视觉乐队的乐队简介

介绍几组视觉系的乐队来~！~~详细点哦！~~

　　个人：
　　雅miyavi（俺家大神= =）

　　乐团：
　　X-JAPAN（日本视觉系始祖）
　　Malice Mizer（被誉为日本最妖媚的乐团，可惜解散了。。某ga待过的乐队。。。）
　　Lareine（可以媲美Malice Mizer了。。）
　　SHAZNA（IZAM有儿子了。。大家鼓掌= =）
　　Raphael----治愈天使（华月去世了。。）
　　Dir en grey（喜欢的VR都。。应该知道吧。。。。）
　　Gazette（VR大美人团阿。。。。TAT）
　　Alice9（VR美人团。。）
　　Luna sea（月之海，老牌了。。）
　　黑梦（俺家清春。。。）
　　Kagrra（和服大军）
　　アンティック-珈琲店（AN cafe很可爱的孩子们）

　　特别推荐：L'Arc~en~Ciel
　　（虽然退出了视觉系，但对于这出道15年的四只的爱，我已无言）


　　详细：
　　dir en grey
　　（个人主义，灰色硬币）
　　对日本视觉系有些了解的人相信都会知道dir en grey这支柔和了哥特、金属等多元化音乐元素的乐队。dir en grey的主唱KYO有着独特的声线，对于他的声音有着很大的争议，喜欢他声音的人非常喜欢，而厌恶他声音的的人极其厌恶.....两个极端，你可以先听一听“残”和“太阳的碧”也许马上就会知道喜欢不喜欢这支乐队的风格了。

　　dir en grey成立于1997年2月，他的前身乐队名为La:sadie's，最初的成员是京、紫绪(Guitar)、Die、Kisaki （bass&Leader）和Shinya（这里可以看一看他们这个时期的造型）。97年1月15日，Kisaki离队，La:sadie’s宣布解散。之后Toshiya加入，乐队正式更名为Dir En Grey，“dir”来自德语，“en”来自法语，“grey”来自英语。“dir、 en”本身是无意义的词，他们所要表达的能涵盖黑与白的词，就是“grey”——灰色。

　　在这里顺便说一下La:sadie's时期的队长Kisaki，在Indie界是很有名，曾组乐队La:Sadie's、Mirage、 Syndrome.....Kisaki在过的乐队好像都是Indie界比较有前途的乐队，但都是以解散告终，真是不得不佩服他的众多能力。


　　X-JAPAN
　　（一首FOREVER LOVE足以我们记住他们一辈子了。。。。。）

　　成立

　　早在1978年，TOSHI和YOSHIKI这一对好朋友已经组成了乐队NOISE,在学校的文化祭和LIVE HOUSE演出，开始了他们曲折而富有神话色彩的音乐之旅。在82年夏,当HEAVY METAL和HARD ROCK刚刚流入日本时,他们成立了日本的第一只HM/HD乐队,那就是 X JAPAN的前身——X 。实际上X乐队全名是“Psychedelic Violence Crime of Visual Shock"，据说起这个名字是Toshi的主意，Yoshiki起初并不是非常喜欢。TOSHI 担任主唱（Vocal）,YOSHIKI担任鼓手（Drums）,中学毕业后，Yoshiki和Toshi离开了家乡到了东京，开始为他们的音乐理想而努力。 发展刚成立时的X,队员极不稳定,先后来了又去的有YOJI (Guitar),TOMO(Guitar),TOKUO(Bass).但只有TOSHI和YOSHIKI苦苦支撑着. 直到85年2月份,他们终于发表了第一张自己制作的单曲(SINGLE) "I'LL KILL YOU"(DADA Records)（indie）,预期的1000张全部卖完,给予了X极大的鼓舞。X又在86年4月发表了第二张SINGLE "ORGRAMS"(Extasy Records)(indie)。

　　87年2月TAIJI(BASS),PATA(GUITAR)和HIDE(GUITAR)加入，使得长期处于队员更迭状态的X终于确立Toshi, Taiji, Pata, hide & Yoshiki的固定阵容,一开始，日本的主要唱片公司认为想这种奇怪的乐队是没有市场价值的，不值得签约。但这是难不倒Yoshiki的，他向母亲贷了一笔钱，组成了自己的唱片公司——Extasy Record。 1988年4月14日X的首张唱片 “Vanishing Vision”发售，在Indie唱片销售榜上居于前位。 88年4月14日,X终于发表了第一张大牒(album ) "VANISHING VISION"(Extasy Records)(indie)。在一周内,初回限定版的10,000张全部卖完！

　　8月1日与CBS/Sony Records正式签约。6年来在修车房里的奋斗,使X终于得到了唱片公司的承认。

　　成熟

　　89年在涉谷公堂作了一次Blue Blood TourLIVE,成为第一支在此作LIVE BAND SHOW的乐队,打破了日本的POP的天下! 89年4月21日,X发表了出道首张MAJOR大碟"BLUE BLOOD",大碟震撼了日本的音乐界,使得METAL冲出了地下,第一周就登上日本唱片榜Oricon 第四位.其后又是LIVE（Rose & Blood Tour）又是发表VIDEO（"爆发寸前GIG"）,使X成为了日本最红的乐队。


　　解散

　　正当X-Japan达到了顶峰时, 97年4月22日,主唱TOSHI以音乐取向不同的理由提出退出， 9月22日正式离开了X-Japan,离开20年的朋友YOSHIKI,离开了X的所有歌迷,他象洗了脑一样地,否认了过去,否认了自己否认了和他一起度过艰苦岁月的友人,以及X-Japan.让所有歌迷伤心欲绝.这样,17年历史的X(X-Japan)就解散了. 10月15日“Live Live Live Tokyo Dome 1993- 1996”发售。11月15日“Live Live Live Extra”发售，主要收录Solo。12月19日 “Ballad Collection”发售。12月25日“Singles Atlantic Years”发售。12月31日 “The last Live”在Tokyo Dome举行，同天在红白歌战演奏“Forever Love”。X的历史画上了句号。

　　希望破灭

　　98年5月2日8:52AM,原名松本秀人的HIDE在家中上吊自尽,终年32岁.X-Japan传说中的2000年重组计划的最后希望也因此破灭.他的死至今为止都是一个谜.对于一个感情、事业皆得意的人来说，自杀真是不可思议，难道是忍受不住X-Japan解散所带来的悲伤？由于追随hide而自杀的事件在数日内不断发生，在5月7日在本愿寺举行的葬礼中，云集了从全国起来的5万名乐迷，送葬的队伍超过两公里长、有197人在这个当年最炎热的日子里贫血昏倒被送往医院，东京消防厅表示“除了发生意外事故之外，第一次有这么多人昏倒”，非常惊讶hide庞大的影响力。

　　结语

　　X-Japan带给日本的,不只是音乐的财富,虽然这支超级乐队的才华横溢在日本似乎只有"安全地带"可以与之媲美.更重要的是,他们带出了一种X的精神,永不言败的精神,革命的,反叛的精神,.X前期的华丽服装和发型,曾一度被人是为是神经的,现在已成为了X的象征,作为视觉摇滚 (VISUAL ROCK)的始祖,X-Japan对后代产生了深刻的影响,这不仅仅体现在行为,衣着上,更多的是体现在精神力量上。


　　MALICE MIZER
　　（鬼魅华丽）
　　俺在VR里最喜欢的乐队。。。。。。

　　日本最鬼魅华丽的VR乐队却也如其团名一般造就了不可挽回的一场悲剧。。。。。

　　非常怀念GACKT和Kami还在的MALICE MIZER。。。。。


　　团名的中译为“恶意与悲剧”，在1992年由Mana与Kozi组成，之后加入了Yu~ki、Kaim与第一任主唱TETSU。在地下乐团时期即以华丽的欧洲宫廷服饰与古典派的乐风，引起热烈的注意与回响。1994年更换主唱为现在大家所熟知的GACKT。(前任主唱TETSU离开 MALICE MIZER之后，曾与L’Arc~en~Ciel前鼓手SAKURA同组ZIGZO乐团)。MALICE MIZER在GACKT的加入之后，展开全新的气象，不但曲风更臻成熟华美，GACKT低沉浑厚的唱腔也将旋律诠释地更加流畅。

　　1997年正式以《Le ciel～空白の彼方へ～》一曲出道，音乐盒响前奏引领出的复古忧伤与静谧中的惊悚，为当时炽盛的视觉系，注入全新的世界观。 1998年推出的《Merveilles》专辑，更一举攻上Oricon第二名，顶着艳丽造型的团员们，也成为各电视节目力邀的对象。因每张单曲的推出，团员们有千变万化的造型，但还是有约略的基调可循。在初期的欧洲巴洛克宫廷服饰风格中，主唱GACKT多以王子造型出现，吉他手Mana则以蓝色为代表色，着以女性的礼服（蓝色在中世纪为中下阶层的代表，故又有女仆装扮一说）。另一位吉他手Kozi多穿着红紫色的服饰，加上戏剧性的化妆，呈现出丑角的造型。贝斯手Yu~ki常以夸张的烟薰妆表现出吸血鬼公爵的神秘与贵气。鼓手Kami则是以带着面具的人类身份表现出人世的无奈。这几组舞台造型，到现在都还是全球Coplay迷奉为圭臬的经典！

　　MALICE MIZER在1999年迎向音乐事业的颠峰，但主唱GACKT却在此时宣布退出，引起乐迷一阵哗然。但令歌迷痛心的事不止于此，在GACKT退出后不久，鼓手Kami竟因为急发性的疾病而逝世，使MALICE MIZER的音乐活动不得不暂时中断。

　　2000年第三任主唱Klaha加入，MALICE MIZER也回到地下乐团的身份，再度展开乐团活动，曲风仍旧是古典华丽的圣堂乐曲，但乐团却终究在2001年终止活动，结束了MALICE MIZER九年灿烂辉煌的轨迹。

　　糅合了古典、电子、摇滚的风格构架出了巴洛克式精致的古典美和哥特式黑暗的神秘色彩，再配合Gackt的低沉又不失高昂的声线，几乎能把人引入一个故事，一个恶意与悲剧的世界。繁星在深色的夜空里，红和蓝无规律的交织在一起，皎洁的月光透出的诱惑令人彷徨于虚幻中，无法回头，残存的爱恋梦境在憧憬未来…… 这便是Malice Mizer所要表达的音乐理念。


　　Alice nine
　　（这些孩子。。。红了。。）
　　简介:

　　视觉系偶像新人团体alice nine-「爱丽丝九号」，於2004年11月在日本推出首张最新迷你专辑后，

　　首批特版5000张即被抢购一空，造成歌迷间的高价竞标商品。即使是天价仍是一张难求。

　　alice nine-「爱丽丝九号」是五人团体，团员各有各的音乐属性。
　　贝斯手的「沙我」走的是英式摇滚风格，吉他手的「虎」则是美式重金属摇滚，
　　主唱的「将」则是将日本人的感性与日本特有的思怀融入歌词中。
　　另外还有就是鼓手的「NAO」以及另一位吉他手「Hiroto」。这样混入各式情感的多元化表现方式，
　　增加了alice nine-「爱丽丝九号」的音乐延展性。

　　alice nine-「爱丽丝九号」从日本大正时代到明治时代被带入大量的西洋文化而产生的「和洋折衷」的独特文化中，
　　将其所向往那时期的「和」与「洋」的融合特性，加上异国人士所表现的「日本文化」融入现在的视觉表现中。
　　可是alice nine-「爱丽丝九号」并非只是单方向的思考，往后也会跟著乐曲进行多样化的变化。

　　「只园盛者的响钟」这张迷你专辑，以不可思议的角度传达日本文化，结合了过去与现代，并以异国人的观点所看见以及感受到的日本文化以及时代的片段，
　　将其视觉化融入乐曲中。不单纯只是「和式」的表现，而是alice nine-「爱丽丝九号」所传达独自的和式音乐世界。


　　L'Arc~en~Ciel
　　（啊啊。。。看到这四子就要发花痴。。。虽然他们已经不算视觉系了。。。= =）
　　L'Arc~en~Ciel乐队历史
　　94年的major debut开始两年后的96年，7月所推出的single「风に消えなぃで」在Oricon流行榜上初登场成为第4位，同年10月发售的「flower」在榜上最高位置第5，而十一月的「Lies & Truth」一登场亦占据榜上第6位；歌曲能够登上流兴办10位以内，除了证明歌曲被接受和有一定销量以外，乐队亦渐露头角开始广泛被受fans和传媒等关注而人气上升。大碟「True」在12月推出初登场便已稳占Oricon 大碟榜内第二名，发售后第六周（97年1月27日）再榜内亦再次攀升上至第1位，写下了连续9星期Best 10d的记录，而销量更超过百万张。自97年 10月再复活以来所发售的single亦能一一打入Oricon流行榜的10位以内。

　　自从1992年他们的第一首单曲“floods of tears”发行后，就引起了众多歌迷瞩目。1996年的专辑“True”的发行，专辑销量突破百万，从此一发不可收拾，红遍日本列岛。之后他们接连推出的单曲成了排行榜冠军的常客。1998年，日本流行音乐权威杂志ORICON年终排行榜上，彩虹乐队竟有七首单曲打入了前30名，同年他们的唱片也突破了1000万张。1999年是彩虹最最辉煌的一年，7月1日同一天向全亚洲推出了两张专辑“ark” 和“ray”，销量分别突破200万，之后的8月22日CHANNEL[ V ]还向全亚洲现场直播了99年彩虹GRAND CROSS TOUR巡回演唱会，彩虹之名响彻亚细亚。在日本唱片市场开始走下坡路的2000年和2001年，凭借自身的超高魅力，彩虹乐队的唱片始终能保持百万级别的销量，稳做日本乐队的老大。2001年乐队暂时修整充电，各个成员的个人发展都取得了不俗的成绩，也充分展现了乐队强大的整体实力。2003年乐队在众歌迷翘首期盼下重新开始活动，连续9天在日本国立代代木开了7场复活演唱会，代表着彩虹的七色光芒的LIVE敲响了彩虹新的乐章，自这天起彩虹的光芒便照耀向全世界， 2004年一张READY STEADY GO做为当年最畅销漫画《钢之炼金术师》剧场版的主题曲被家喻户晓,并卖出了超过30万张的好成绩，单曲C/W 曲更是尝试队员掉换位置以P'UNK~EN~CIEL[主唱：tetsu，吉他：hyde ，贝司：yukihiro，鼓手：ken]出演，深受歌迷喜爱，并在后面发行的每张单曲中同时收录P'UNK~EN~CIEL的曲目。随后大碟SMILE更是使用世界数字语言X_X[微笑]来作为封面,其可爱的封面吸引了诸多虹迷及非虹迷的青睐,并同时在美国发行,同期SMILE TOUR LIVE更是踏向了美国大陆,7月31日,一万五千名美国观众与彩虹共同享受了一次音乐胜宴,在场的美国人几乎全部可以使用日文跟唱所有的彩虹当天曲目,另乐队成员感动不已。05年新年伊始，彩虹便发行了第25张单曲《Killing Me》，发行当日更是继续刷新着ORICON榜冠军单曲的记录，同年4月，彩虹的第26张单曲《New World》发行，该张单曲更是乐队鼓手yukihiro初次挑战的做曲风格并和主唱hyde共同合作完成，令人耳目一新的乐曲还定为了日本棒球联赛《THE LIVE 2005》的主题曲在赛场中播放，本曲同时被包括艺人在内的众多人传唱，同时官方网站更新了对于中国及韩国虹饭而言的特大喜讯，彩虹即将登陆中国及韩国，名为 ASIA LIVE 2005的亚洲巡回LIVE即将展开，这一消息另所有亚洲虹迷兴奋不已，同时在5月18日推出了彩虹第27张单曲《叙情诗》，委婉的旋律及诗情画意的词感动了成千上万的虹迷的心，更是再一次获得了了ORICON榜的冠军。在彩虹即将感受神秘的亚洲之旅的同时将推出最新大碟AWAKE （觉醒），同时将进行亚洲同步发行，并会开展一系列的亚洲宣传活动，届时将吸引亿万双的眼睛及耳朵的关注。让我们一起期待吧！！！


　　还有一些请自己看吧：
　　http://hi.baidu.com/adcat1993/blog/category/vr%D3%F2/index/0

Versailles
Megaromania
Phantasmagoria
Lareine
己龙
D=out
aicle(爱狂います)
彩冷える
エゴis≈徒(Egoist)
姬莓
royz
平成维新
Nega
凛
M
摩天楼オペラ、Moi dix Mois 、Malice Mizer
the GazettE
zuck
Nightmare
X JAPAN
弥叉
少女-ロリヰタ-23区

80年代初，在日本的 出现了一个叫X-JAPAN的乐队。他们继承了欧 美80年代重金属的风格，同时更借鉴欧美摇滚的重妆并伴随着日本的民族性将其演化发扬成一种独特的造型美学——从此“视觉系”诞生。之后视觉系在日本逐渐发展壮大，而且曲风也越来越多元化，视觉系那种独特的美学和标新立异的视觉效果成了日本音乐界一大亮色，给日本摇滚界以极大的冲击赢得了无数歌迷的青睐。LunaSea，MaliceMizer,DirEnGrey……不断涌现的视觉系乐队不但在音乐性方面达到高水准，他们更将自己的个性融合到造型和装扮中，表现出超出音乐范畴的深层理念。这使得视觉系在日本音乐界占据了一个不可动摇的位置。同样在80年代初，欧美也将“华丽摇滚”中的视觉装扮导向了另一个方面，以荒诞怪异甚至恐怖恶心的造型出现。相继发展出了以KISS，ALICECOOPER，MARILYNMANSON，SLIPKNOT等为代表的视觉摇滚，后来也有将之称为休克摇滚。此类走视觉摇滚路线的乐队及为视觉乐队。 VISUALROCK，即视觉系摇滚，简称VR。它并不是一种音乐类型，而仅仅是一种表演形式。同样在80年代初，欧美也将“华丽摇滚”中的视觉装扮导向了另一个方面，以荒诞怪异甚至恐怖恶心的造型出现。相继发展出了以KISS，ALICECOOPER，MARILYNMANSON，SLIPKNOT等为代表的视觉摇滚，后来也有将之称为休克摇滚。此类走视觉摇滚路线的乐队及为视觉乐队。日本的VISUALROCK起源于欧美的GLAMROCK（华丽摇滚）。“VISUAL”这个词原来是X－JAPAN的HIDE想出来，用来形容地下时期的X的风格。而鬼1990年创刊时《SHOXX》杂志提出了“VISUALSHOCK系”这一说法，用来形容和X一样造型夸张、重视化妆、演唱现场过激的乐队，并使VISUAL系这一说法固定下来。X之后的视觉系乐队，更注重化妆，而且渐渐脱离了欧美GLAMROCK乐队的化妆风格，形成了自己的风格。在化妆上更注重华丽，以及表现女性的阴柔美（即穿华丽的女装--虽然他们都是如假包换的男人），在音乐类型上也呈现多元化，譬如MALICEMIZER的风格属于巴罗克式，Direngrey则是歌特，而GLAY的风格则属于日本的特产--POPROCK。视觉系就这样发展并且繁荣起来。而对于FANS来说，那个世界也变得更加美丽和迷人。

---

视觉乐队的乐队简介视频