外行人该怎么去欣赏舞蹈？

舞蹈说的简单一点便是用肢体表达思维的艺术，但这仅仅我个人的观点和总结。一般情况下普通观众很难看出一个舞蹈剧目中有着怎样的思维和内容，每一个成品的舞蹈剧目中，必定有编导想表达的主题和内容，只是大部分观众难以理解，这绝对是很正常的

特别是民族舞，很多人都觉得别扭，看了之后难受，一点都不理解其中的含义，其实民族舞有很浓郁的地方特色，就像一个地区的人听不懂另一个地区的方言一样，我觉得应该归于一个性质。

一个经过精心编排的成熟舞蹈作品，往往还涉及到队形变换、灯光、舞美等的配合，这些元素同样极为直观且容易欣赏。如果是业余的观众，只需要关注这些元素表象，例如队形是否整齐、队形变幻时所设计的造型等等，都是很赏心悦目的。至于具备专业素养的人，甚至不需要专业素养，就能够进一步解读这些元素背后的深意，例如队形的空间利用、舞美对于叙事辅助以及意境的塑造等等。

舞蹈赏识，便是观众通过舞蹈著作中所塑造出的舞蹈形象，具体地知道它所反映的社会日子、人物的思维感情、以及舞蹈作者对这种日子现象的审美评价。观众在赏识舞蹈著作的过程中往往会联系自己的日子经历，引起情感上的共识，激发起记忆中有关的印象、经历。以及一系列的幻想、联想等形象思维活动，来丰富和补充舞蹈著作中的舞蹈形象，使其愈加完好、生动和明显。然后能在赏识舞蹈著作的过程中体会到愈加广大的日子内容和深刻的思维含义。

人们进行舞蹈赏识这种舞蹈的审美活动，首先必须具有必定的片面条件，也便是说要具有必定的舞蹈常识、舞蹈赏识水平和认知呢能力，舞蹈赏识活动才能正常和顺利的进行。这正如马克思所说的那样：“假如你想得到艺术的享受，你自身就必须是一个有艺术修养的人。”“只要音乐才能激起人的音乐感；对于不辩乐律的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义，音乐对它说来不是目标，所以，咱们了解舞蹈艺术的特性、舞蹈和其他艺术的联系、舞蹈形象构成的各种因素，及其发生的过程等，就非常必要了。在前面咱们曾谈过，舞蹈是以通过提炼、安排、美化了的人体动作为主要体现手法，体现人们的情感和思维，反映社会日子的一种艺术。从舞蹈著作诉诸于赏识者的感觉特色来看，它是一种归纳了听觉（时间性）和视觉（空间性）的表演艺术。

要以一种宽容的心态赏识舞蹈，要可以以平常心态去接受，同时在赏识的时分要有敏锐的思维和判断才能。在一般人的眼里，既然是舞蹈，那它就必须要一直的摇动，舞者的眼里，大自然的一切无一不能舞，而人的每种行为和每个动作无一不在跳舞。