篆刻艺术与书画钤印
来自: 更新日期:早些时候
~
篆刻艺术,是在金属、象牙、犀角、玉石、竹木等材质之上雕刻篆体文字的艺术,因以制作印章为主,又称印章艺术。
篆刻艺术作为国粹之一,基本上与文字同时出现,经历了漫长的发展过程,有着悠久的历史传统,形成了一个专门的艺术类别,自成体系。小小印章,大有乾坤,其融汇万千气象于方寸之间,向来为历代文人墨客所钟爱,或自刻自用,或馈赠文友,钤记落款,观赏把玩,其中的审美愉悦和艺术享受,不足为外人道也。
说实话,篆刻艺术在我们的平常生活中基本上属于冷门,没几个人会操作。这项技艺不像笛子和口琴,几十人当中总能找到一两个会的。我二十多年前读书时,班上十几个男生,超过一半的人都会吹笛子和口琴。现在踏入社会,有时在公司年会上拿一根笛子出来吹吹,居然也能引人喝彩,说想不到我还会这招,真是无言以对,吹笛子不应该是每个男孩子童年的标配么?可想而知,现在会篆刻的人更是少之又少,真正称得上是凤毛麟角。
篆刻印章与平常使用的印章有所不同,平常使用的印章字体一般为楷书或者隶书,篆刻印章的字体则必须是篆书。记得在我小时候,老爸是村干部,需要收一些农业税款,就经常见他用印章,但是不给我们碰,说印章不能乱盖。我为了过瘾,就找来一块木料自己刻章,第一次不熟练,只刻了一个字,我的姓氏。当时村长看到了,还夸我刻的字比大人写的字还要端正。后来找到乐趣了,就照着美术课本里面书画作品上的印章临摹,用军棋和麻将刻章,从十岁到十六岁这些年,我大概刻了十几个印章。那时候大人看见我刻印,打趣道,说我以后可以去街上摆摊了。没想到一语成谶,我现在干的工作就是印刷行业的制版,说白了也相当于刻章,真是上天注定要赏这碗饭给我吃。
我自学篆刻的巅峰就是十六岁,那年初中毕业,暑假无所事事,用牛骨麻将仿刻了几枚自己比较满意的印章,分别是姓名印“郑板桥”、闲文印“横空出世”和鉴藏印“乾隆御览之宝”。高中时我将这几枚印章盖在课本上,被几位老师看到了,都大加赞赏。谦虚一点来说,当年我在同学之间,文章可以排名前三,画技第二,篆刻则是毫无争议的一枝独秀,因为别人摸都没摸过。
参加工作以后,那些所谓的兴趣爱好就暂且放在一边了,偶尔在文具店看到有练习篆刻的印章石料,也会买几枚玩一下。现在来到,看到好多简友多才多艺,在写作的同时也对书画艺术有所研究,令人不胜钦佩。但部分简友对书画作品的落款钤印了解不深,从而出现了一些错误的用法。“闻道有先后,术业有专攻”,恰好我对这个领域略知一二,今天就书画作品的钤印,抽空与大家作一下探讨。
书法作品上的印章,是书法艺术中不可或缺的组成部分,白纸黑字红印,对比强烈,视觉效果奇佳,缺了印章就不成为完整的书法作品。
印章起源很早,最初是信物,起印证作用,如春秋战国就有官印,到了秦汉时期更是蓬勃发展。宋、元以后,因注重了书画题跋和落款,书画家们逐渐认识到印章的艺术作用与实用功能,并有意在书画作品中将其发扬光大,使诗、书、画、印合璧的艺术得以形成。杭州的西泠印社是古今中外研究“金石篆刻”时间最长,且取得成就最高的一家民间艺术团体。神游于方寸之间,醉心于朱白之美。小小一枚印章,承载着心灵与思绪的天地,静心养性,淡泊宁静。 拥有一枚属于自己的篆刻印章,便是风雅、闲逸的开始。
印章如果盖的适宜,不但使书画作品增色,活跃气氛,起到“锦上添花”的效果,而且能调整重心,补救布局上的不足,对作品起到稳定平衡的作用。
在书画作品上落款钤印,以示郑重,可防止伪造;盖上富有雅趣、寓意的闲章,还可寄托书者的抱负和情趣。因此,历来书家都非常重视用印,甚至自己刻印,使印章内容与作品意境有机地结合起来,从而产生更美的艺术感染力。
书画作品上通常会用到如下几种印章:
一、姓名印
姓名印是题款署名用印,书画里面的姓名印或别号印相当于签名画押,证明作品是真迹。 姓名有连在一起的,也有分开的。题款用印,以一名一字为正,一姓一名亦可。款名,印字;款字,则用姓名印。款有姓,可用名印,款无姓,或不落款者,应用姓名印,以利辨识作者。
古人用印,讲究礼仪;凡卑幼致书尊长,当用名印;平辈间用字印;尊长给卑幼,用别号印即可。反之,则贻笑大方。现代书画家张大千认为,姓名印的形状以“方形最好,圆形还可,若腰圆天然形等都不可用。”
一幅书法作品上盖两方姓名印时,最好一朱一白,两章大小相宜。款尾用多印时,次序是先姓名,后字、号印。书画篆刻印章有朱文印与白文印之分(也称阳文印与阴文印),如果只盖一枚姓名印,通常是白文印,并且印章大小和落款字体大小相近。如果盖三印,就在白文姓名印下面隔一印的位置处盖一枚朱文别号印,这两方印章大小一致,一白一朱,称为对印,阴阳协调,不可大意。另在画面其他空白处如引首或姓名印对角线位置盖一枚长方形闲文印(有的为随形章),朱文白文皆可,三方印彼此呼应,相映成趣。
二、闲文印
闲文印亦称布局章,包括引首章、拦边章、压角章和拦腰章这四种。
引首章是钤盖在书法作品右上的章,又称“随形章”,是随石料的造型顺势刻成的的印章,一般不宜为方形,而以半通、长方、圆形、半圆形、随圆葫芦形、自然形、肖形等为好。书法作品上是否盖引首章要看需要而定,如款首过于整齐,需破形;款尾印章分量太重,需提升;作品上印章分布单调,需调整,这时应考虑盖引首章。
1、引首章。书法作品中的引首章按内容可分为如下四类:
(1).斋号章 世传斋号章始于唐相李泌端居室玉印。宋、元以后,此风渐盛,书家几乎人人有斋号章。明书法家文征明云:“我之书屋多起造于印上。”斋号通常称斋、堂、室、楼、阁、馆、轩、庵等,如聊斋、三希堂、饮冰室、祇雅楼、松风阁、潇湘馆、缀玉轩、瓜蒂庵等。
(2).雅趣章 即古之吉语章、词句章,多有寓意,富有雅趣,或辑录具有哲理、发人深思的成语警句,或记录自己的情趣和心声。雅趣章内容广泛,有勉人学习的,如“琢”、“书痴”、“有所思”、“艺无涯”、“师古不泥”、“天道酬勤”、“观书为乐”、“剑胆琴心”、“书山有路学海无涯”等;有表露情怀的,如“闲情”、“清趣”、“风雅颂”、“苦中乐”、“志于道”、“见贤思齐”、“玉洁冰清”、“听鹂深处”、“志存高远”、“有容乃大无欲则刚”等;有表达笔墨情趣的,如“泼墨”、“笔耕”、“砚田”、“金石缘”、“翰墨春秋”、“意与古会”、“道法自然”等;有祝愿吉祥的,如“如意”、“大吉祥”、“良辰美景”、“人寿年丰”、“上善若水”、“花好月圆”、“浮生适意即为乐”等。
(3).年号章 用于记载书法作品的年代,如甲子、乙丑、丙寅或一九八九年、一九九0年、八十年代、九十年代等。
(4).月号章 用于记载书法作品的月令,如上春、如月、蚕月等。
2、拦边章
拦边章是指盖在书法作品一边的章,起拦边聚气的作用。
3、压角章
盖在书法作品的边角的章称压角章。取右上角的称“迎首”,取两下角的称“押角”。拦边章只管一边;压角章则可管两边,紧贴边角起“拦边封角”、“补充空虚”和调整稳定画面的作用。
4、拦腰章
长幅书法作品如条幅若仅在右上方盖一枚引首章,中间显得太空,可加盖拦腰章,其内容多为书者的籍贯,亦可用书家生肖肖形印。拦腰章应小于引首章和款尾姓名章,三枚章切忌盖在一条直线上。
上述种种闲章实则不“闲”,若铃印得当,既能起到笔墨的作用,又能起到笔墨所起不到的作用。正如现代书画家潘天寿所说:“起首章、压角章也与名号章一样,可以起到使画面上色彩变化呼应、破除平板,以及稳正平衡等效用。”闲文印多是成语、格言或者警句,通常盖在作品画面较空的地方,与姓名印和别号印相呼应,起到均衡画面的作用,可谓“四两拨千斤”。 闲文印印文内容和风格根据书画内容灵活运用,一般书画家都常备各种不同类型的闲文印,甚至会为某一作品专门刻印,所以齐白石才有“三百石印富翁”之雅号。
三、鉴藏印
鉴藏章是鉴赏收藏者用章。据载,鉴藏章亦始于唐,宋以后盛行。唐太宗自书“贞观”二字作连珠印,唐玄宗作“开元”二字连珠印,皆用于御藏书画。后来鉴藏名称颇多,如收藏,珍秘、审定、鉴赏、过目等。鉴藏用章,应视字画之大小,以不损字面与画面为要。有些鉴藏者为了自己流芳千古,盖章时往往破坏画面,这是要注意防止的。鉴藏印就是证明收藏者曾经拥有过这件作品,历代名画讲究传承有序,后世鉴定家通常靠画面上的鉴藏印来辨别作品的真伪。乾隆皇帝自诩风雅,最喜欢在书画作品上盖鉴藏印了,而且他的鉴藏印又大又多,如“乾隆御览之宝”、“三希堂精鉴玺”、“石渠宝笈”、“乾隆鉴赏”和“宜子孙”之类,因为他盖的位置不讲究,破坏了不少名家字画的整体感,现在传为笑谈,都说这些是乾隆皇帝为了刷存在感而发布的弹幕。
敲黑板,现在重点来了:书法作品盖印章时需要注意什么?
书法作品上的印章不是随意钤盖的,而是有一定法度的。如若印盖得不当,非但不能锦上添花,反而会弄巧成拙,破坏整幅作品的艺术效果。因此,怎样钤印,需要认真对待,精心斟酌。通常情况可掌握以下几点:
1、大小适宜
印章大小,应与作品的幅式大小相匹配,应与题款字相等为宜,小一点亦可,不能大于题款字,大则不雅。如若款字细小,纸地逼仄,可用小联珠印,自显周到。一幅作品钤用大小不一的两枚印章时,要上小下大以求平稳,避免头重脚轻之弊。倘属几人合作,几人印章大小亦应相当。
2、数量宜少
钤印数目,古喜单数。有钤印“用一不用二,用三不用四,盖取奇数,其扶阳抑阴之意乎。”印数不宜多,过多则易杂乱,甚至喧宾夺主。如若一幅作品用数印,需择不同形式的印面,避免雷同。 在一件完成的书画作品上,高明的书画家通常都是盖三枚印章,分别是姓名印一枚,别号印一枚,闲文印一枚(书画钤印讲究盖单不盖双,如果只盖一枚姓名印就叫做落穷款),要是看到书画作品上有超过三枚以上的印章,基本上就属于历代收藏印,非书画家本人所为,像《兰亭集序》和《富春山居图》就是这种操作。艺术是相通的,事不过三是常理。穿衣打扮也是一样,强调的是身上的颜色不要超过三种,配饰也不要超过三件,精简为上,以少胜多。
3、位置恰当
钤印,要慎视位置。一幅作品,总有虚实、疏密之处。密处不够紧凑,可用印章补之;疏处如觉空荡,可借印章充实,宛如挪动小小的秤砣,使画面布局均衡熨贴。款尾姓名、字号章的位置要安排精到,若题款下留有空白,则钤在署款之下;若无空白,宜左不宜右。款尾印章要保持适当间隔,既忌拥挤,亦防松散。一幅作品同时钤用引首章和压角章,忌排放在一边。压角章宜放在左下角,与引首章成对角之势。
4、轻重权衡
就印色彩而言,朱文印份量较轻,白文印份量较重。墨色淡雅之作,宜钤朱文印,保持两者和谐一致;墨色浓重之作,宜钤白文印,使红彤彤的朱色与乌黑的墨色产生强烈对比,相映成趣。若一幅作品钤用数印,印色应有主次,即多朱配少白,多白配少朱,使之既有变化,又协调一致。
5、风格一致
印章的风格,应与作品的书体,风格相协调一致。如单刀直入的急就印章,不宜钤盖在工整秀丽的小楷作品上,奔放雄健的书法作品,不宜钤盖娟秀工丽的铁线印章,否则,便格格不入,直接影响书法作品的艺术效果。钤用闲章,不仅要注意使其内容与作品正文浑然一体,不可违悖,而且应注意保持印章内容与风格的协调一致,如“大好河山”不能刻得支离破碎,“英雄好汉”不能刻得纤细无力。
四、书画印泥的使用与保养
一枚精美的印章,如果没有质地细腻厚重光洁的印泥,就不能将其风神充分地显现出来,效果就会大为逊色。一般说,大字多用殷红印泥。小字多用朱红印泥。尤其在字帖黑底上钤印,则必须用朱红印泥。
清朝以来红色加重,甚至为求古雅效果而多用古印泥,以求其深沉凝重。更有讲究者,钤盖一遍,惟恐其色过浅,遂重盖一遍,以增其厚重。当然需相重如一,这只能借助印规才能办到。钤印时下面的垫物,可用鼠标垫,但不能过软,过软易失印迹。我在盖印的时候,通常会拿一本杂志垫在书画作品下面,然后再盖印,因为有的精装书可能封皮较厚,盖印的时候难以压下去,所以选择厚薄适宜的杂志,这样印文效果最佳。
印泥的材料是由朱砂、油脂和艾绒三者混合一起组成的。朱砂质重、油脂质轻,若长期不调和,两者会分离,朱砂下沉,油脂上浮到表面,甚至沾结变质,不好使用。因此,每隔一段时间,可用竹片把印泥翻拌一下,使三者匀和。翻拌时,要顺一个方向,不要来回倒。
印泥要经常保持清洁。印章蘸泥前,应先揩擦干净;特别是新制石印要注意清除笔道内的石屑,以免污染印泥。蘸泥时,用力不宜过重,忌在印泥中央猛按,可顺印泥的纹路,用推拉的手法,多蘸几次,使印泥均匀地沾在印面上。钤印时,要持正按下,用力均匀,勿摇晃,勿偏重一侧或一角,这样,钤印效果就会比较理想。
篆刻艺术与书画钤印视频
相关评论:19243084355:篆刻艺术与书画钤印
蓬竹强书画篆刻印章有朱文印与白文印之分(也称阳文印与阴文印),如果只盖一枚姓名印,通常是白文印,并且印章大小和落款字体大小相近。如果盖三印,就在白文姓名印下面隔一印的位置处盖一枚朱文别号印,这两方印章大小一致,一白一朱,称为对印,阴阳协调,不可大意。另在画面其他空白处如引首或姓名印对角线位置盖一枚长方形...
19243084355:篆刻基础知识之临印—钤印
蓬竹强篆刻大师刘江的见解深刻揭示了钤印在篆刻艺术中的关键作用。一枚印章的精髓能否生动传达,全赖于精湛的钤印技艺。无论是笔意的精准传递,还是刀味的微妙体现,都与印泥的品质、干湿度,以及蘸泥、用力的微妙掌控息息相关。通过不断的实践,掌握这个技艺并非难事。在钤印的每一步骤中,都有讲究:印面清...
19243084355:篆刻在书法中起到了什么作用
蓬竹强宋、元以后,因注重了书画题跋和署款,书家们逐渐认识到印章的艺术作用并注意在书法作品中发挥这一作用,使书、印合璧的艺术得以形成。书、印相映成趣,不但使书法作品增色,活跃气氛,起到“锦上添花”的效果,而且能调整重心,补救布局上的不足,对作品起到稳定平衡的作用。在书法作品上署名盖章,以示郑重,可防止伪造...
19243084355:书画作品钤印有什么讲究?
蓬竹强中国书画一般采用纸、绢为书画基质,以墨和颜料为书画原料,以毛笔和砚为书画工具,在书画创作过程中视为笔、墨、纸、砚“文房四宝”的协作、整合过程,就是以柔软动物毛发制成的毛笔在砚中蘸上饱和程度不同的墨在舒展的纸、绢上通过用力大小、运笔随意的过程,提炼出作者的思想意境,形成了丰富多彩且...
19243084355:如何更好的选择紫砂壶?
蓬竹强印款钤印的鉴赏方法和收藏鉴别能力对於壶艺爱好者是一门综合性很强的重要艺术课题。单纯从印章金石篆刻真伪判别作品好劣,只能讲是鉴赏方法的重要部分。而真正要收藏一件上好的紫砂艺术精品,爱好者、收藏家必须要认真选择收藏渠道和代理商、或直率地从制作者手中直购定制真正紫砂工艺美术家手中的「方圆牌...
19243084355:现代篆刻作品与古代篆刻作品有何异同?
蓬竹强而艺术性质的篆刻则萌发于宋元时期,随着书画钤印逐渐形成风气,以及金石学的发达所引发的古玺印鉴赏价值的显现,文人们对印章逐渐产生了兴趣,由收集、整理、辨析,转而倾慕,继而模仿,并逐渐由旁观者变为参与者,再由参与者变为创作者。在此过程中,原来实用印章单一的、直系的发展开始产生了分歧:一是...
19243084355:为什么古代书法作品盖了很多章
蓬竹强作者为了对自己书画作品的负责。在作品结束时钤上自己的印章,起印证作用。宋元以后,由于注重了书画题跋和署款,书家们逐渐认识到印章的作用,使书、印合壁的艺术形式得以形成。具体地详,印章具有以下作用。 一是增加色彩,画龙点睛。书法不同于绘画,没有五彩缤纷的色彩,仅仅是“白纸黑字”,其艺术形成是黑色的流动...
19243084355:书画基本常识之印章的用法
蓬竹强一幅作品钤用大小不一的两枚印章时,要上小下大以求平稳,避免头重脚轻之弊。 倘属几人合作,几人印章大小亦应相当。 2、数量宜少 钤印数目,古喜单数。有钤印“用一不用。 4.书画作品落款与印章常识 1. 书画上落款盖印,印比字大不可以。大幅盖大印,小幅盖小印,理所当然。 2. 国画直幅落款字下盖印...
19243084355:篆刻初学用哪本书最好?
蓬竹强1. 《篆刻艺术》 刘江 浙江美术出版社 2. 《篆刻五十讲》 吴颐人 上海书店出版社 3. 《中国篆刻史》 赵昌智 祝竹 上海人民出版社 4. 《汉印精华》马子恺 浙江人民美术出版社 5. 《秦印官印集萃》吉林文史出版社 6. 《汉印分韵合编》 袁日省编 浙江人民美术出版社 另外,篆刻艺术是篆书和...
19243084355:篆刻的钤印方法有哪些?
蓬竹强具体方法是:先用毛刷清除石屑,然后用棉布将印面揉擦数通,均匀地蘸上不薄不厚的印泥。钤印纸下面所垫的东西不要太厚。一般朱文印下面直接垫玻璃板,或一、二层薄纸。白文下面多垫三层宣纸厚度的纸即可,也可垫一块硬些的胶皮。若钤印纸下面垫的太厚,印泥容易“吃掉”印文的本来面目,朱文印...
篆刻艺术作为国粹之一,基本上与文字同时出现,经历了漫长的发展过程,有着悠久的历史传统,形成了一个专门的艺术类别,自成体系。小小印章,大有乾坤,其融汇万千气象于方寸之间,向来为历代文人墨客所钟爱,或自刻自用,或馈赠文友,钤记落款,观赏把玩,其中的审美愉悦和艺术享受,不足为外人道也。
说实话,篆刻艺术在我们的平常生活中基本上属于冷门,没几个人会操作。这项技艺不像笛子和口琴,几十人当中总能找到一两个会的。我二十多年前读书时,班上十几个男生,超过一半的人都会吹笛子和口琴。现在踏入社会,有时在公司年会上拿一根笛子出来吹吹,居然也能引人喝彩,说想不到我还会这招,真是无言以对,吹笛子不应该是每个男孩子童年的标配么?可想而知,现在会篆刻的人更是少之又少,真正称得上是凤毛麟角。
篆刻印章与平常使用的印章有所不同,平常使用的印章字体一般为楷书或者隶书,篆刻印章的字体则必须是篆书。记得在我小时候,老爸是村干部,需要收一些农业税款,就经常见他用印章,但是不给我们碰,说印章不能乱盖。我为了过瘾,就找来一块木料自己刻章,第一次不熟练,只刻了一个字,我的姓氏。当时村长看到了,还夸我刻的字比大人写的字还要端正。后来找到乐趣了,就照着美术课本里面书画作品上的印章临摹,用军棋和麻将刻章,从十岁到十六岁这些年,我大概刻了十几个印章。那时候大人看见我刻印,打趣道,说我以后可以去街上摆摊了。没想到一语成谶,我现在干的工作就是印刷行业的制版,说白了也相当于刻章,真是上天注定要赏这碗饭给我吃。
我自学篆刻的巅峰就是十六岁,那年初中毕业,暑假无所事事,用牛骨麻将仿刻了几枚自己比较满意的印章,分别是姓名印“郑板桥”、闲文印“横空出世”和鉴藏印“乾隆御览之宝”。高中时我将这几枚印章盖在课本上,被几位老师看到了,都大加赞赏。谦虚一点来说,当年我在同学之间,文章可以排名前三,画技第二,篆刻则是毫无争议的一枝独秀,因为别人摸都没摸过。
参加工作以后,那些所谓的兴趣爱好就暂且放在一边了,偶尔在文具店看到有练习篆刻的印章石料,也会买几枚玩一下。现在来到,看到好多简友多才多艺,在写作的同时也对书画艺术有所研究,令人不胜钦佩。但部分简友对书画作品的落款钤印了解不深,从而出现了一些错误的用法。“闻道有先后,术业有专攻”,恰好我对这个领域略知一二,今天就书画作品的钤印,抽空与大家作一下探讨。
书法作品上的印章,是书法艺术中不可或缺的组成部分,白纸黑字红印,对比强烈,视觉效果奇佳,缺了印章就不成为完整的书法作品。
印章起源很早,最初是信物,起印证作用,如春秋战国就有官印,到了秦汉时期更是蓬勃发展。宋、元以后,因注重了书画题跋和落款,书画家们逐渐认识到印章的艺术作用与实用功能,并有意在书画作品中将其发扬光大,使诗、书、画、印合璧的艺术得以形成。杭州的西泠印社是古今中外研究“金石篆刻”时间最长,且取得成就最高的一家民间艺术团体。神游于方寸之间,醉心于朱白之美。小小一枚印章,承载着心灵与思绪的天地,静心养性,淡泊宁静。 拥有一枚属于自己的篆刻印章,便是风雅、闲逸的开始。
印章如果盖的适宜,不但使书画作品增色,活跃气氛,起到“锦上添花”的效果,而且能调整重心,补救布局上的不足,对作品起到稳定平衡的作用。
在书画作品上落款钤印,以示郑重,可防止伪造;盖上富有雅趣、寓意的闲章,还可寄托书者的抱负和情趣。因此,历来书家都非常重视用印,甚至自己刻印,使印章内容与作品意境有机地结合起来,从而产生更美的艺术感染力。
书画作品上通常会用到如下几种印章:
一、姓名印
姓名印是题款署名用印,书画里面的姓名印或别号印相当于签名画押,证明作品是真迹。 姓名有连在一起的,也有分开的。题款用印,以一名一字为正,一姓一名亦可。款名,印字;款字,则用姓名印。款有姓,可用名印,款无姓,或不落款者,应用姓名印,以利辨识作者。
古人用印,讲究礼仪;凡卑幼致书尊长,当用名印;平辈间用字印;尊长给卑幼,用别号印即可。反之,则贻笑大方。现代书画家张大千认为,姓名印的形状以“方形最好,圆形还可,若腰圆天然形等都不可用。”
一幅书法作品上盖两方姓名印时,最好一朱一白,两章大小相宜。款尾用多印时,次序是先姓名,后字、号印。书画篆刻印章有朱文印与白文印之分(也称阳文印与阴文印),如果只盖一枚姓名印,通常是白文印,并且印章大小和落款字体大小相近。如果盖三印,就在白文姓名印下面隔一印的位置处盖一枚朱文别号印,这两方印章大小一致,一白一朱,称为对印,阴阳协调,不可大意。另在画面其他空白处如引首或姓名印对角线位置盖一枚长方形闲文印(有的为随形章),朱文白文皆可,三方印彼此呼应,相映成趣。
二、闲文印
闲文印亦称布局章,包括引首章、拦边章、压角章和拦腰章这四种。
引首章是钤盖在书法作品右上的章,又称“随形章”,是随石料的造型顺势刻成的的印章,一般不宜为方形,而以半通、长方、圆形、半圆形、随圆葫芦形、自然形、肖形等为好。书法作品上是否盖引首章要看需要而定,如款首过于整齐,需破形;款尾印章分量太重,需提升;作品上印章分布单调,需调整,这时应考虑盖引首章。
1、引首章。书法作品中的引首章按内容可分为如下四类:
(1).斋号章 世传斋号章始于唐相李泌端居室玉印。宋、元以后,此风渐盛,书家几乎人人有斋号章。明书法家文征明云:“我之书屋多起造于印上。”斋号通常称斋、堂、室、楼、阁、馆、轩、庵等,如聊斋、三希堂、饮冰室、祇雅楼、松风阁、潇湘馆、缀玉轩、瓜蒂庵等。
(2).雅趣章 即古之吉语章、词句章,多有寓意,富有雅趣,或辑录具有哲理、发人深思的成语警句,或记录自己的情趣和心声。雅趣章内容广泛,有勉人学习的,如“琢”、“书痴”、“有所思”、“艺无涯”、“师古不泥”、“天道酬勤”、“观书为乐”、“剑胆琴心”、“书山有路学海无涯”等;有表露情怀的,如“闲情”、“清趣”、“风雅颂”、“苦中乐”、“志于道”、“见贤思齐”、“玉洁冰清”、“听鹂深处”、“志存高远”、“有容乃大无欲则刚”等;有表达笔墨情趣的,如“泼墨”、“笔耕”、“砚田”、“金石缘”、“翰墨春秋”、“意与古会”、“道法自然”等;有祝愿吉祥的,如“如意”、“大吉祥”、“良辰美景”、“人寿年丰”、“上善若水”、“花好月圆”、“浮生适意即为乐”等。
(3).年号章 用于记载书法作品的年代,如甲子、乙丑、丙寅或一九八九年、一九九0年、八十年代、九十年代等。
(4).月号章 用于记载书法作品的月令,如上春、如月、蚕月等。
2、拦边章
拦边章是指盖在书法作品一边的章,起拦边聚气的作用。
3、压角章
盖在书法作品的边角的章称压角章。取右上角的称“迎首”,取两下角的称“押角”。拦边章只管一边;压角章则可管两边,紧贴边角起“拦边封角”、“补充空虚”和调整稳定画面的作用。
4、拦腰章
长幅书法作品如条幅若仅在右上方盖一枚引首章,中间显得太空,可加盖拦腰章,其内容多为书者的籍贯,亦可用书家生肖肖形印。拦腰章应小于引首章和款尾姓名章,三枚章切忌盖在一条直线上。
上述种种闲章实则不“闲”,若铃印得当,既能起到笔墨的作用,又能起到笔墨所起不到的作用。正如现代书画家潘天寿所说:“起首章、压角章也与名号章一样,可以起到使画面上色彩变化呼应、破除平板,以及稳正平衡等效用。”闲文印多是成语、格言或者警句,通常盖在作品画面较空的地方,与姓名印和别号印相呼应,起到均衡画面的作用,可谓“四两拨千斤”。 闲文印印文内容和风格根据书画内容灵活运用,一般书画家都常备各种不同类型的闲文印,甚至会为某一作品专门刻印,所以齐白石才有“三百石印富翁”之雅号。
三、鉴藏印
鉴藏章是鉴赏收藏者用章。据载,鉴藏章亦始于唐,宋以后盛行。唐太宗自书“贞观”二字作连珠印,唐玄宗作“开元”二字连珠印,皆用于御藏书画。后来鉴藏名称颇多,如收藏,珍秘、审定、鉴赏、过目等。鉴藏用章,应视字画之大小,以不损字面与画面为要。有些鉴藏者为了自己流芳千古,盖章时往往破坏画面,这是要注意防止的。鉴藏印就是证明收藏者曾经拥有过这件作品,历代名画讲究传承有序,后世鉴定家通常靠画面上的鉴藏印来辨别作品的真伪。乾隆皇帝自诩风雅,最喜欢在书画作品上盖鉴藏印了,而且他的鉴藏印又大又多,如“乾隆御览之宝”、“三希堂精鉴玺”、“石渠宝笈”、“乾隆鉴赏”和“宜子孙”之类,因为他盖的位置不讲究,破坏了不少名家字画的整体感,现在传为笑谈,都说这些是乾隆皇帝为了刷存在感而发布的弹幕。
敲黑板,现在重点来了:书法作品盖印章时需要注意什么?
书法作品上的印章不是随意钤盖的,而是有一定法度的。如若印盖得不当,非但不能锦上添花,反而会弄巧成拙,破坏整幅作品的艺术效果。因此,怎样钤印,需要认真对待,精心斟酌。通常情况可掌握以下几点:
1、大小适宜
印章大小,应与作品的幅式大小相匹配,应与题款字相等为宜,小一点亦可,不能大于题款字,大则不雅。如若款字细小,纸地逼仄,可用小联珠印,自显周到。一幅作品钤用大小不一的两枚印章时,要上小下大以求平稳,避免头重脚轻之弊。倘属几人合作,几人印章大小亦应相当。
2、数量宜少
钤印数目,古喜单数。有钤印“用一不用二,用三不用四,盖取奇数,其扶阳抑阴之意乎。”印数不宜多,过多则易杂乱,甚至喧宾夺主。如若一幅作品用数印,需择不同形式的印面,避免雷同。 在一件完成的书画作品上,高明的书画家通常都是盖三枚印章,分别是姓名印一枚,别号印一枚,闲文印一枚(书画钤印讲究盖单不盖双,如果只盖一枚姓名印就叫做落穷款),要是看到书画作品上有超过三枚以上的印章,基本上就属于历代收藏印,非书画家本人所为,像《兰亭集序》和《富春山居图》就是这种操作。艺术是相通的,事不过三是常理。穿衣打扮也是一样,强调的是身上的颜色不要超过三种,配饰也不要超过三件,精简为上,以少胜多。
3、位置恰当
钤印,要慎视位置。一幅作品,总有虚实、疏密之处。密处不够紧凑,可用印章补之;疏处如觉空荡,可借印章充实,宛如挪动小小的秤砣,使画面布局均衡熨贴。款尾姓名、字号章的位置要安排精到,若题款下留有空白,则钤在署款之下;若无空白,宜左不宜右。款尾印章要保持适当间隔,既忌拥挤,亦防松散。一幅作品同时钤用引首章和压角章,忌排放在一边。压角章宜放在左下角,与引首章成对角之势。
4、轻重权衡
就印色彩而言,朱文印份量较轻,白文印份量较重。墨色淡雅之作,宜钤朱文印,保持两者和谐一致;墨色浓重之作,宜钤白文印,使红彤彤的朱色与乌黑的墨色产生强烈对比,相映成趣。若一幅作品钤用数印,印色应有主次,即多朱配少白,多白配少朱,使之既有变化,又协调一致。
5、风格一致
印章的风格,应与作品的书体,风格相协调一致。如单刀直入的急就印章,不宜钤盖在工整秀丽的小楷作品上,奔放雄健的书法作品,不宜钤盖娟秀工丽的铁线印章,否则,便格格不入,直接影响书法作品的艺术效果。钤用闲章,不仅要注意使其内容与作品正文浑然一体,不可违悖,而且应注意保持印章内容与风格的协调一致,如“大好河山”不能刻得支离破碎,“英雄好汉”不能刻得纤细无力。
四、书画印泥的使用与保养
一枚精美的印章,如果没有质地细腻厚重光洁的印泥,就不能将其风神充分地显现出来,效果就会大为逊色。一般说,大字多用殷红印泥。小字多用朱红印泥。尤其在字帖黑底上钤印,则必须用朱红印泥。
清朝以来红色加重,甚至为求古雅效果而多用古印泥,以求其深沉凝重。更有讲究者,钤盖一遍,惟恐其色过浅,遂重盖一遍,以增其厚重。当然需相重如一,这只能借助印规才能办到。钤印时下面的垫物,可用鼠标垫,但不能过软,过软易失印迹。我在盖印的时候,通常会拿一本杂志垫在书画作品下面,然后再盖印,因为有的精装书可能封皮较厚,盖印的时候难以压下去,所以选择厚薄适宜的杂志,这样印文效果最佳。
印泥的材料是由朱砂、油脂和艾绒三者混合一起组成的。朱砂质重、油脂质轻,若长期不调和,两者会分离,朱砂下沉,油脂上浮到表面,甚至沾结变质,不好使用。因此,每隔一段时间,可用竹片把印泥翻拌一下,使三者匀和。翻拌时,要顺一个方向,不要来回倒。
印泥要经常保持清洁。印章蘸泥前,应先揩擦干净;特别是新制石印要注意清除笔道内的石屑,以免污染印泥。蘸泥时,用力不宜过重,忌在印泥中央猛按,可顺印泥的纹路,用推拉的手法,多蘸几次,使印泥均匀地沾在印面上。钤印时,要持正按下,用力均匀,勿摇晃,勿偏重一侧或一角,这样,钤印效果就会比较理想。
篆刻艺术与书画钤印视频
相关评论:
蓬竹强书画篆刻印章有朱文印与白文印之分(也称阳文印与阴文印),如果只盖一枚姓名印,通常是白文印,并且印章大小和落款字体大小相近。如果盖三印,就在白文姓名印下面隔一印的位置处盖一枚朱文别号印,这两方印章大小一致,一白一朱,称为对印,阴阳协调,不可大意。另在画面其他空白处如引首或姓名印对角线位置盖一枚长方形...
蓬竹强篆刻大师刘江的见解深刻揭示了钤印在篆刻艺术中的关键作用。一枚印章的精髓能否生动传达,全赖于精湛的钤印技艺。无论是笔意的精准传递,还是刀味的微妙体现,都与印泥的品质、干湿度,以及蘸泥、用力的微妙掌控息息相关。通过不断的实践,掌握这个技艺并非难事。在钤印的每一步骤中,都有讲究:印面清...
蓬竹强宋、元以后,因注重了书画题跋和署款,书家们逐渐认识到印章的艺术作用并注意在书法作品中发挥这一作用,使书、印合璧的艺术得以形成。书、印相映成趣,不但使书法作品增色,活跃气氛,起到“锦上添花”的效果,而且能调整重心,补救布局上的不足,对作品起到稳定平衡的作用。在书法作品上署名盖章,以示郑重,可防止伪造...
蓬竹强中国书画一般采用纸、绢为书画基质,以墨和颜料为书画原料,以毛笔和砚为书画工具,在书画创作过程中视为笔、墨、纸、砚“文房四宝”的协作、整合过程,就是以柔软动物毛发制成的毛笔在砚中蘸上饱和程度不同的墨在舒展的纸、绢上通过用力大小、运笔随意的过程,提炼出作者的思想意境,形成了丰富多彩且...
蓬竹强印款钤印的鉴赏方法和收藏鉴别能力对於壶艺爱好者是一门综合性很强的重要艺术课题。单纯从印章金石篆刻真伪判别作品好劣,只能讲是鉴赏方法的重要部分。而真正要收藏一件上好的紫砂艺术精品,爱好者、收藏家必须要认真选择收藏渠道和代理商、或直率地从制作者手中直购定制真正紫砂工艺美术家手中的「方圆牌...
蓬竹强而艺术性质的篆刻则萌发于宋元时期,随着书画钤印逐渐形成风气,以及金石学的发达所引发的古玺印鉴赏价值的显现,文人们对印章逐渐产生了兴趣,由收集、整理、辨析,转而倾慕,继而模仿,并逐渐由旁观者变为参与者,再由参与者变为创作者。在此过程中,原来实用印章单一的、直系的发展开始产生了分歧:一是...
蓬竹强作者为了对自己书画作品的负责。在作品结束时钤上自己的印章,起印证作用。宋元以后,由于注重了书画题跋和署款,书家们逐渐认识到印章的作用,使书、印合壁的艺术形式得以形成。具体地详,印章具有以下作用。 一是增加色彩,画龙点睛。书法不同于绘画,没有五彩缤纷的色彩,仅仅是“白纸黑字”,其艺术形成是黑色的流动...
蓬竹强一幅作品钤用大小不一的两枚印章时,要上小下大以求平稳,避免头重脚轻之弊。 倘属几人合作,几人印章大小亦应相当。 2、数量宜少 钤印数目,古喜单数。有钤印“用一不用。 4.书画作品落款与印章常识 1. 书画上落款盖印,印比字大不可以。大幅盖大印,小幅盖小印,理所当然。 2. 国画直幅落款字下盖印...
蓬竹强1. 《篆刻艺术》 刘江 浙江美术出版社 2. 《篆刻五十讲》 吴颐人 上海书店出版社 3. 《中国篆刻史》 赵昌智 祝竹 上海人民出版社 4. 《汉印精华》马子恺 浙江人民美术出版社 5. 《秦印官印集萃》吉林文史出版社 6. 《汉印分韵合编》 袁日省编 浙江人民美术出版社 另外,篆刻艺术是篆书和...
蓬竹强具体方法是:先用毛刷清除石屑,然后用棉布将印面揉擦数通,均匀地蘸上不薄不厚的印泥。钤印纸下面所垫的东西不要太厚。一般朱文印下面直接垫玻璃板,或一、二层薄纸。白文下面多垫三层宣纸厚度的纸即可,也可垫一块硬些的胶皮。若钤印纸下面垫的太厚,印泥容易“吃掉”印文的本来面目,朱文印...