郭德纲的的风格的风格的风格地方的
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德云社谁的风格最像郭德纲~
(一)“麒派”表演
“麒派”是京剧流派,是对周信芳先生舞台表演艺术的概括,麒派也是京剧海派的代表,和其他流派最大的不同之处在于它的影响力超越了自身的行当界限,甚至超越了艺术门类,比如袁世海先生被称为麒派花脸,高盛麟先生被称为麒派武生、王熙春自称是麒派花旦,甚至话剧演员也借鉴麒派的表演。麒派最大的特点是在做工上,表情、动作、手眼身法步配合的极其真确到位,舞台上的人物活灵活现。我观察郭德纲的表演,认为这是他的一大特色,举手投足极为准确,表情与人物的关系交代得清清楚楚,绝无千人一面的感觉,这是许多相声演员甚至是很有造诣的名家都做不到的,一般相声演员在台上不敢带太多动作,手脚乱动是舞台大忌,观众看着眼晕,分散注意力。但老郭精神饱满,加上各种表现人物的动作,就特别传神,这要得力于他对戏曲表演程式的融会贯通,特别是他对麒派的情有独钟。说学逗唱是基本功,最终要落到舞台的表演上,郭德纲的这种“演技”我认为是其他演员不具备的,所以单独列出来。
(二)“狂草”结构
郭氏成熟期的作品,呈现一种大开大合式的风格,在与观众高度互动中不断地跳进跳出,但整体布局又不失法度,像一篇狂草,不时有出人意料的夺目之笔,但又收放自如,近看精彩,远看气韵。这种结构需要有深厚的艺术功力和良好的观众缘才能把握,我在另一篇介绍高峰、栾云平的博文中对此作过比较,深刻地感受到了这一点,郭德纲的相声笑点多、信息量大也就是在于这种结构上的安排。需要指出的是,这一特点是郭德纲与他的观众共同创造的,是郭氏相声听着过瘾的主要原因,但不可回避,这种结构也容易“散架”,容易受现场气氛、演员精神状态的影响,收放需要相得益彰,不论是谁用都需要谨慎,其他演员也有偶尔把活“使大”的时候,但像郭德纲这样当成常态的实在不多见,因此单列出来。
(三)“卯上”精神
“卯上”就是卖力气,戏剧舞台上通常是指同台演员的相互“卯上”较力,这样的演出必定精彩。有人也许会问,卖力气谁都能,为什么说是郭德纲的特点,我的看法是谁都能“卖力气”,未必谁都会,也未必谁都能做得到。郭德纲这种卖力气是常态,是他获得观众喜爱的“法宝”之一,主观上有“卯上”愿望还不够,还得会卯上,卯上一般是演员主动选择较难的一种演法,自我提高难度,即使是多演,也要会的多才行,不会或者基本功不够是做不到的,有的演员也想多返几次场,但会的不多,前面的节目已经用了自己就没辙了。郭德纲的“卯上”是全面的,真卖力气,绝不撒汤漏水,每次返场都要“给足”了分量,甚至是意外的惊喜,观众喜欢他,被他感动,许多时候就是因为这种“卯上”的精神。比如9月12日的恢复演出,返场是把《探清水河》不仅唱全了,还特意准备了丝弦伴奏,对观众高度负责,观众喜欢他唱,从不拒绝,《叫小番》几乎每场都有。由于郭德纲的“卯上”是主动的,并且是精彩的,别人又是做不到、做不好的,所以也把它作为一项单列出来。
(四)教外别传
郭德纲除了对口相声以外,还有许多其他节目,他的单口相声、评书别具一格,节目独有,风格独特,打通了评书与单口相声的界限,拥有一大批固定的观众,大鼓书、小曲小调也可以单独演出,凡是经他说唱出来必然具有浓郁的郭氏风格,自成一派,他的西河大鼓《调寇》能让人落泪,他的《大禹治水》说的意兴盎然,郭德纲肚囊宽绰,装的不只是一点半点,这些东西有点像禅宗所说的“教外别传”,它们不是按照一般途径衣钵相传的,有的是移植于南方的剧种或曲艺、有的是失传曲目的搜罗整理、有的是自己直接创作改编,但它又确实是相声、是曲艺,是郭德纲为相声置办的另一份家业。
说到这里可能有人会问,在“倒纲”事件中仗义执言的孔庆东总结出来了“三个敢于”,为什么不单列出来?你不是也屡加赞扬吗?我的想法是这样的,郭德纲敢讲真话确实难得,相比之下,所谓的主流相声圈不敢讲真话、不敢讽刺,是因为他们创作的段子根本就不能叫“相声”了,他们已经不是相声艺人了。凡是相声必然是反映现实生活的,这些人并不敢直面观众,如果真是在对着观众,那样的段子会被哄下舞台的,他们只能在电视台或者重兵保护下的某某活动现场去虚拟相声、意淫观众,我们完全可以忽略这种相声的存在。相声与其他艺术形式的不同之处就在于,它是用笑声和掌声在现场检验的,真假、高低原形毕露,我们只需要“打假”就可以了。
谢谢!
贴近生活化,给人亲近感。
新时代的侯宝林。
哇
郭德纲的的风格的风格的风格地方的视频
相关评论:17850065594:郭德纲的的风格的风格的风格地方的
尹尹尤答:许多地方增加了学唱的难度,成为继承传统的典范。在早期创作的《论梦》也明显带有侯氏的风格。对于天津马三立、马志明父子的相声,郭德纲不但是借鉴,而且是一种心领神会,自觉地运用到了创作中,艺术的借鉴继承是需要有一定悟性,也受到个人条件的限制,马志明就曾经说过父亲马三立的艺术,侯耀文得到的反而比...
17850065594:郭德纲的风格的风格的风格
尹尹尤答:幽默 调侃 穿插时事 时代感强
17850065594:大家喜欢郭德纲的主持风格么?郭德纲文化水平不高,怎么知道的那么多?
尹尹尤答:我非常喜欢郭德纲那种诙谐幽默、谈笑风生的主持风格。至于文化水平不高我倒不觉得,难道硬要在学校里读书学习才能学到知识?其实,对于那些大师级的人物来说,在学校中学到的东西是非常有限的,他们的学问几乎都靠自己苦心钻研而来。郭德纲经常说的一句话就是:说相声的到最后拼的是文化。郭德纲可能还算不上...
17850065594:郭德纲哪个相声好听
尹尹尤答:2. 幽默风趣:郭德纲的相声风格幽默风趣,能够迅速抓住观众的笑点,让人捧腹大笑。3. 人物塑造鲜明:在《德云社》中,郭德纲与其他演员的角色塑造鲜明,各具特色,使得相声更加生动有趣。郭德纲的相声《西征梦》吸引人的地方:1. 传统文化底蕴:《西征梦》取材于传统故事,融入了丰富的文化内涵,展现了郭德...
17850065594:郭德纲周立波(相声界的双璧)
尹尹尤答:一、郭德纲 郭德纲是相声界的一位巨星,他的相声作品深受观众喜爱。他的相声风格独特,语言幽默诙谐,表演形式生动有趣。他常常将自己的亲身经历融入到相声中,让观众在欢笑中感受到生活的真实和美好。郭德纲的相声作品涵盖了各个方面,从家庭生活到社会现象,从历史故事到时事热点,无所不包。他的相声作品...
17850065594:郭德纲家中装修引争议,究竟是怎样的风格?
尹尹尤答:郭德纲家的装修风格是中式风格。正厅就像古代大宅门正厅的风格差不多,还挂有“天地君亲师”的牌匾。但是在我看来,说相声本身就是继承中故宫民族传统文化的一件事情,况且相声讲究的礼仪也都是从古至今流传下来的,郭德纲作为相声界的领军人物,对这些传统文化以及传统文化习俗都是非常喜欢并且...
17850065594:郭德纲的经典相声表演
尹尹尤答:郭德纲的相声表演风格幽默风趣,善于运用丰富的表情、动作和声音来塑造人物形象。他的相声作品语言生动、节奏紧凑,充满强烈的感染力。同时,他还善于将传统相声与现代元素相结合,使得他的作品既具有传统魅力,又符合现代观众的审美需求。总结 郭德纲的经典相声表演以其独特的风格和幽默的演绎赢得了广大观众的...
17850065594:郭德纲现在的相声风格是自己主动选择,还是被动适应观众需要?
尹尹尤答:首先,大家知道,郭德纲的表演风格更多的是表现小人物的日常生活,“坏”是郭德纲表现人物的主要风格。其实说相声,还是很讲究师承的,因为相声这个东西并不是那么简单,背个台词就可以上台上表演的,是要经过师父一句一句地教,语气,节奏,腔调,甚至表情,可能你一个环节没把握好,观众就觉得不可乐!因为...
17850065594:郭德纲为什么会火?
尹尹尤答:一、独特风格能够全然代表自己对于郭德纲来说,自己一直以来都保持着非常出色的相声才能,当然这也逃不了自己从小打下的基本功。对于郭德纲来说,自己能够走上相声这条道路也是因为自己对于传统艺术的热爱,当然为了能够更好的让观众们接受相声这门艺术郭德纲也是创造了自己独特的风格,让很多人都非常的喜爱,...
17850065594:郭德纲的单口水平如何?
尹尹尤答:尽管这是可以理解的,但确实对整体的艺术效果产生了一定影响。总的来说,郭德纲的单口相声以其独特的风格和深厚的艺术底蕴,赢得了“当世一绝”的赞誉。在评价他的技艺时,我们应尊重他个人的风格和成就,而不仅仅是与前人进行直接的比较。欣赏他的作品,是品味一种相声艺术的独特魅力。
现在德云社弟子中,谁的风格最像郭德纲?
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您好!郭德纲的相声让人耳目一新,与所谓主流作品泾渭分明,但与时代却高度契合,要说清楚郭氏相声的艺术特色,不是在下所能办到的,这里只从个人的感受出发,以郭氏的作品为例,略作归纳和整理而已。郭氏相声虽然独树一帜但也中规中矩,从风格上说直接继承借鉴了侯、马两大家,由于郭德纲的个人条件优越,面对风格迥异的侯、马相声做到了兼容,特别是在早期郭德纲重现了大量的侯宝林代表作,如《杂学唱》、《侯氏批三国》、《秦琼卖马》、《八大改行》等,保留了原作的风貌,又加进了自己的诠释,许多地方增加了学唱的难度,成为继承传统的典范。在早期创作的《论梦》也明显带有侯氏的风格。对于天津马三立、马志明父子的相声,郭德纲不但是借鉴,而且是一种心领神会,自觉地运用到了创作中,艺术的借鉴继承是需要有一定悟性,也受到个人条件的限制,马志明就曾经说过父亲马三立的艺术,侯耀文得到的反而比他的徒弟们多,郭德纲能够吸取众家之长首先是有悟性,能够抓住到相声艺术的规律,同时又具备足够艺术手段,能在舞台上把它表现出来。在大批观众熟知郭德纲时,他的艺术已经到了自我创作期了,《西征梦》、《我要奋斗》、《我是科学家》、《论相声五十年之现状》等等一大批的作品,轰炸着观众的眼球,郭德纲的蹿红,完全是是一种厚积薄发。从《我是黑社会》、《我要旅游》、《我要上春晚》开始,郭氏相声已经进入了成熟期,郭氏相声的艺术特色得到了淋漓尽致的发挥。下面是在下对郭氏相声艺术风格的一点感受:(一)“麒派”表演
“麒派”是京剧流派,是对周信芳先生舞台表演艺术的概括,麒派也是京剧海派的代表,和其他流派最大的不同之处在于它的影响力超越了自身的行当界限,甚至超越了艺术门类,比如袁世海先生被称为麒派花脸,高盛麟先生被称为麒派武生、王熙春自称是麒派花旦,甚至话剧演员也借鉴麒派的表演。麒派最大的特点是在做工上,表情、动作、手眼身法步配合的极其真确到位,舞台上的人物活灵活现。我观察郭德纲的表演,认为这是他的一大特色,举手投足极为准确,表情与人物的关系交代得清清楚楚,绝无千人一面的感觉,这是许多相声演员甚至是很有造诣的名家都做不到的,一般相声演员在台上不敢带太多动作,手脚乱动是舞台大忌,观众看着眼晕,分散注意力。但老郭精神饱满,加上各种表现人物的动作,就特别传神,这要得力于他对戏曲表演程式的融会贯通,特别是他对麒派的情有独钟。说学逗唱是基本功,最终要落到舞台的表演上,郭德纲的这种“演技”我认为是其他演员不具备的,所以单独列出来。
(二)“狂草”结构
郭氏成熟期的作品,呈现一种大开大合式的风格,在与观众高度互动中不断地跳进跳出,但整体布局又不失法度,像一篇狂草,不时有出人意料的夺目之笔,但又收放自如,近看精彩,远看气韵。这种结构需要有深厚的艺术功力和良好的观众缘才能把握,我在另一篇介绍高峰、栾云平的博文中对此作过比较,深刻地感受到了这一点,郭德纲的相声笑点多、信息量大也就是在于这种结构上的安排。需要指出的是,这一特点是郭德纲与他的观众共同创造的,是郭氏相声听着过瘾的主要原因,但不可回避,这种结构也容易“散架”,容易受现场气氛、演员精神状态的影响,收放需要相得益彰,不论是谁用都需要谨慎,其他演员也有偶尔把活“使大”的时候,但像郭德纲这样当成常态的实在不多见,因此单列出来。
(三)“卯上”精神
“卯上”就是卖力气,戏剧舞台上通常是指同台演员的相互“卯上”较力,这样的演出必定精彩。有人也许会问,卖力气谁都能,为什么说是郭德纲的特点,我的看法是谁都能“卖力气”,未必谁都会,也未必谁都能做得到。郭德纲这种卖力气是常态,是他获得观众喜爱的“法宝”之一,主观上有“卯上”愿望还不够,还得会卯上,卯上一般是演员主动选择较难的一种演法,自我提高难度,即使是多演,也要会的多才行,不会或者基本功不够是做不到的,有的演员也想多返几次场,但会的不多,前面的节目已经用了自己就没辙了。郭德纲的“卯上”是全面的,真卖力气,绝不撒汤漏水,每次返场都要“给足”了分量,甚至是意外的惊喜,观众喜欢他,被他感动,许多时候就是因为这种“卯上”的精神。比如9月12日的恢复演出,返场是把《探清水河》不仅唱全了,还特意准备了丝弦伴奏,对观众高度负责,观众喜欢他唱,从不拒绝,《叫小番》几乎每场都有。由于郭德纲的“卯上”是主动的,并且是精彩的,别人又是做不到、做不好的,所以也把它作为一项单列出来。
(四)教外别传
郭德纲除了对口相声以外,还有许多其他节目,他的单口相声、评书别具一格,节目独有,风格独特,打通了评书与单口相声的界限,拥有一大批固定的观众,大鼓书、小曲小调也可以单独演出,凡是经他说唱出来必然具有浓郁的郭氏风格,自成一派,他的西河大鼓《调寇》能让人落泪,他的《大禹治水》说的意兴盎然,郭德纲肚囊宽绰,装的不只是一点半点,这些东西有点像禅宗所说的“教外别传”,它们不是按照一般途径衣钵相传的,有的是移植于南方的剧种或曲艺、有的是失传曲目的搜罗整理、有的是自己直接创作改编,但它又确实是相声、是曲艺,是郭德纲为相声置办的另一份家业。
说到这里可能有人会问,在“倒纲”事件中仗义执言的孔庆东总结出来了“三个敢于”,为什么不单列出来?你不是也屡加赞扬吗?我的想法是这样的,郭德纲敢讲真话确实难得,相比之下,所谓的主流相声圈不敢讲真话、不敢讽刺,是因为他们创作的段子根本就不能叫“相声”了,他们已经不是相声艺人了。凡是相声必然是反映现实生活的,这些人并不敢直面观众,如果真是在对着观众,那样的段子会被哄下舞台的,他们只能在电视台或者重兵保护下的某某活动现场去虚拟相声、意淫观众,我们完全可以忽略这种相声的存在。相声与其他艺术形式的不同之处就在于,它是用笑声和掌声在现场检验的,真假、高低原形毕露,我们只需要“打假”就可以了。
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尹尹尤答:幽默 调侃 穿插时事 时代感强
尹尹尤答:我非常喜欢郭德纲那种诙谐幽默、谈笑风生的主持风格。至于文化水平不高我倒不觉得,难道硬要在学校里读书学习才能学到知识?其实,对于那些大师级的人物来说,在学校中学到的东西是非常有限的,他们的学问几乎都靠自己苦心钻研而来。郭德纲经常说的一句话就是:说相声的到最后拼的是文化。郭德纲可能还算不上...
尹尹尤答:2. 幽默风趣:郭德纲的相声风格幽默风趣,能够迅速抓住观众的笑点,让人捧腹大笑。3. 人物塑造鲜明:在《德云社》中,郭德纲与其他演员的角色塑造鲜明,各具特色,使得相声更加生动有趣。郭德纲的相声《西征梦》吸引人的地方:1. 传统文化底蕴:《西征梦》取材于传统故事,融入了丰富的文化内涵,展现了郭德...
尹尹尤答:一、郭德纲 郭德纲是相声界的一位巨星,他的相声作品深受观众喜爱。他的相声风格独特,语言幽默诙谐,表演形式生动有趣。他常常将自己的亲身经历融入到相声中,让观众在欢笑中感受到生活的真实和美好。郭德纲的相声作品涵盖了各个方面,从家庭生活到社会现象,从历史故事到时事热点,无所不包。他的相声作品...
尹尹尤答:郭德纲家的装修风格是中式风格。正厅就像古代大宅门正厅的风格差不多,还挂有“天地君亲师”的牌匾。但是在我看来,说相声本身就是继承中故宫民族传统文化的一件事情,况且相声讲究的礼仪也都是从古至今流传下来的,郭德纲作为相声界的领军人物,对这些传统文化以及传统文化习俗都是非常喜欢并且...
尹尹尤答:郭德纲的相声表演风格幽默风趣,善于运用丰富的表情、动作和声音来塑造人物形象。他的相声作品语言生动、节奏紧凑,充满强烈的感染力。同时,他还善于将传统相声与现代元素相结合,使得他的作品既具有传统魅力,又符合现代观众的审美需求。总结 郭德纲的经典相声表演以其独特的风格和幽默的演绎赢得了广大观众的...
尹尹尤答:首先,大家知道,郭德纲的表演风格更多的是表现小人物的日常生活,“坏”是郭德纲表现人物的主要风格。其实说相声,还是很讲究师承的,因为相声这个东西并不是那么简单,背个台词就可以上台上表演的,是要经过师父一句一句地教,语气,节奏,腔调,甚至表情,可能你一个环节没把握好,观众就觉得不可乐!因为...
尹尹尤答:一、独特风格能够全然代表自己对于郭德纲来说,自己一直以来都保持着非常出色的相声才能,当然这也逃不了自己从小打下的基本功。对于郭德纲来说,自己能够走上相声这条道路也是因为自己对于传统艺术的热爱,当然为了能够更好的让观众们接受相声这门艺术郭德纲也是创造了自己独特的风格,让很多人都非常的喜爱,...
尹尹尤答:尽管这是可以理解的,但确实对整体的艺术效果产生了一定影响。总的来说,郭德纲的单口相声以其独特的风格和深厚的艺术底蕴,赢得了“当世一绝”的赞誉。在评价他的技艺时,我们应尊重他个人的风格和成就,而不仅仅是与前人进行直接的比较。欣赏他的作品,是品味一种相声艺术的独特魅力。