梁羽生与金庸的作品各有什么风格

金庸，古龙和梁羽生的作品在风格上各有什么特点？~

　　简单的说，金庸的小说是历史小说，武功不过是调料，梁羽生的小说则是旧武侠小说的延续，武功。门派有脉可循，武功招式一板一眼。而古龙的小说走的是公案小说的路子，以推理见长，情节诡异，语言跳脱张扬，武功招式信手拈来，绝不循规蹈矩。梁羽生、金庸的武侠小说注重历史环境表现，依附历史，从此生发开去，演述出一连串虚构的故事。但从摄用历史材料来看，两人又有明显差别：梁羽生是虚构人物和事件，置入背景中，以此来强化历史氛围；金庸则直接取来历史人物和事件敷衍成武侠小说，其历史人物、事件，金庸写来煞有介事，常能以假乱真。两者都对历史进行了再认识、再评价，从作品含有的历史厚度论，金庸比梁羽生更高一层，其写作技巧也高明得多。古龙的小说则根本抛开历史背景，不受任何拘束，而凭感性笔触，直探现实人生。古龙的小说不是注重于对历史的反思、回顾，而是着重在对现实人生的感受。现代人的情感、观念，使古龙武侠小说意境开阔、深沉。　　==就小说人物的主流倾向而言
　　梁羽生武侠小说中的人物道德色彩浓烈，正邪严格区分，人物的社会内涵丰富，但人物性格单一，有概念化、公式化的缺陷。
　　金庸武侠小说人物性格复杂，具有一种反传统精神，小说人物亦正亦邪，危步于道德的悬索之上而能不失其坠，具有“一半是野兽，一半是天使”的复杂、矛盾性格，而人物思想性格的复杂、矛盾又是奠基在生活本身的复杂、矛盾之上，这样，人性的发掘就有了深刻而广泛的社会意义。
　　古龙小说最注重的是人性的体验，他常用细腻的笔触去描写人物微妙而复杂的情感，常用生与死、幸福与痛苦这样尖锐对立的矛盾来表现人物的内心世界和高贵独立的人格，以此来揭示生命的意义和人生的真谛。在古龙小说中，多写变态人格，追求外化怪异人物性格的刻画，其作品主人公大多怪诞、神秘、孤僻、行事固执，自尊心强，又是性情中人，多情种子。这种情况可能与古龙的身世、心情、经历有关。
　　==小说情节
　　谈到小说情节，古龙武侠小说也和梁羽生、金庸小说有明显不同。三位大家都善于编织故事，他们的小说情节都十分曲折，构置巧妙，悬念层出不穷，伏线引出千里，环环相扣，此呼彼应。
　　梁羽生武侠小说情节前工后拙，开篇十分吸引人，以后的情节则渐趋平淡，显得有点才气不足。金庸武侠小说恰恰相反，往往开局平平，随着情节的展开，人物纷纷涌现，情节盘根错节，主干巍峨，枝叶繁茂，宏大缜密的构思，诡异莫测的布局，奇迹联翩，回环波动，摄魂夺魄，回肠荡气。
　　金庸的才思如同一炉火，小说情节犹如炉火上的一壶水，火越烧越旺，水越来越滚。古龙武侠小说的情节又不相同。他的小说从头至尾都跳动着最强的音符，情节奇中有奇，巧中含巧，偶然中有着必然，事事不可料，事事又得宜，计中套计，真中套假，假中存真，真真假假，变幻莫测。小说情节的发展根本无法预料，惊险频出，令人喘不过气来，而全书的缜密无隙又让人口服心服。
　　古龙武侠小说的情节营构的确堪称一绝。
　　==小说武功的描写
　　至于小说武功的描写，梁、金、古三大家也有各自的风格。
　　梁羽生武侠小说中的“武功”，虚幻中写实性很强，一招一式，清清楚楚，细腻而又逼真，紧张激烈，夸节有致。梁羽生的“武功”也具备道德倾向性，有正派武功，也有邪派武功；正派武功力道柔和，象征着善良、仁慈，既利于攻敌防卫，又有益于修心养性，而邪派武功则非常霸道，歹毒残忍，意味着邪恶，如修罗阴煞功、雷神掌、毒掌等。正派武功循序渐进，发展缓慢，但根基扎实，邪派武功进展神速，却容易走火入魔，贻害终身。凡此种种，造成了梁羽生“武功”的既精彩又单调。
　　比起梁羽生来，金庸的“武功”更令人神往。金庸将武功描写与中华民族的文学艺术和传统文化精神融合在一起，琴棋书画，九宫八卦，医道，用毒，皆可化为绝世神功，并将中国传统的儒、释、道精神作为“武功” 的最高境界。金庸还着力描写人物练功的艰难历程和坚韧性格，并有声有色、恰如其分地描述出主人公因祸得福、置之而后生的必然寓于偶然之中的哲理意境，使金庸“武功”具有震撼人心的力量。金庸“武功”还有一个特点，就是诙谐有趣，在激烈的打斗中插入笑料，令人捧腹。
　　古龙的“武功”风格与众不同，他是以“怪招”取胜的。他的“武功”重精神不重招式，如《边城刀声》中写叶飞的“飞刀”绝技，“天上地下从来也没有人知道他的“飞刀”在哪里，也没有人知道刀是怎么发出来的。
　　刀未出手前，谁也想象不到它的速度和力量……刀一定在它应该在的地方！……天上地下，你绝对找不到任何人能代替它。若不能了解他那种伟大的精神，就绝不能发出那种足以惊天动地的刀！飞刀！飞刀还未在手，可是刀的精神已在！那并不是杀气，但却比杀气更令人胆怯。” 这里所写的“飞刀”，已不是一种纯粹的武功，而是一种高尚的人格，伟大的精神，即叶飞老师李寻欢那种“仁慈、博爱”的精神，它表明的是“正义必定战胜邪恶”！古龙的“武功”又强调“攻心为上”，举凡人物的性情、情绪、脾气、衣饰、环境，乃至肌肉的颤动、松紧等，都会对武功的发挥产生影响，而高手决战是不容有丝毫的错误的，“他们的心情，他们的神态，他们站着的姿势，都是绝对完美的。”在这种情境中，“武功”已不需套路，一招之间，生死立判。古龙的“武功”还表现出一种境界——禅的境界。它以彻心见性为宗旨，对敌手的体察靠的是忘我和物我合一的境界，因为只有忘我才能消除认识的局限性，才能迅速而准确地体察敌手武功的弱点。这种忘我境界是一种经过长期训练后达到的随心所欲的自如状态，在这种忘我状态中，战斗者已成为“无意识的人”，心中已不存在作为观察者的“我”，有的只是手中的武器和对面的敌人；在这种状态中，身剑合一，战斗者可以最大限度地发挥武功的威力，一击之下，毁灭敌手。正因为古龙“武功”有这些“怪招”，所以他“武功”的风格别具特色：无招无式，简短有力，重在精神，一击见效。
　　==小说的语言技巧
　　古龙小说在语言、技巧上，表现出与众不同的独家风格。
　　梁羽生小说的语言文采飞扬，字里行间透出浓郁的书卷气，故事中又常常用诗词歌赋、民歌俗语点缀其间，以创造优美的意境、气氛，烘托人物的内心世界。他的小说技法以传统继承为主，多用章回小说的形式铺张故事，叙事中有着明显的说书人的口气，表现出民族风格和民族气派。
　　金庸才如大海，浩瀚奔腾，文笔俊爽、潇洒、诙谐逗趣而又富于变化，他的小说既有诗情画意，柔绮委婉的情境，又如西方小说直探人生、命运的真谛。他在继承传统的基础上，大胆地吸收西方小说的创作技巧，中西结合，使小说结构既精巧、繁复，又谨严、完整。
　　古龙小说的语言句式短，叙事力避平铺直叙，行文多跳跃抖动，情节惊险蹊跷而又不违情悖理，辟境造意，刻意求新。
　　如果说梁羽生是恪守典雅，不失武林大家风度的话，那么金庸就是博采百家，融合中西技法，既典雅古朴、慷慨多气，又诙谐幽默、妙语解颐，挥洒肆纵，多样统一地开创了一代武林新风，是“武坛”的绝顶人物！至于古龙，则是大胆恣肆，不守成规，逞才离藻，笑傲“江湖”，力求新颖变化而又意蕴深邃的武林怪杰。

金庸、古龙、梁羽生的作品各自特点分析如下：
1、金庸是新派武侠小说的始祖，梁羽生是旧派名士小说的始祖，古龙是西方笔法写武侠小说的始祖。

2、三个人的特点：
①金庸

a.小说中吸收了大量的古典文化的精髓也兼容吸纳了西方小说的一些思想与流派；其对武侠小说最大的贡献是将中国的古典文化完全融入了武侠小说中，其中最出色的是金庸先生所创造的武功招数，在金庸之前武功的名称单调而重复，但是在金庸的手下却一改旧风，将琴（笑傲江湖），棋（天龙八部的逍遥子）、书（神雕侠侣的朱子柳）、画（笑傲江湖的丹青子），甚至创造了例如百花错拳，黯然销魂掌这些心情武功套路

b.故事情节盘枝错节，神来之笔层出不穷，往往金庸的小说起首皆看似普通，平平无奇，越是到后面越是纷繁复杂，情节变幻莫测，峰回路转，看得不忍释卷。代表作木莫过于射雕三部曲以及天龙八部。

c.对于情感的描写与心理的描写登峰造极，金庸的小说中有不少的古文诗词，其中也有一些是金庸个人自己填词之类的，这些辅助的运用对于情感的描写与烘托起了画龙点睛的作用，神雕中的“问世间情为何物”这句词也恰恰是因为金庸的小说而广为流传。如果留心的话，应该读读天龙八部的四十回目，金庸的写情之老到与毒辣，无人能比。

d.如果把金庸的作品从头到尾浏览一遍的话，应该有这样的印象，从早期的《书剑恩仇录》的正邪对立并以汉族的代表人物陈家洛作为主线的情节，到中期的《天龙八部》的契丹族的萧峰作为歌颂并赞扬的对象，到后期的封笔之作《鹿鼎记》中的杂种韦小宝这个绝世大英雄作为主角，金庸不断的在摒弃狭隘的民族观，从《飞狐外传》中的江湖恩仇到《射雕》中的民族抵抗，今庸在不断的诠释与修正“何为武侠”这个词语的概念与范围，而这两点正是金庸书最大的魅力所在。而早期的一些武侠小说对于武侠的定义就是江湖恩仇与厮杀，而金庸向我们展示了武侠世界不仅仅是血腥的厮杀，更多的是一些让我们为之振奋，为之心动的元素。

e.对于武侠故事的定位，早期的武侠小说对于主人公的武功总是这么几个套路，要么误服千年灵芝，要么被退隐江湖的武林怪杰输入一身内力而猛然傲视武林，更有多个美女投怀送抱，最终大仇得报，美女得抱，爽哉爽哉，此类小说看得最多的是“几甲子功力”“俊朗”这类的单词，而在金庸梁羽生时代对这个情况一扫而空，尤以金庸作品中对于爱情坚贞的这个定义最为催人泪下，唯一例外的是韦小宝这个家伙，得到了七个美女老婆。

②古龙：

对于武功的描写独辟蹊径，古龙对于过招过程的描写并不擅长，但是他巧妙地利用了一种古龙式的过招场面来获得新的高峰，古龙笔下的武侠场面几乎没有多少过招的写法，而是把过招前的环境渲染得淋漓尽致，双方心理的描写，双方外部的描写，风雨欲来，乌云压城一样的紧张，而真正过招的时候，古龙创造了武侠的一个名言：“真正的高手之间的过招往往只需要一照就足够了，任何一点点地错误都可以造成致命的失败。”这种手法把武侠推向了另外一座巅峰，其中代表的莫过于小李的飞刀，西门吹雪的剑，陆小凤的灵犀指，楚留香的轻功.....

古龙对于武侠的另一个贡献是古龙体，这种题材被后来大量的仿制抄袭以至于泛滥成灾，但是古龙创造了这个，并在他的手中将这个手法发挥的极致，古龙的早期作品大多平凡无奇，唯有《护花铃》初显风范，可惜被代笔者把结局写的一塌糊涂（所以现在的护花铃甚至有两个版本，一个是无结局的，一个是有结局的），到了《铁血大旗》《綩花洗剑录》《情人箭〉开始为一个代表期，这段时期的主角大多丰满，故事情节复杂，而到《楚留香》看是，古龙体开始显露出王者风范并在楚留香这部作品中发挥的酣畅淋漓，（后期的陆小凤与楚留香比起来，似乎抄袭了不少），这个古龙体正是古龙对于武侠小说的贡献，也是古龙真正成为武侠大家的一个标志。

古龙的小说中对于女性的不尊重，古龙的笔下几乎没有什么值得称赞的女性，正是这些的大量被运用复制，使得古龙的小说影响力的长久性比不上金庸。
不过古龙却有一点是金庸所没有尝试过的，那就是现代武侠小说，提到古龙，不能忘记《枪手·手枪》这部现代感的小说，也许有人说这部小说更像一部侦探现代小说，而实际上古龙是运用武侠的元素将现代故事采用武侠的手法来写，这部小说如果是古龙的爱好者的话一定都会看过。

许多人说古龙的小说千篇一律，到了后期越看越没劲，确实古龙的作品从楚留香开始慢慢的陷入了一种模式，这是古龙的悲哀，也是读者的悲哀，对于市场的妥协以及古龙的性格所致，后来的武侠小说雷同的很多，但是这点并不是说明古龙就放弃了蜕变，又必须提到古龙的最后一部小说《猎鹰赌局》，这部小说在古龙的小说中是为数极少的短篇武侠，而两个短篇所组成的小说开始采用的大量的新鲜的语言，古龙开始在修改自己的风格，并努力创造新的一种武侠小说的写法，实际上这部小说也确实慢慢的显露出了一种新的写法。这部小说中古龙很少采用了以前那种叙述的风格，而变得冲淡平实了

③梁羽生
梁羽生可以用一个“四平八稳”来形容他在武侠中的地位，不可否认，梁羽生对于新派武侠的贡献功不可没，他的龙虎斗京华的问世开始改写了武侠小说从环珠楼主，平江不肖生时代所缔造的武侠神化，把武侠小说的人物平民化，真实华，这点影响了后来的金庸以及所有的武侠小说作家，这点上梁羽生功劳是很大的。
梁羽生的作品在早期的人们读来赏心悦目，但是对于我这样年龄的人读来却不是很吸引，我认为的主要缺陷有：

a.梁羽生作品中的人物正邪十分明显，不管是名字，擅长的武功都一眼可以看出这个人物的正邪。

b.故事情节的拖沓性，梁羽生的故事往往大量的延续并展开，从爷爷写到父亲写到儿子写道孙子写到重孙子，子子孙孙无穷无尽，初看还觉得新鲜，看到儿子辈的时候就有点忍不住了，看到重孙子都出来的话更是怒火攻心了，梁羽生故事中的英雄人物其父辈或者师傅大多在上一个故事都是作为主角来写的，这点上早就了梁羽生小说的永远无法大气的一个缺陷。

c.叙述的历史化，同样的借鉴历史作为武侠的辅助，金庸对于历史的借鉴总是采用一分实，九分虚，却让人读来颇为相信，但是梁羽生对于历史的借鉴却采用的是五分实五分虚甚至更多的实更少的虚，让人读得时间长了觉得像在看历史小说一样，这点正是梁羽生小说致命的缺陷。

d.写外过多，写内过少，在梁羽生的小说中，很少能看到大段大段的内心描写，而对主人公的行为以及语言却倾注了大量的笔墨，要知道，缺乏内心描写的文字远远没有内心丰富的来得更能感染读者，这点上与金庸对比起来，差距十分的远。这也是梁羽生虽然成名早于金庸但是盛名远远不及金庸的原因。
梁羽生像一个武夫，而金庸如同一位儒者，两者区别可见一斑。

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