，要尽可能相近或相反。这也只是涉及到对仗的宽工问题。若上下联两个词语共同所属概念的范畴越小,对仗就越工,反之则越宽。如:“中国”对“雄鸡”,其共同范畴是事物;“晓日”对“雄鸡”,就缩小为自然物;“小草”对“雄鸡”,就缩小为生物;“骏马”对“雄鸡”,就缩小为动物;“老鸭”对“雄鸡”,就缩小为鸟纲以至家禽。其次,若上下联两个词语之间,概念关系越互相矛盾(即所谓“矛盾概念”),对仗就越工,如“有”对“无”、“真”对“假”、“生”对“死”、“聪慧”对“愚痴”等,就属于工对。

总之，对联格律六要素，关系到一副对联是否成其为合格对联的问题。对此，楹联界还是有必要在充分讨论的基础上，进一步形成共识，并明确加以界定。 作者认为，对联的基本格律，除上述六要素外，还有六个比较重要的禁忌,即六种应尽量避免的情况。现分别简述如下： 1．忌同声落脚 这是就上联或下联各分句句脚之间的关系而言。由多个分句组成的对联，各分句句脚的平仄安排，严格说，可以马蹄韵为规则。所谓马蹄韵，指的是句脚平仄安排如马之走步，后脚踏着前脚印走。其平仄格式为：平仄仄平平仄（仄平……），或仄平平仄仄平（平仄……）。但是，作者认为，从对联的现状和发展趋势出发，考虑到对联“联无定句，句无定字”的特点，以及对联句式的复杂性等因素，其句脚平仄安排的格律要求亦可以“忌同声落脚”为规则。准确一点说，此规则有两点要求：（1）、每边二至三个分句者，要求各分句不能全是同声落脚。（2）、每边四个以上分句者，要求各分句不能连续三句（上下联起句及中间分语段时可以例外）或三句以上同声落脚。这种规则理论上简洁明了，运用上灵活多变，既体现了原则性和理论性相结合，又能包容在句脚平仄问题上的几种主要不同意见。以每边五分句长联之上联为例，按“马蹄韵”的规则，只有仄仄平平仄、仄平平平仄（中间分语段时）两种正格，另有仄平平仄仄一种变格，共三种格式。按“忌同声落脚”的规则，那么，仄仄平平仄、仄平平平仄（中间分语段时）、仄平平仄仄、仄仄平仄仄、仄平仄平仄、仄仄仄平仄、平平平仄仄、平平仄平仄、平仄仄平仄、平仄平平仄、平仄平仄仄等十一种格式皆为合格，且无须分正格与变格。 2．忌同声收尾 这是就上联联脚与下联联脚之间的关系而言。准确一点说，此规则也有两点要求：（1）一副对联不管长短如何、分句多少，都要求上联仄声收尾，即上联最后一字应是仄声；下联则要求平声收尾。一般不能上联平声收尾，下联仄声收尾。（2）上下联不能同声收尾，即上下联最后一字不能同是仄声或同是平声。 3．忌三平尾或三仄尾
指的是在一个句子的最末三个字，应尽可能避免都是平声或都是仄声。如“缘深因厚坐莲台”,若将“坐”改为“登”,就成了三平尾。又如“依法修行能入道”,若将“能”改为“可”就成了三仄尾。三平尾或三仄尾，在平仄单调上并无二致，为体现理论上的一致性，应将二者都作为禁忌，不能只忌三平尾而不忌三仄尾。 4．忌孤平或孤仄 指的是在五言或六言的句子中,应尽可能避免全句只有一个平声字，或只有一个仄声字。如：“万事皆如意”，若改为“万事俱如意”，即是孤平；又如：“菩提当下现成”，若改为“菩提当下圆成”，即是孤仄。在此，作者对孤平问题拟略加论述。作者认为，联律不必完全依从传统诗律，从联律来说，“在五言或六言的句子中，若只有一个平声，就犯孤平”，此定义更加简洁合理。因为：其一，此定义对平仄的要求，总的看是宽松了一些，符合对联格律的发展趋势。其二，依传统诗律，所谓孤平，还要除句脚外，但对联与近体诗有一个较大的不同，就是尾字（句脚）的平仄要求有所不同，且不要求押韵，所以在联中，尾字（句脚）不一定要单独划出。其三，以字面看，孤，就是一个，孤平的字面含义和实际含义若完全一致，有利于理解和操作。传统诗律的孤平是：在五言平起、七言仄起的句式中，除韵脚的平声字外，如果句中只有一个字是平声字，就犯“孤平”。这种定义，实际上，已经把孤平定死在一两个句式上了（具体说，五言“平平仄仄平”变为“仄平仄仄平”，七言“仄仄平平仄仄平”变为“仄仄仄平仄仄平”，就是孤平）。因此，对孤平二字，必须加以附带补充说明，人们才能实际理解和操作。其四，以五言联而言，若只有“仄平仄仄平”是孤平的话，那么，再来看看“仄仄仄平仄”，比较这两种格式，从平仄的死板、单调来看，究竟哪一种更死板、更单调？其五，近体诗，主要是五、七言，因此，在六言联中，传统诗律的孤平概念就不能加以解释，而六言联中，同样可能存在孤平现象。（待续）
对联基本格律的六要素和六禁忌（下）－－转
另外，孤平或孤仄，在平仄单调上，也没有什么不同。古今诗联作者，不管对于孤平，还是对于孤仄，实际上，都是能避免就避免。因此，将二者同时作为禁忌，不仅体现理论上的一致性，也是源于现实情况的。附带指出，依作者上述定义，孤平或孤仄的现象，实际上只存在于五言和六言句中，因为在七言以上的句子中，如果遵守了平仄交替的基本要求，是不会出现孤平或孤仄的。 5．忌同位重字和异位重字 对联中允许出现叠字或重字,这是对联中常用的修辞手法，只是在重叠时要注意上下联保持一致。如“世事纷纷”对“红尘滚滚”，其中，“纷纷”对“滚滚”，就是叠字相对；又如： 修道是修心，心空即是涅盘岸；
见因如见果，果苦莫如地狱人。 其中，“修”对“见”、“是”对“如”、“心”对“果”，就是重字相对。但是，对联中应尽量避免同位重字和异位重字。同位重字,就是同一字出现在上下联同一位置,如“法界”对“世界”、“成道”对“成魔”。但有些虚词（之乎也者而矣哉，等等）的同位重字是允许的，如: 漏网之鱼，世间时有；
脱天之鸟，宇内尚无。 异位重字，就是同一字出现在上下联不同位置。如:

业流不住勿贪境；
命运相同莫恨人。 若将下联的“莫”改为“不”,就与上联的“不”字异位重字。
同位重字和异位重字是对联之忌。不过，有一种特殊的异位互重格式是允许的，如: 本无月缺月圆，它随顺你；
虽有花开花落，你任由它。 联中的“它”对“你”，就是异位互重。 6．忌同义相对 同义相对，又称为合掌。所谓忌同义相对，指上下联相对的语句，其意思应尽量避免雷同。如“旭日”对“朝阳”、“史册”对“汗青”、“神州千古秀”对“赤县万年春”等，就属合掌。当然，出现个别非中心词语（尤其是虚词）的合掌，或者合掌部分在联中比重很小，无伤大雅。一些含义相近的语句相对，也未尝不可。综观对联基本格律的六要素和六禁忌，作者认为，由于现代文学的主流是散文体（或者说自由体），其总趋势也是进一步向散文化方向发展。处于时代潮流中的对联，不可能摆脱这种影响。因此，对联的基本格律，虽然不能被人为地废除和否定，也确实有宽松、灵活、变通的必要和客观趋势，特别是在其平仄方面。但不管怎样，语言之声调是一个必然存在的客观现象，因此，对联的平仄要求，尽管可以宽松些，却没有必要也不可能人为地加以取消。同时，由于对联的平仄要求，是在继承传统诗律的基础上发展变通而来，对此，楹联界目前的看法还不尽一致，就更有必要进行适当的探讨和界定

　　对联创作三十六忌

　　一、动机方面：
　　1、忌无决心、无恒心。对联是文学，不是“笔墨游戏”，而是“做学问”，社会功能极其广大。三天打鱼两日晒网不行，须持之以恒。
　　2、忌贪快。决心很大，追求“快”，恨不得“一举成名天下知”，世间哪有那么“便宜事”。
　　3、忌贪长厌短。对联一般宜短而精，一味认为“长联易得出名”，非高手反而弄巧成拙。因为长联易犯“重字”，内部结构对应关系等复杂较难匹配。
　　4、忌贪奇贪异。实用对联作法尚未过关，便去搞巧、奇、怪之类的对联，则会失去重心。
　　5、忌贪多。懂得对联基础知识后，就年产对联几百甚至千余副，欲以“高产”称著，或者赶时间，急于出集子，操之过急。正确的方向是“少而精，精后多”。
　　6、忌骄。发表几副或一些作品，或得过一两次小奖，便不学习别人好作品。

　　二、句式方面
　　7、忌句子长短不一。
　　8、忌节奏不相称(注意“假对”例外)。上句二二一二式，下句二二三式，属对不成。
　　9、忌把律诗对偶句式与非律诗对偶混谈。
　　三、音韵方面
　　10、忌音步平仄不协。对联基本原理——音韵(或叫声律)方面，是要讲平仄对仗的：
　　不过律诗对偶型，句子的平仄要求严谨些，仄起句子(指上联)要避拗句，平收句子(指下联)要避孤平。犯了“拗、孤”要补救，因而要正确理解古传的“一三五不论”。如果你听某些人“不要提拗句、孤平”的说法，那就对于律诗对偶格律型和非律诗对偶格律型混淆不清，你上当了。
　　11、忌同声(同调)落脚。上下联尾不能平对平、仄对仄。应“仄起平收”。古有个别例子，不能视为合理的平仄格式。
　　12、忌三平尾。这是专指律诗对偶型而言的，三连平影响音韵铿锵；三仄尾在遣词无法解决时可不避，因为仄调有上去入，(今声有上去两种)，它们本身有高低升降之别，不可能同为去声(或上声)。
　　13、忌长联句脚平仄乱阵。通常是保持“马蹄格”形式，也可同字连脚(这是押韵式的一种)，如“看我非我，我看我，我真非我；装谁像谁，谁装谁，谁就像谁”以及某些排偶自对等有规律的形式。不宜把句脚搞得时而平对平、时而平对仄、时而仄对仄。米汤煮芋子，糊糊呷呷乏味。
　　14、忌邻音字安排不当。并非禁止使用，安排不当念起来拗口，有些像绕口令，则欠韵味。
　　15、忌不突出读音重点。对联虽与诗词不同体裁，但同属音韵文学这一范畴。虚词宜少用，音节上恰到好处时，选择音节响亮的词(开口呼的词)，配合平仄安排，一念朗朗上口，更臻协调风趣和色彩。
　　四、字词方面
　　16、忌同位重字。例如：“国对国，天对天”，一来同义同音，二来用楷隶书写不美观，三是缺“对象”。
　　17、忌异位重字。
　　18、忌把字词机械分类。字，不一定都是词，要靠字与字或字与词结合才能成为词，
　　19、忌“字眼”模糊。一首诗看来平淡而其中若有“顶峰”句，则变平淡为崛奇。一副对联，如果讲究“字眼”(联珠)，不论是虚是实，乃描绘意境思维形象的关键。舍此，谈不上“字眼”。
　　20、忌“不明语法成分的用词”。
　　做到“定语对定语，状语对状语，主语对主语……”就是词语上的“工对”。曾有人说“心是名词，敢是动词，词类对仗不当”，谬之千里矣！
　　21、忌“把词和词组混淆”。

　　五、结构方面
　　22、忌“不学语法”。有时也可使用倒装句，有全联倒装对仗的，也有半联倒装对仗的(这属假对范畴)。 掌握了语法及其六种成分的用词，创作的路子自然拓宽了。
　　23、忌“事物结构随便”。
　　24、忌“主次颠倒”。
　　25、忌“长联结构呆板”。这要注意两点：①长短句搭配要得当，通常是长句在后，短句在前，如果用三、两字收尾，要有分量，不然“前重后轻”。特别是双句联，不搭短句前后都是同样的字数，弄不好最显呆板(八言四四式例外)。联中短句较多，可增加内容拱张画面。②段落层次结构要有序，亦防个别意义重复。

　　六、内容方面
　　26、忌上强下弱。
　　27、忌前后重复。
　　28、忌“合掌”。对联合掌，常谓“同边对”，即上下两方意义雷同，炒现饭，熬现菜。
　　29、忌风马牛不相及。就是指上下联各自说的事物事理毫不相关，这是最重要的一忌。因为它无法使上下联成为一个整体来表达全联的主题(中心)思想。
　　30、忌奢华浮躁。
　　七、其 它
　　31、忌“典庆联用字色素”。凡婚寿联及重大典庆联，要注意色彩用字，“黑、白”或有关贬义词，宜禁用。说来似乎带迷信色彩，然中华传统民俗风气，逢“喜”总要讲究一个吉祥的兆头，给人们欢欣鼓舞，奋发向前。
　　至于其他对联，如春联“红梅白雪”，格言联中的“黑白分明”，不在上述之列。
　　32、忌“无创意”撰作。
　　创意豁达则作品脱俗，才可避免“似曾相识”而不断提高到精品。除了应征外的创作，做好联还要立足“移植”，不是眼前凑热闹。
　　33、忌“口号式”。对联是文学，也属应用领域，不能无文学味而写成干巴巴的口号式。
　　34、忌创作不注入情感。有情感的作品才能打动人心，无情感则作品苍白。
　　35、忌“错用标点”。标点(不指书法)用妥当了，轻可变重，浅可变深。
　　36、忌“古今”声调混用。

对联严格规定上联末字用仄声，下联末字用平声。后人称这种规则为仄起平落。必须注意的是：古代汉语和现代汉语的“四声”有些不同。自从推广汉语拼音化，和以北京语音为全国通用语言以后，同一汉字的平仄发生了变化。如按《佩文韵府》音韵标准的四声是平、上、去、入。平声列为“平”，上、去、入都归纳进了“仄”。按北京语调，则分成阴平、阳平、上声、去声，这样一来，平声字多了，没有“入”声，把一部分去入声字归入了平声，这是学习撰联的同志值得注意的。古来有很多语言学者对古汉语四声，作了较为详尽的阐述，如释真空在《玉钥匙歌诀》一书中，作了如下的分析： 

 1．平——平声平道莫低昂。读时发音平和、尾音长，有余韵。 
 2．上——上声高呼猛烈强。读音响亮，声音短促，无尾音。 
 3．去——去声分明哀远道。去声读音宛转，尾音短，高昂。 
 4．入——入声短促急收藏。入声读音质朴而急，收音短促，低沉，无尾音。 

 一般说来，平声字音平和，有较长的尾音。仄声字尾音短促，或者无尾音。近代语言学家刘半农先生，首先肯定了释真空对于古汉语四声的分析是正确的。半农先生又根据自己的研究所得，作了补充，他说：“平声平去，曲折最少，习称为平衡调。上去两声曲折最多，或上升，或下降，或降升，或升降。应为非平衡调。入声最短，称促调。”半农先生的论述，简单而明了。张世禄先生更为简要地将平上去入四声，分成两大类，平声是长音步所在，仄声是短音步所在，平仄主要是长与短的区别。笔者还认为，古汉语四声，除了有长音步和短音步之分外，读音高低也是大相径庭的，如以：“东董冻笃”为例，从平声起，音阶逐渐升高，至去声达到顶峰，亦即第三声读音最高。入声一落千丈，音量低短而简捷。简言之：平声哀而安，上声厉而举，去声清而远，入声直而促。上列散论，只是一般方法，读者可在学习和实践中再行验证。
为了练习辨别四声的本领，古人列举了如下三十二个字，作为平仄基本知识锻炼的文字，只要能够熟练地掌握这些字的平仄，那么其他字的平仄，就可触类旁通，一读即知了。 

 1．一二三四五六七八九十。这十个数字按次序分别为：入去平去上入入入上入。 
 2．甲乙丙丁戊己庚辛壬癸。这十字的平仄分别为：入入上平去上平平平上。 
 3．子丑寅卯辰巳午未申酉戍亥。这十二字分别为：上上平上平上上去平上入上。 

 以北京语调来标注汉语的四声，为阴平，阳平，上声，去声，都是从古汉语的四声演变发展而来，人们在断定对联平仄时，还习惯地以古汉语四声作为标准。现在除了校正发音以外，很少用现代汉语的四声来作对、写诗、填词。但随着普通话的推广，和时间的推移，现代汉语的四声，终究为人们所接受。 

 4．必须知道：有些汉字，历来是平仄互用，可作平声，也可作仄声，如看、教、为、思、傍……略举数例如下： 

 (1)“看”作平声：日用香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川；飞流直下三千尺，疑是银河落九天。 
 (2)“看”作仄声：梅子流酸溅齿牙，芭蕉分绿上窗纱；日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花。 
 (3)“教”作平声：樱杏桃榴次第开，故教一一傍窗栽；毵毵竹影依依柳，分得清阴入户来。 
 (4)“教”作仄声：粉笔生涯亦快哉，因材施教育良材；满园桃李生机鬯，化雨春风次第开。 
 (5)“为”作平声：一为迁客去长沙，西望长安不见家；黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。 
 (6)“为”作仄声：本为汉王建大功，未将自我置胸中；早知兔绝终烹狗，悔不淮阴坐钓终。 

对联的上下联字数一定要相等。对联一般都是竖写，上联末字(仄声)贴在右边(上手)，下联末字(平声)贴在左边(下手)。

对联的平仄规律，与诗基本相同，一殷套用诗的一三五不论，二四六分明的基本法则。

1．平——平声平道莫低昂。读时发音平和、尾音长，有余韵。
2．上——上声高呼猛烈强。读音响亮，声音短促，无尾音。
3．去——去声分明哀远道。去声读音宛转，尾音短，高昂。
4．入——入声短促急收藏。入声读音质朴而急，收音短促，低沉，无尾音。

文鸾对舞珍珠树 （平平仄仄平平仄）

海燕双栖玳瑁梁 （仄仄平平仄仄平）

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有关对联的一些问题视频