读《触摸星辰》有感

好的类型小说都有一个精彩的开头，这本《触摸星辰》自然也不例外。
开头的三个字“要有光”，以一种不可辩驳的语气，奠定了整本作品的基调与气势。这个开头与阿西莫夫的《最后的问题》相呼应。这种对于经典的指向，很轻易地引起读者之前的阅读记忆与感受。
《最后的问题》一文是围绕人工智能的局限性的思考，尤其是最后的结尾做了超神的一跃；而这本书在这个基础上展开，同样也是围绕人工智能的讨论，来回答所谓“最后的问题”——虽然在整本书的展开中并不明显。
本书在最后当然是回答了关于人工智能局限的问题。得出的结论与《最后的问题》有所类似，但缺少了前作中的醍醐灌顶的神性；而更偏向于基于理性思维得出的最优解。不是说不好，但对于经过各种科幻小说锤炼的资深读者而言，少了那么点感动。

在具体的内容方面，这两本书有两个极为鲜明的特点。
其一，是对外星生物创作陌生化描写的创造。以往的外星生物描写，往往会铺陈其在生物特征、社会组织上的陌生化。而这本书的的陌生化则采取了文学类型上的陌生化：将修仙小说的类型特征，引入了本书。
在阅读的时候，提供一种前所未有的新鲜感，获得了一种新鲜的阅读快感。这个让人回忆起当时阅读《量子江湖》的感觉——两者的陌生化可以说恰恰相反。不过这种新鲜感的维持非常的短暂（《量子江湖·姑苏城》也不如第一部的评价）。当这种设计仅仅沦为一种标签式的称呼的时候，它所能提供的阅读快感就急速下降。反而是一种去其他篇幅格格不入的突兀，每当阅读到这写篇章的时候，反而要重新调整自身的阅读期待。如果实际上，如果使用更多的类型小说的特征，将其更加分散在整部小说的不同位置，恐怕会取得更好的效果。

其二，是对战斗场面描写的丝丝入扣。在本书的序当中，就提到 “……绝对会让你联想起一些经典的军事小说或电影……在这部小说中，也许是对未来太空战争形态的最准确的预测与描写。”
这种细致的描写实际上也是一体两面。从好的方面来说，细节的丰富与细致，能让读者更容易的投入到作品的世界观之中，与故事的人物共同体会其中的紧张与刺激的各种情绪。但是从另一方面说，在图像小说与影视作品泛滥成灾的年代，这种画面感的描写，是不是会得到良好的阅读反应呢。这样对细节的打磨，如果是作为影视/游戏产品的设定，那绝对是值得一读再读；如果是以文字形式呈现，其效果恐怕并不乐观。卡尔维诺再说到文学作品的时候提到“轻”与“重”。

而文章中繁琐的对于战争场面的描写，恐怕恰恰是走到了“轻”的反面，变得冗长臃肿。

在序中，提到这本书是从5万字扩展到了现在的篇幅。是不是正是这种扩展，造成了现在这种阅读上的失控呢？在有这本处女作的试水之后，今后的作品一定会有更好的节奏，更突出的优点。还是非常期待的。