动漫游戏专业的学科课程都有什么？

动漫游戏专业学什么？~

简单介绍：游戏动漫专业是依托数字化技术、网络化技术和信息化技术对媒体从形式到内容进行改造和创新的技术，覆盖图形图像、动画、音效、多媒体等技术和艺术设计学科，是技术和艺术的融合和升华。
游戏动漫专业是一个综合性行业，是民族文化传统、人类文明成果和时尚之间的纽带，游戏动漫又是一个青春与活力迸发的艺术，是一种传统与创新交融的艺术，更是广大青少年寻梦的舞台。可以预见，在传统艺术逐渐被边缘化之时，游戏动漫艺术将逐步主导大众文化潮流。随着游戏动漫产业的全面发展，培养动漫创意与技术完美结合的复合型人才，已经成为动漫行业发展的迫切需要。
1、主干课程：设计构成、素描（速写）、maya动画制作、影视后期合成、影视后期剪辑、动画运动规律、动画剧本创作、影视编导、结构学等
学习内容有动漫美术基础，原画设计基础，道具与场景设计，动漫角色设计，二维动画设计，3D基础知识，3D道具与场景设计，动漫三维角色制作，三维动画、特效设计，三维动画项目制作。
2、游戏设计课程有：游戏策划基础、游戏架构设计、游戏造型基础、游戏色彩基础、游戏道具制作、游戏环境制作、游戏角色制作等。
游戏原画的学习内容包括：板绘使用、人体机构造型、古风角色设计、二次元角色设计、MOBA英雄设计、自然场景设计、人文场景设计、IP、同人美宣手绘、插画美宣手绘等
游戏UI的学习内容包括：按钮/图标/进度条UI设计、LOGO设计、主界面设计、2级界面UI设计、游戏徽章设计、结算界面设计等
游戏3D美术的学习内容包括：手绘3D场景&道具设计、次世代3D场景&道具设计、手绘3D角色设计、次时代3D角色设计、Unity引擎地编设计、Unreal引擎地编设计等
游戏特效&动画的学习内容包括：Unity特效、Unreal特效、基础动画、蒙皮绑定、角色动画、生物动画、动捕数据修复、AE剪辑等
Unity程序开发的学习内容包括：C#语言、Unity引擎基础、3D数学基础、高级组件开发、UGUI/NGUI系统讲解、热更新技术、着色器编程、网络通信、多平台打包、SDK接入、游戏框架设计等
3、动漫与游戏制作专业好找工作吗
国际动漫产业，欧、美、日、韩呈争先态势。动漫设计与制作专业就业前景是非常广阔的，动漫业是英国的第一大产业;美国的网络游戏业已经连续4年超过好莱坞电影业，成为全美最大的娱乐产业;日本动画业年产值在国民经济中位列第六，动画产品出口额超过钢铁。
动漫产业，被誉为21世纪最具发展潜力的朝阳产业，调查显示，中国动漫市场具有1000亿元的潜在价值空间。国家文化部已经确定：力争在未来5至10年内，跻身世界动漫大国和强国列。
全国各地如北京、上海、杭州、大连、深圳、广州等城市均建立起动漫产业基地。在此背景下，游戏动漫人才水涨船高，成为人才市场上最紧俏的人才之一。业内人士表示动漫设计与制作专业就业前景非常好，中国的动漫人才时代已经来临。
复合技术与设计人才少与庞大的需求市场相比，国内动漫从业人员数量明显不足。保守估计，我国动画片存在20万分钟的缺口，这意味着要有2.5万名卡通原创人才，而辅助性人才的缺口更是高达8-10万人，仅在广东动画人才的缺口就达到3000-8000人。最低的上色、中间画岗位因为起点低，月收入只有2000元，发展到造型岗位月薪就可达上万元，最高级别的导演月薪可达3万元。

动漫设计与制作专业核心课程：
美术基础模块：设计素描、设计色彩、速写、透视
软件应用模块：Photoshop、Illustrator、Flash、3DMAX、Premiere、AfterEffect
专业基础模块：原画设计、动画剧本创作、视听语言、动画编程基础、角色、场景绘制，主要学习动漫的角色、场景的手绘和CG绘制技巧，从而能够掌握良好的动漫绘制功底。
专业核心模块：Flash二维动画设计与制作、3dmax动画设计与制作、影视后期的编辑与合成，从人物设定、建模、动画、材质等模块入手。

影视动画主要学习的课程有：影视动画概论，动画表演，肢体结构与动态分析，运动的原理与规律，视听语言，动画原理与鉴赏，角色与场景设计，图像处理（Photoshop），三维建模（Maya），灯光和渲染（UE4），影视剪辑技法（Premiere），后期处理与合成（After Effects）等。
影视动画涉及行业非常广泛，如：动漫设计，三维动画制作，动画特效，电影预演，游戏CG动画，广告动画设计，虚拟引擎动画等，还能升级做导演。
主要专业课程包括：动画十二法则的基本知识理论、视听语言、脚本创作、角色设计、影视角色场景建模、三维材质贴图、灯光渲染、表情与口型动画、角色动画、动画表演等。
第一年学员必须经过三个阶bai段的严格训练。第一阶段是三维动画基础入门，包括3D MAX初级、素描、电脑美术等，培养学生的艺术修养和造型能力，需要四个月完成；第二阶段是三维动画中高级阶段，包括3D MAX中级、人体解剖学、角色建模、角色绘制、案例实习等，培养学生的电脑表现能力，需要四个月完成；第三阶段是更高一级的培训课程，使学生进入专业游戏设计、影视编辑领域，包括三维动画设计软件MAYA等的讲解、卡通绘制，需要四个月以上时间完成。而且三个阶段学员都有三个月带薪实习时间。第二年的教学课程安排的更加丰富，在软件培训方面由浅入深，不仅有雕刻艺术、人物写生、还有各种如MAYA特效和影视片头命题设计、后期合成等方面的培养，经过如此系统化、专业化的学习，才能达到直接参与动画设计制作的水准，成为一名真正的数码动画设计师，一个有价值的原创动画人才。

动漫与游戏是两个不同的方向.游戏又分为游戏程序和游戏美工.学习的内容也是不一样的。
游戏程序主要学习:JAVA、C++。游戏美工主要学习Photoshop、3DMax.
动漫主要学习：Photoshop、Flash、Maya.

参考资料： 济南游戏学院

计算机组装与维护，商务办公，Photoshop，数字手绘，游戏剪辑基础，Maya基础入门，Maya产品设计，游戏动画角色设计 ，ZBrush雕刻制作，Arnold渲染材质灯光，Substance Painter ，模型 材质 灯光，Maya骨骼设置与角色绑定，Maya 物体动画，Maya 角色动画，Maya特效，maya模型综合实训，maya动画综合实训 ，AE后期综合实训等等。

游戏企业的开发人员的职位是这样设定的:1、游戏策划 2、游戏美术 3、游戏程序；
以下给你简单介绍一下:
游戏策划：也就是游戏故事编写设计，其中还包括游戏的玩法，平衡数值等等；
游戏美术：又细分为游戏原画、游戏场景、游戏角色、游戏动作以及特效设计；
游戏程序：细分为客户段程序和服务器段程序,主要是把所有的开发资源整合到游戏引擎里，最后开发成游戏产品；
游戏公司对每一个职位的要求都非常高，而且游戏公司在招人的时候也只要求你学会一种技能就可以了，建议学好一个方向，这样对你未来招工作有一定要帮助：）

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