如何看待影视作品中频繁出现的“植入性”广告？

如何看待影视作品中对历史的篡改？~

恶搞全称为恶劣的搞笑，它最初起源于日本游戏界，指的是将一个主题通过二次创作来建构出搞笑和讽刺效果的手法，属于亚文化的一部分。后通过网络传播到中国，随着互联网的不断发展，恶搞文化成为了深受年轻人欢迎的流行文化。在影视作品中，恶搞元素也屡见不鲜。近年来，对于一些历史改编影视作品，恶搞元素的出现受到很大的争议。本文将从历史改编影视作品中恶搞元素出现的原因，影响，以及如何应对这三个方面出发，对历史改编作品中的恶搞元素进行全面的分析。
一、恶搞元素出现的原因
1.影视作品创作的需要
影视作品自身就具有娱乐性的属性，恶搞元素的加入能增加作品的戏剧性和冲突性，从而丰富作品的内容。对于一些历史改编的作品来讲，很多历史事件发生年代久远，抑或是事件本身比较简单，过分真实直白地表现反而会降低作品吸引力。加入适当的恶搞元素，将严肃的历史适当通俗化，能够营造轻松有趣的氛围，增强观看者的代入感。
2.文化受众的浮躁心理与文化产业商业化的相互作用
信息化的高速发展使得人们能接触到的信息内容呈指数增长，这也导致了人们浮躁心理的产生：比起冗长，严肃，深刻的内容，短小，幽默且易于理解的作品更容易被大众接受。另一方面，文化产业的商业化使得创作者更加重视作品带来的后期收益，要想从同类的大量作品中脱颖而出，制造噱头吸引眼球成了多数创作者的选择。加入恶搞的元素不仅能够吸引更多的受众，对于创作者来讲也是相对简单且有效的手段。
二、恶搞元素所带来的影响
1.对观者了解历史起到一定的积极作用
观众被影视作品的内容所吸引后，很有可能去进一步去了解故事发生的历史背景和相关事件。以今年爆红的电视剧《延禧攻略》为例，故事以乾隆年代的后宫间的明争暗斗为主题，在历史的基础上添加了很多架空，搞笑等符合现代感的改编。观众除了关注电视剧本身的剧情以外，还更有兴趣去了解与剧情相关的历史事件。由于故事发生在故宫，更是出现了“延禧攻略故宫游览路线”等宣传。由此可见，改编的影视作品能够作为一个契机，促使大家去了解真实的历史。
2、歪曲历史，错误引导观看者
不可否认的是，受创作者改编能力的限制，抑或是为了单纯迎合观众而刻意制造噱头，恶搞元素的加入很容易歪曲历史，形成错误的价值观，从而误导观看者。如近年来备受争议抗日神剧，为了让观众们“看得爽”，情节完全脱离现实，违反史实。这种无限制的夸大和戏说，也许暂时性的满足了观众的眼球，但作品中传达出的错误的价值观，对观看者的影响是不可逆的。
三、如何正确应对历史改编影视中的恶搞元素？
1、不是所有的文化都要“严肃”-认同恶搞元素的合理性
影视剧作为一种文化，最终的目的是为了服务观看者。而文化本身不一定需要具有深刻性和教育性，它也可以单纯作为一种娱乐方式而存在。在高压力快生活节奏的当下，恶搞类的作品为观看者提供了宣泄压力的通道，有利于改善观看者的情绪。因此，只要恶搞的作品不违背主流价值观，把握好底线，其存在就是具有合理性的。
2、改善文化产业的浮躁之风-创作者应把握好恶搞的“底线”
过分追求商业效应，制造噱头，导致影视作品中的恶搞元素大多低俗，浅薄。这也是历史类影视剧中的恶搞手法备受诟病的最主要原因。内容是衡量一个作品好与坏的最根本因素，政府以及社会要大力激励文化创作，使创作者除了考量商业性外，更关注作品本身的内涵和价值，形成“内容至上”的创作环境，扭转文化产业的浮躁风气。当“恶搞”单纯作为一种表现方法，而非单纯取悦受众而存在时，它就会变成一种合理的艺术形式。
3、加强历史观和价值观教育-文化受众应有相应判断力和欣赏力
除了要从创作者角度提升作品的质量以外，文化受众也需要具备一定的判断力和欣赏力。一方面，文化受众要具有有分辨作品好坏的能力，即使作品的传达的价值观与主流价值观不符，也能够做出判断并且不受其影响。另一方面，文化受众需要具备一定的文化素养，除了追求通俗文化，快餐文化以外，还要有欣赏严肃文化的能力。文化受众能力的提高最终也会促进整个文化创作环境的改善。
来源：高考·下 2019年01期

影视作品中的植入式广告，它都是帮一个产品达到一个推广，我们都知道，如果一部影片它的制作班底是非常的昂贵的，他所要的花费，是我们每一个人所无法想象的，所以他们会和很多的广告代理商进行合作，将他们的产品植入于影视当中，这样很多的代理商才会愿意帮这部影视投入一些资金，可以实现影视作品顺利制作，二者之间是一个合作的关系，所以这样的东西也是非常的正常的，毕竟每一个东西它都是需要资金需要推广。

如果从营销手段来讲，其实这是一种很高明的手法，将品牌标识融入影视作品中，可以给观者留下深刻的印象，达到“润物细无声”的宣传效果。这种营销方式是互联网时代飞速发展的结果。

但植入性的广告如果和影视本身剧情大相径庭，且无法衔接流畅，也许会酿成“一粒老鼠屎毁掉一锅粥”的悲剧，观众因为强烈的违和感，对广告商产生逆反心理，从而拒绝产品也是有可能的。

可若是广告创意佳，吸引眼球，那便会给观众留下深刻的印象，从而完成一场出色的营销。举个例子，去年暑假热播的《扶摇》利用剧集间歇的时间，将产品植入一个个有趣的小故事当中，显得俏皮且可爱，除了营销影响力的同时，对剧中演员形象的生动可亲性也颇有裨益。

至此可见，影视作品中植入性广告有利有弊，若是有趣，不妨作为一番调剂，可若是画蛇添足，就惹人不快了。

不喜欢不反对不接受，本来一部电影看的好好的，入情的那种，突然很明显的来了广告，就好比一个很高风亮节的人，突然做了一件难以理解的事，顿时就没什么好感了。

比如《你和我的倾城时光》莫名其妙的就出来了广告，品味一下就拉低很多，雅俗共赏的作品顿时自生了黑点。

虽然广告带来的效益比令观众舒服来的实在，但就是有点糊弄的感觉，带着真情实意，挤出时间来刷剧等等，一条条尴尬的广告路过，严重的说就是对观众的不负责。

真正好的物什不需要广而告之，口碑也会渐渐传开的，而且影视里的生硬广告，大多只是走了下眼，理会的人并不多，因为已经干扰了观众的心情。

放在以前影视不成熟的时候，悄悄的融入广告，反而会令大众感到眼前一新，但现在太泛滥了，有种排斥的逆反心理。

这些广告都是让人厌烦的，希望这些广告的时间可以得到解决。


在原来，电视里面的广告说都特别晦涩，不会很直白的说出来，也只可能会捎带脚的提上一句，不可能把名称很完整的念出来，但是现在却和之前大大不同，各类明星接广告接到可以从各种地方看到他。总在在推荐自用好物，最开始因为他们的明星效应，和他们看似很真诚的极力推荐。

我们对于他们推荐的东西都是很感兴趣的。所以跟风购买的人群很庞大，人们相互之间的推荐等等也特别广泛。他们推荐的东西销量比同类型的商品多上很多，但是大多都没有意义，也没有达到他们口中所说的效果，够不上说他们欺骗，但是他们利用自身的影响力来推荐商品，无疑是错误的，这样的消耗自身热度，早晚会受伤到自己本身。

植入式广告的兴起首先来自于植入式广告具有其独特优势：(1)强制性接收,到达率高。(2)易产生“名人效应”。(3)持续时间长而且影响广泛。植入式广告因隐藏在精彩的剧情中,润物细无声,观众在接触时戒备心低,容易接受广告信息。但植入式广告也存在着明显的不足：影视作品的成功与否,存在不稳定性,增加了实施企业的风险。单纯的“露脸”式植入式广告对提高品牌知名度效果有限。受到电影的情节限制的影响。如果对插入的内容和位置考虑不周甚至会对品牌形象造成负面影响。《天下无贼》火车站一场景：盗窃团伙打扮成一个旅行团,手上举着印有“淘宝网”字样的小旗。这一情节或许会给淘宝网事业的发展带来不利影响,使不熟悉淘宝网的观众形成淘宝网是“掏宝网”的印象。因此,选择植入式广告,要注意选择与品牌定位相吻合的传播载体,在运用的过程中需要根据品牌本身的形象、个性及市场定位来选择相吻合的传播载体,植入的品牌或产品应该具有一定的知名度,植入式广告并不像传统的商业广告是夺人眼球的主角,而是作为场景或背景出现的,因此植入的产品或品牌就需要具有独特鲜明的个性特点,让观众马上能将其与其他产品或品牌区分开来。不然观众就很容易将其与其他品牌混淆,白白为他人做了嫁衣。植入式广告需要持续投放。

"植入性”广告是现在影视作品的主要资本来源之一，没有广告的支撑就没有成片的出品。

与传统的电视广告相比，其优势就在于强制性， 这种渗透性的植入式广告，让观众在一种不设防的状态下，接受到广告的传播。 植入式广告与传统广告的比较 传统广告 营销方式 干扰度 广告味道 品牌特征 受众态度 干扰营销 较为严重 产品化 强 被动接受 植入式广告 渗透营销 几乎没有 娱乐化 弱 主动接受 对商业效益的过分追求， 必然导致植入式广告的泛滥， 也随之而然引起观众反感， 最终影响到对影视剧或节目的态度。

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