恐怖片《大逃杀》是事实吗?
来自：有友 更新日期：早些时候
《大逃杀》电影是惊悚片吗？~
《大逃杀》是一部充满了暴力的电影，但不是所有的暴力电影都只是娱乐性的，影片讲述了这么一个故事：已经饱和的世界经济给亚洲各国带来了空前的经济萧条。有一个国家彻底崩溃了，完全失业率超过了15%，一千万失业者遍及全国各地。失去了生存自信的大人们开始威胁天真无邪的孩子们。全国有80万儿童、学生拒绝上学。学校内的教师又受到学生的暴力行为，殉职者人数高达1200人。就在这个时候，一条新的法律（＝游戏）出台了。那就是Battle Royale 法案，即定期一群学生在军队和政府所逼迫下，参与为期三天的「大逃杀」。他们获派粮食和各式凶器，要互相残杀、只准一人生还。
影片充分的描写了一群孩子在残酷杀戮中所表现出的人性。说道杀戮，那就是强者的胜利，弱者的死期，影片中的弱者有三种，第一种弱者希望也成为强者，他们采取任何可能的、合理的方法来达到淘汰别人的目的，结局是显而易见的，他们只是弱者只有等待被强者杀掉。第二种弱者选择放弃，他们不想参与这个摧残人性的游戏，老师、社会给予他们的的选择只有一个——自杀。第三种弱者是最可爱的，他们想借助一切美好的东西来忘记杀戮的现实，他们通过谈恋爱、互相开导、寻欢作乐等方式享受那仅有的几天，可最后现实还是把他们一个个杀掉。
《大逃杀》片首是以一个“大逃杀的优胜者”小女孩登场，血迹斑斑的脸，稚气由邪气取代，手中还拿着沾满血的洋娃娃，小小年纪，狰狞的笑，因为她靠成功杀死所有同伴而生存下来，那种恐怖简直令观众的背脊都凉了起来。人性的丑陋、软弱、邪恶、自私、赤裸裸呈现。
由第一个同学的死亡开始，观众见证的是各种人的恐怖心态，有的因柔弱而死，有的乘机发泄平日压抑的仇恨和兽性，有的消极退出寻死，有的积极对抗求生，一场场真面的揭露，比烂面喷血的不忍卒睹画面还要震撼。
《大逃杀》赤裸暴露人性
《大逃杀》 《大逃杀》中饰演残酷班主任的正是日本“暴力宗师”北野武。
日本导演深作欣二新作《大逃杀》，在暴力方面毫不手软，它的血腥是手段，反血腥则是目的。该影片因涉及校园，在日本一度引起国会要禁映的风波。
人生70古来稀，性格或许已磨得淡淡的，但，吴宇森最敬重的日本殿堂级导演深作欣二，依然火气十足。
见纯肉体搏杀暴力意识
自1978年的《柳生一族之阴谋》后，深作欣二已拍过很多不同类型的电影，但20年后，他老人家突然拍了一部《大逃杀》（Battle Royale），尽管《大逃杀》并非他《仁义之墓场》、《黑社会之墓场》和《县警对组织暴力》等时期的黑帮暴力片，但，那种纯肉体搏杀的暴力意识，依稀可见。
深作欣二比今村昌平稍迟出道，与山田洋次、大岛渚、熊井启等导演同辈。在千禧年的决算中，他1973年的作品《无仁义的战争》成功突围，打入日本知名的《电影旬报》选百年最佳100部日本电影的十大之列，在同辈导演中排众而出，其定位显然是被肯定了。其实，深作欣二在70年代替黑泽明拍美日合作的国际片《偷袭珍珠港》时，就开始有名气。
引起日本国会欲禁风波
《大逃杀》 《大逃杀》充斥着黑色幽默，班主任要同学们自相残杀的同时，还关心同学不要着凉。
《大逃杀》今天正式在本地推出，但由于影片暴力，而且涉及校园，所以它在日本还引起日本国会欲禁映的风波，所以没有多少人看好它能在本地推出。但是经本地电检局的明智之“剪”(因剪得不影响剧情)，观众最终有眼福看到此片。
其实有暴力剧情不一定是没有意义的影片，深导演在日本电影界中，被喻为是借黑帮片的暴力仇杀来反映出战后社会低下层的观点；以暴力宣泄于战后虚妄的民主主义下，低下层失去方向感的无助与孤立。
“暴力宗师”北野武主演
《大逃杀》以新世纪的一个未知世界为背景，说国家面临崩溃,社会动荡，校园暴力事件不断发生。日本军政府索性与这些问题学生玩一个野外战争的游戏，来一个互相残杀。故事描述一群42个学生，在班主任的设计下被骗到荒岛。他给同学各种不同的武器，且下令只有一个人能生存。为了活命，平时要好的同学不得不露出兽性，使出最残酷的方式来杀死好友。饰演该残酷班主任的正是日本“暴力宗师”北野武主演。
《大逃杀》片首是以一个“大逃杀的优胜者”小女孩登场，血迹斑斑的脸，稚气由邪气取代，手中还拿着沾满血的洋娃娃，小小年纪，狰狞的笑，因为她靠成功杀死所有同伴而生存下来，那种恐怖简直令观众的背脊都凉了起来。人性的丑陋、软弱、邪恶、自私、赤裸裸呈现。
由第一个同学的死亡开始，观众见证的是各种人的恐怖心态，有的因柔弱而死，有的乘机发泄平日压抑的仇恨和兽性，有的消极退出寻死，有的积极对抗求生，一场场真面的揭露，比烂面喷血的不忍卒睹画面还要震撼。
惊吓之余有黑色幽默
为了增加讽刺意味，导演也加入了荒谬的幽默，例如垂死的同学临终遗言是：你是我见过最有型的男孩；杀人老师北野武雨中出现，竟神奇的关心起学生不要着凉生病，看官这时不知是该笑还是哭。总之影片在惊吓之余，还充斥着黑色幽默。
如果说上周四在本地推出的韩国片《漂流欲室》对人性的暴露还有留力的话，《大逃杀》在这方面绝不手软，血腥是手段，反血腥是目的。不论导演手法、内容及启发的思考反射教育意义，本片绝对是2001年不可错过之选。
西洋“大逃杀”同样撼人心
电影业每隔一段时间就会有人大喊创意荒、创作旱灾，困兽斗格局类型的影片早被好莱坞玩到烂。大家以为困兽斗真的被彻底榨竭殆尽之际，海外票房超劲的《大逃杀》又为困兽斗片打开天空，再证江湖地位。
若说不久前在本地上映，由王晶执导，谢霆锋主演的《我的野蛮同学》没有《大逃杀》的影子，任谁都不会相信。据查询，本地片商已购入西洋版的大逃杀“Series 7”（暂译《大逃杀生还者》），相信观众很快就看得到这部同样震撼人心的影片。
《大逃杀生还者》由丹尼尔米纳汉（Daniel Minahan）执导，波姬史密斯（Brooke Smith）等人主演，以电视节目为出发点。话说“大逃杀”是美国其中一个高收视的电视节目，节目以人性和血腥场面作卖点。节目从政府签发的身分证号码中抽出参赛者，被抽出的人可分获一支枪和一个摄影师，然后逐一将所有参赛者杀死，成为唯一的生存者。虽然大家以为只是在看一个电视节目，然而大家所看到的一切都是真实的险境，影片恐怖程度不逊日本版。
《大逃杀》：不仅仅是暴力那么简单
□ 云飞扬2046
未来，已经饱和的世界经济给亚洲各国带来了空前的经济萧条。有一个国家彻底崩溃了，完全失业率超过了15%，一千万失业者遍及全国各地。失去了生存自信的大人们开始威胁待成年正青春的孩子们。全国有80万儿童、学生拒绝上学。学校内的教师又受到学生的暴力攻击，殉职者人数高达1200人。整个未来社会是一团乱糟糟，隔阂和仇视横亘在他们之间。如何是好，如何解决，就在这个时候，一条新的法律（GAME）出台了。那就是B．R．法（Battle Royale法案），即定期组织一群学生在军队和政府当局的逼迫下，参与为期三天的“大逃杀”。他们获派粮食和各式凶器，要互相残杀、只准一人生还。如果在结束前有两人以上生存，那么他们脖子上的项环将爆炸。这规则是残酷阴险和不怀好意的，每年消灭一个班级自然不是单纯为减少就业压力。从开始介绍游戏规则的镜头可以看到官方网站的运作，但是又没有全程摄影跟随，自然不是“真人秀”那么嬉皮和轻松。
这个班级原来的班主任是北野武，他在学校里被学生整蛊，回到家又没有温情，是个失败的中年人。当他们去毕业旅游时，他再度出现了，告诉他的学生们，你们被选中了，没有退出的可能，并且有两个转来的学生，一个是疯狂的游戏爱好者，一个是前年的幸运儿，后者之所以重新参与是因为当局的逼迫，当然他自己也要寻找一个谜底。北野武为确立游戏的权威和真实，杀鸡给猴看他杀死了两个人－－第一个是说悄悄话的女生，他一飞刀就结果了，似乎比传说中的李寻欢还要抽风。第二个是曾经刺伤他屁股的男生，他启动了按钮，血肉模糊当即气断。接下来分配整备，除基本物品一致外，武器是不同的，也是不可知的。再以后，杀戮就开始了。
四十个人，只能有一个活口，其实这活口注定还要参加以后的游戏，也就是说最终解释权和绝对权完全在当局手里，参加游戏的少年将没有任何机会回到正常的生活中，没有机会成为大人。人的生命终结只有四种方式：自杀、他杀、意外、自然死亡。在这个游戏中，他们的机会就是他人的死亡。既然这规则是对民主的藐视，既然这现状是存在主义的，既然这条通往生的路是狭隘的，那么他们只能有自己的选择，完全个人的、自我的、利己的选择，于是有六人自杀，三十二人他杀，噢，还剩下两个。对，就是两个，他们逃脱了，成为成人世界的无身份的人，被现实秩序通缉。
还是让我们回到这充满血腥的孤岛中来吧，任何规则都可以被遵守，可以消极对抗，同时也会有漏洞。他们获得的武器千差万别，有折扇，有望远镜，有冲锋枪，有卫星定位仪，有锅盖，有镰刀，有手枪，有弓箭，等等等等。这没有什么好抱怨的，正如每个人的人生起点、转折点都不会相同，有些是命运捉弄造化弄人，有些则是自己的选择，未来都是自己走出来的，最基本的他们在开始的时候都有可以选择的余地，是团结一致寻求解决、是争取那最后的名额。他们是同学，那么还有友谊、爱情、信任。我想如果我在场的话，我不会知道自己究竟会怎么做？“其实我不想杀人，只是不愿意坐以待毙。”那么，我会去杀人。“我爱你，我想我们应该一起。”我会去尝试。然而当广播中同学的名字一再被宣告，我知道，一切都不是那么简单的。对规则厌倦对爱报有真诚的恋人可以去殉情；本来有信任的人，可以因为误会而惨杀；因为嫉妒、诱惑、缺乏沟通，可以杀－－这过程中，有多少美丽的容颜清脆的笑语消失了，尚未收拾好心情的幸存者很快又成为广播中的名字。导演将这细节展现地清清楚楚细致入微，迸裂的鲜血、抖动的躯体、苍茫的大海、空荡的蓝天、茫然的眼神、静寂的空间、阴森的树林、困惑的武器、乏力的北野，都在寓示这个一个坠落的游戏，结束的时候没有胜利者。当还剩下八个人的时候，电影即将收工，兽性能否战胜人性？爱情、友谊和信任有无答案？规则本身能否被攻克？代表恶制度的老师能否被消灭？杀人如麻的光子被业务能力更强的暴徒杀死，说明靠杀死比自己弱的人的途径走不通。搞定控制系统的电脑天才也被意外出现的暴徒干掉，说明忽视外界势力单纯靠文雅地与系统较劲也行不通。这暴徒又被最后的三人小组击毙，他们却违反了不使用暴力的约定。这三人是中川典子、七原秋也、川田－－他是医生、厨师和渔民的儿子。使他们坚持到底的原因很简单，就是在极端环境中相互信任、坦诚相待、无私交流。
这时候，他们面对的是北野老师，他是一个寂寞、麻木、颓唐、无望的人，既定制度的执行人和刚毅的监督者。虽然他也曾经越过了规则帮助了中川典子，其实在演员亲自手绘的卡通画上只有她生存下来，她是那么的高洁，周围却遍是残肢流血的同学。他的心早已经冷寂成灰，只等待某一个时刻，死去。于是他会用喷水枪诱导他们杀死自己，他倒是潇洒异常的完蛋了。不过在死后，他又令人难以置信地爬起来接听了一个电话，枪毙了手机，再从容地留下一条规则外的生路。这个镜头是超现实的，也许是象征他把些许希望给予了他们，他们毕竟是未来。
“因为从小父母教我要为国捐躯，但没有人告诉为何15岁的我要这样做。”导演对构思本片的动机作如是说。这解释有力度，直指问题的要害。威权体制总是不解释，不互动，政策往往是就像天上的乌云一样难以琢磨。他在影片中使用了许多经典名曲，在《蓝色多瑙河》里宣布死亡，在《运动员进行曲》进行屠杀，这应该是日本岛国心理的糅合变奏，日本人因为国土的狭小和人口的众多，民族生存危机感特别强烈，于是他们近似疯狂的学习外来优秀文化，中世纪是学习大唐，近代是学习西方，现代是侵略扩张，当代再退回来，折磨幻想式的竞争压力和民族自欺的空间局促，日趋精致和细化的生活，高强度和密节奏的工作，他们的思维愈加地倾向于极端，行事也迅速地实施，盲从的大众心理，趣味的一致性，于是菊花、樱花、茶道、剑与酒是一代人的娱乐，染发、快舞、反叛、暴力、不在乎、无目的的享乐是新一代人的嗜好，代沟不可避免的出现。这电影当然是抽象的、概念化的，我们没有必要和日本的国民劣根性较真，张力十足的暴力和残酷只是导演思考的一种方式，我们知道他是亲身参加过二战的，大约这是他到73岁（多么有说法的年龄！）拍摄如此电影的原因之一。他的电影，促使我们思考人性在极端环境下、在苛刻规则下的生存可能，唉，明朝的大臣趴在午门前被廷杖是多么的幸福啊！也许，能够追问为什么也是一种勇敢！！希望我们都能够有这份勇气！！！
当然不是事实
《大逃杀》是一部充满了暴力的电影，但不是所有的暴力电影都只是娱乐性的，影片讲述了这么一个故事:已经饱和的世界经济给亚洲各国带来了空前的经济萧条。有一个国家彻底崩溃了，完全失业率超过了15%，一千万失业者遍及全国各地。失去了生存自信的大人们开始威胁天真无邪的孩子们。全国有80万儿童、学生拒绝上学。学校内的教师又受到学生的暴力行为，殉职者人数高达1200人。就在这个时候，一条新的法律（＝游戏）出台了。那就是Battle Royale 法案，即定期一群学生在军队和政府所逼迫下，参与为期三天的「大逃杀」。他们获派粮食和各式凶器，要互相残杀、只准一人生还。
影片充分的描写了一群孩子在残酷杀戮中所表现出的人性。说道杀戮，那就是强者的胜利，弱者的死期，影片中的弱者有三种，第一种弱者希望也成为强者，他们采取任何可能的、合理的方法来达到淘汰别人的目的，结局是显而易见的，他们只是弱者只有等待被强者杀掉。第二种弱者选择放弃，他们不想参与这个摧残人性的游戏，老师、社会给予他们的的选择只有一个——自杀。第三种弱者是最可爱的，他们想借助一切美好的东西来忘记杀戮的现实，他们通过谈恋爱、互相开导、寻欢作乐等方式享受那仅有的几天，可最后现实还是把他们一个个杀掉。
《大逃杀》片首是以一个“大逃杀的优胜者”小女孩登场，血迹斑斑的脸，稚气由邪气取代，手中还拿着沾满血的洋娃娃，小小年纪，狰狞的笑，因为她靠成功杀死所有同伴而生存下来，那种恐怖简直令观众的背脊都凉了起来。人性的丑陋、软弱、邪恶、自私、赤裸裸呈现。
由第一个同学的死亡开始，观众见证的是各种人的恐怖心态，有的因柔弱而死，有的乘机发泄平日压抑的仇恨和兽性，有的消极退出寻死，有的积极对抗求生，一场场真面的揭露，比烂面喷血的不忍卒睹画面还要震撼。
《大逃杀》赤裸暴露人性
《大逃杀》 《大逃杀》中饰演残酷班主任的正是日本“暴力宗师”北野武。
日本导演深作欣二新作《大逃杀》，在暴力方面毫不手软，它的血腥是手段，反血腥则是目的。该影片因涉及校园，在日本一度引起国会要禁映的风波。
人生70古来稀，性格或许已磨得淡淡的，但，吴宇森最敬重的日本殿堂级导演深作欣二，依然火气十足。
见纯肉体搏杀暴力意识
自1978年的《柳生一族之阴谋》后，深作欣二已拍过很多不同类型的电影，但20年后，他老人家突然拍了一部《大逃杀》（Battle Royale），尽管《大逃杀》并非他《仁义之墓场》、《黑社会之墓场》和《县警对组织暴力》等时期的黑帮暴力片，但，那种纯肉体搏杀的暴力意识，依稀可见。
深作欣二比今村昌平稍迟出道，与山田洋次、大岛渚、熊井启等导演同辈。在千禧年的决算中，他1973年的作品《无仁义的战争》成功突围，打入日本知名的《电影旬报》选百年最佳100部日本电影的十大之列，在同辈导演中排众而出，其定位显然是被肯定了。其实，深作欣二在70年代替黑泽明拍美日合作的国际片《偷袭珍珠港》时，就开始有名气。
引起日本国会欲禁风波
《大逃杀》 《大逃杀》充斥着黑色幽默，班主任要同学们自相残杀的同时，还关心同学不要着凉。
《大逃杀》今天正式在本地推出，但由于影片暴力，而且涉及校园，所以它在日本还引起日本国会欲禁映的风波，所以没有多少人看好它能在本地推出。但是经本地电检局的明智之“剪”(因剪得不影响剧情)，观众最终有眼福看到此片。
其实有暴力剧情不一定是没有意义的影片，深导演在日本电影界中，被喻为是借黑帮片的暴力仇杀来反映出战后社会低下层的观点；以暴力宣泄于战后虚妄的民主主义下，低下层失去方向感的无助与孤立。
“暴力宗师”北野武主演
《大逃杀》以新世纪的一个未知世界为背景，说国家面临崩溃，社会动荡，校园暴力事件不断发生。日本军政府索性与这些问题学生玩一个野外战争的游戏，来一个互相残杀。故事描述一群42个学生，在班主任的设计下被骗到荒岛。他给同学各种不同的武器，且下令只有一个人能生存。为了活命，平时要好的同学不得不露出兽性，使出最残酷的方式来杀死好友。饰演该残酷班主任的正是日本“暴力宗师”北野武主演。
《大逃杀》片首是以一个“大逃杀的优胜者”小女孩登场，血迹斑斑的脸，稚气由邪气取代，手中还拿着沾满血的洋娃娃，小小年纪，狰狞的笑，因为她靠成功杀死所有同伴而生存下来，那种恐怖简直令观众的背脊都凉了起来。人性的丑陋、软弱、邪恶、自私、赤裸裸呈现。
由第一个同学的死亡开始，观众见证的是各种人的恐怖心态，有的因柔弱而死，有的乘机发泄平日压抑的仇恨和兽性，有的消极退出寻死，有的积极对抗求生，一场场真面的揭露，比烂面喷血的不忍卒睹画面还要震撼。
惊吓之余有黑色幽默
为了增加讽刺意味，导演也加入了荒谬的幽默，例如垂死的同学临终遗言是:你是我见过最有型的男孩；杀人老师北野武雨中出现，竟神奇的关心起学生不要着凉生病，看官这时不知是该笑还是哭。总之影片在惊吓之余，还充斥着黑色幽默。
如果说上周四在本地推出的韩国片《漂流欲室》对人性的暴露还有留力的话，《大逃杀》在这方面绝不手软，血腥是手段，反血腥是目的。不论导演手法、内容及启发的思考反射教育意义，本片绝对是2001年不可错过之选。
西洋“大逃杀”同样撼人心
电影业每隔一段时间就会有人大喊创意荒、创作旱灾，困兽斗格局类型的影片早被好莱坞玩到烂。大家以为困兽斗真的被彻底榨竭殆尽之际，海外票房超劲的《大逃杀》又为困兽斗片打开天空，再证江湖地位。
若说不久前在本地上映，由王晶执导，谢霆锋主演的《我的野蛮同学》没有《大逃杀》的影子，任谁都不会相信。据查询，本地片商已购入西洋版的大逃杀“Series 7”（暂译《大逃杀生还者》），相信观众很快就看得到这部同样震撼人心的影片。
《大逃杀生还者》由丹尼尔米纳汉（Daniel Minahan）执导，波姬史密斯（Brooke Smith）等人主演，以电视节目为出发点。话说“大逃杀”是美国其中一个高收视的电视节目，节目以人性和血腥场面作卖点。节目从政府签发的身分证号码中抽出参赛者，被抽出的人可分获一支枪和一个摄影师，然后逐一将所有参赛者杀死，成为唯一的生存者。虽然大家以为只是在看一个电视节目，然而大家所看到的一切都是真实的险境，影片恐怖程度不逊日本版。
《大逃杀》:不仅仅是暴力那么简单
□ 云飞扬2046
未来，已经饱和的世界经济给亚洲各国带来了空前的经济萧条。有一个国家彻底崩溃了，完全失业率超过了15%，一千万失业者遍及全国各地。失去了生存自信的大人们开始威胁待成年正青春的孩子们。全国有80万儿童、学生拒绝上学。学校内的教师又受到学生的暴力攻击，殉职者人数高达1200人。整个未来社会是一团乱糟糟，隔阂和仇视横亘在他们之间。如何是好，如何解决，就在这个时候，一条新的法律（GAME）出台了。那就是B.R.法（Battle Royale法案），即定期组织一群学生在军队和政府当局的逼迫下，参与为期三天的“大逃杀”。他们获派粮食和各式凶器，要互相残杀、只准一人生还。如果在结束前有两人以上生存，那么他们脖子上的项环将爆炸。这规则是残酷阴险和不怀好意的，每年消灭一个班级自然不是单纯为减少就业压力。从开始介绍游戏规则的镜头可以看到官方网站的运作，但是又没有全程摄影跟随，自然不是“真人秀”那么嬉皮和轻松。
这个班级原来的班主任是北野武，他在学校里被学生整蛊，回到家又没有温情，是个失败的中年人。当他们去毕业旅游时，他再度出现了，告诉他的学生们，你们被选中了，没有退出的可能，并且有两个转来的学生，一个是疯狂的游戏爱好者，一个是前年的幸运儿，后者之所以重新参与是因为当局的逼迫，当然他自己也要寻找一个谜底。北野武为确立游戏的权威和真实，杀鸡给猴看他杀死了两个人－－第一个是说悄悄话的女生，他一飞刀就结果了，似乎比传说中的李寻欢还要抽风。第二个是曾经刺伤他屁股的男生，他启动了按钮，血肉模糊当即气断。接下来分配整备，除基本物品一致外，武器是不同的，也是不可知的。再以后，杀戮就开始了。
四十个人，只能有一个活口，其实这活口注定还要参加以后的游戏，也就是说最终解释权和绝对权完全在当局手里，参加游戏的少年将没有任何机会回到正常的生活中，没有机会成为大人。人的生命终结只有四种方式:自杀、他杀、意外、自然死亡。在这个游戏中，他们的机会就是他人的死亡。既然这规则是对民主的藐视，既然这现状是存在主义的，既然这条通往生的路是狭隘的，那么他们只能有自己的选择，完全个人的、自我的、利己的选择，于是有六人自杀，三十二人他杀，噢，还剩下两个。对，就是两个，他们逃脱了，成为成人世界的无身份的人，被现实秩序通缉。
还是让我们回到这充满血腥的孤岛中来吧，任何规则都可以被遵守，可以消极对抗，同时也会有漏洞。他们获得的武器千差万别，有折扇，有望远镜，有冲锋枪，有卫星定位仪，有锅盖，有镰刀，有手枪，有弓箭，等等等等。这没有什么好抱怨的，正如每个人的人生起点、转折点都不会相同，有些是命运捉弄造化弄人，有些则是自己的选择，未来都是自己走出来的，最基本的他们在开始的时候都有可以选择的余地，是团结一致寻求解决、是争取那最后的名额。他们是同学，那么还有友谊、爱情、信任。我想如果我在场的话，我不会知道自己究竟会怎么做？“其实我不想杀人，只是不愿意坐以待毙。”那么，我会去杀人。“我爱你，我想我们应该一起。”我会去尝试。然而当广播中同学的名字一再被宣告，我知道，一切都不是那么简单的。对规则厌倦对爱报有真诚的恋人可以去殉情；本来有信任的人，可以因为误会而惨杀；因为嫉妒、诱惑、缺乏沟通，可以杀－－这过程中，有多少美丽的容颜清脆的笑语消失了，尚未收拾好心情的幸存者很快又成为广播中的名字。导演将这细节展现地清清楚楚细致入微，迸裂的鲜血、抖动的躯体、苍茫的大海、空荡的蓝天、茫然的眼神、静寂的空间、阴森的树林、困惑的武器、乏力的北野，都在寓示这个一个坠落的游戏，结束的时候没有胜利者。当还剩下八个人的时候，电影即将收工，兽性能否战胜人性？爱情、友谊和信任有无答案？规则本身能否被攻克？代表恶制度的老师能否被消灭？杀人如麻的光子被业务能力更强的暴徒杀死，说明靠杀死比自己弱的人的途径走不通。搞定控制系统的电脑天才也被意外出现的暴徒干掉，说明忽视外界势力单纯靠文雅地与系统较劲也行不通。这暴徒又被最后的三人小组击毙，他们却违反了不使用暴力的约定。这三人是中川典子、七原秋也、川田－－他是医生、厨师和渔民的儿子。使他们坚持到底的原因很简单，就是在极端环境中相互信任、坦诚相待、无私交流。
这时候，他们面对的是北野老师，他是一个寂寞、麻木、颓唐、无望的人，既定制度的执行人和刚毅的监督者。虽然他也曾经越过了规则帮助了中川典子，其实在演员亲自手绘的卡通画上只有她生存下来，她是那么的高洁，周围却遍是残肢流血的同学。他的心早已经冷寂成灰，只等待某一个时刻，死去。于是他会用喷水枪诱导他们杀死自己，他倒是潇洒异常的完蛋了。不过在死后，他又令人难以置信地爬起来接听了一个电话，枪毙了手机，再从容地留下一条规则外的生路。这个镜头是超现实的，也许是象征他把些许希望给予了他们，他们毕竟是未来。
“因为从小父母教我要为国捐躯，但没有人告诉为何15岁的我要这样做。”导演对构思本片的动机作如是说。这解释有力度，直指问题的要害。威权体制总是不解释，不互动，政策往往是就像天上的乌云一样难以琢磨。他在影片中使用了许多经典名曲，在《蓝色多瑙河》里宣布死亡，在《运动员进行曲》进行屠杀，这应该是日本岛国心理的糅合变奏，日本人因为国土的狭小和人口的众多，民族生存危机感特别强烈，于是他们近似疯狂的学习外来优秀文化，中世纪是学习大唐，近代是学习西方，现代是侵略扩张，当代再退回来，折磨幻想式的竞争压力和民族自欺的空间局促，日趋精致和细化的生活，高强度和密节奏的工作，他们的思维愈加地倾向于极端，行事也迅速地实施，盲从的大众心理，趣味的一致性，于是菊花、樱花、茶道、剑与酒是一代人的娱乐，染发、快舞、反叛、暴力、不在乎、无目的的享乐是新一代人的嗜好，代沟不可避免的出现。这电影当然是抽象的、概念化的，我们没有必要和日本的国民劣根性较真，张力十足的暴力和残酷只是导演思考的一种方式，我们知道他是亲身参加过二战的，大约这是他到73岁（多么有说法的年龄，）拍摄如此电影的原因之一。他的电影，促使我们思考人性在极端环境下、在苛刻规则下的生存可能，唉，明朝的大臣趴在午门前被廷杖是多么的幸福啊，也许，能够追问为什么也是一种勇敢，，希望我们都能够有这份勇气。
其实那并不是事实
只不过学校会组织高三学生进行一般的野外生存训练
并不是那种会把人至于死地的
那只是说的未来日本，在资源短缺、人口膨胀的情况下，政府的一种政策，以现在日本人的那种变态心理，说不定这会不会成为现实。
恐怖片《大逃杀》是事实吗?视频
相关评论：
个人认为，就是一部惊悚片。2000年,日本推出了一部惊悚片《大逃杀》，这部强调反乌托邦剧情的惊悚片在近几年逐渐火热。为广大影迷所知的有诸如狮门影业的《饥饿游戏》系列和环球影业推出的《人类清除计划》系列，但是在影片的整体质量上却呈现出参差不齐的态势，所以模仿的确可以，但是过于商业化的制作给人的感觉，确实与原作品在主题思想深度、情景环境探讨、社群人物性格分析上，产生了较大的落差。今天我们就主要来看看这三部影片的对比。
其实由深作欣二执导的《大逃杀》，不管从电影的整体制作上，还是个别的出彩地方，基本上做的都相当出色。故事的背景设置在未来的日本社会，每隔一段时间，政府都会选择某个学校的一个班的学生前往一个小岛，在给他们食物、武器、地图的前提下，让他们互相残杀，直到剩下最后一个生者才能走出小岛。此类故事着重营造了一个封闭式及社群人物的探讨片，其中涵盖了人性、善恶、对错以及生命等话题。在涵盖如此多哲学命题的电影中，如何恰当的进行叙事线调度，而不至于影片被割裂，这是相当困难一个编导课题。好在年近古稀的名导深作欣二把握拿捏的十分老练。
电影大逃杀有多恐怖？本视频告诉你！
《大逃杀》是一部充满了暴力的电影，但不是所有的暴力电影都只是娱乐性的，影片讲述了这么一个故事：已经饱和的世界经济给亚洲各国带来了空前的经济萧条。有一个国家彻底崩溃了，完全失业率超过了15%，一千万失业者遍及全国各地。失去了生存自信的大人们开始威胁天真无邪的孩子们。全国有80万儿童、学生拒绝上学。学校内的教师又受到学生的暴力行为，殉职者人数高达1200人。就在这个时候，一条新的法律（＝游戏）出台了。那就是Battle Royale 法案，即定期一群学生在军队和政府所逼迫下，参与为期三天的「大逃杀」。他们获派粮食和各式凶器，要互相残杀、只准一人生还。
影片充分的描写了一群孩子在残酷杀戮中所表现出的人性。说道杀戮，那就是强者的胜利，弱者的死期，影片中的弱者有三种，第一种弱者希望也成为强者，他们采取任何可能的、合理的方法来达到淘汰别人的目的，结局是显而易见的，他们只是弱者只有等待被强者杀掉。第二种弱者选择放弃，他们不想参与这个摧残人性的游戏，老师、社会给予他们的的选择只有一个——自杀。第三种弱者是最可爱的，他们想借助一切美好的东西来忘记杀戮的现实，他们通过谈恋爱、互相开导、寻欢作乐等方式享受那仅有的几天，可最后现实还是把他们一个个杀掉。
《大逃杀》片首是以一个“大逃杀的优胜者”小女孩登场，血迹斑斑的脸，稚气由邪气取代，手中还拿着沾满血的洋娃娃，小小年纪，狰狞的笑，因为她靠成功杀死所有同伴而生存下来，那种恐怖简直令观众的背脊都凉了起来。人性的丑陋、软弱、邪恶、自私、赤裸裸呈现。
由第一个同学的死亡开始，观众见证的是各种人的恐怖心态，有的因柔弱而死，有的乘机发泄平日压抑的仇恨和兽性，有的消极退出寻死，有的积极对抗求生，一场场真面的揭露，比烂面喷血的不忍卒睹画面还要震撼。
《大逃杀》赤裸暴露人性
《大逃杀》 《大逃杀》中饰演残酷班主任的正是日本“暴力宗师”北野武。
日本导演深作欣二新作《大逃杀》，在暴力方面毫不手软，它的血腥是手段，反血腥则是目的。该影片因涉及校园，在日本一度引起国会要禁映的风波。
人生70古来稀，性格或许已磨得淡淡的，但，吴宇森最敬重的日本殿堂级导演深作欣二，依然火气十足。
见纯肉体搏杀暴力意识
自1978年的《柳生一族之阴谋》后，深作欣二已拍过很多不同类型的电影，但20年后，他老人家突然拍了一部《大逃杀》（Battle Royale），尽管《大逃杀》并非他《仁义之墓场》、《黑社会之墓场》和《县警对组织暴力》等时期的黑帮暴力片，但，那种纯肉体搏杀的暴力意识，依稀可见。
深作欣二比今村昌平稍迟出道，与山田洋次、大岛渚、熊井启等导演同辈。在千禧年的决算中，他1973年的作品《无仁义的战争》成功突围，打入日本知名的《电影旬报》选百年最佳100部日本电影的十大之列，在同辈导演中排众而出，其定位显然是被肯定了。其实，深作欣二在70年代替黑泽明拍美日合作的国际片《偷袭珍珠港》时，就开始有名气。
引起日本国会欲禁风波
《大逃杀》 《大逃杀》充斥着黑色幽默，班主任要同学们自相残杀的同时，还关心同学不要着凉。
《大逃杀》今天正式在本地推出，但由于影片暴力，而且涉及校园，所以它在日本还引起日本国会欲禁映的风波，所以没有多少人看好它能在本地推出。但是经本地电检局的明智之“剪”(因剪得不影响剧情)，观众最终有眼福看到此片。
其实有暴力剧情不一定是没有意义的影片，深导演在日本电影界中，被喻为是借黑帮片的暴力仇杀来反映出战后社会低下层的观点；以暴力宣泄于战后虚妄的民主主义下，低下层失去方向感的无助与孤立。
“暴力宗师”北野武主演
《大逃杀》以新世纪的一个未知世界为背景，说国家面临崩溃,社会动荡，校园暴力事件不断发生。日本军政府索性与这些问题学生玩一个野外战争的游戏，来一个互相残杀。故事描述一群42个学生，在班主任的设计下被骗到荒岛。他给同学各种不同的武器，且下令只有一个人能生存。为了活命，平时要好的同学不得不露出兽性，使出最残酷的方式来杀死好友。饰演该残酷班主任的正是日本“暴力宗师”北野武主演。
《大逃杀》片首是以一个“大逃杀的优胜者”小女孩登场，血迹斑斑的脸，稚气由邪气取代，手中还拿着沾满血的洋娃娃，小小年纪，狰狞的笑，因为她靠成功杀死所有同伴而生存下来，那种恐怖简直令观众的背脊都凉了起来。人性的丑陋、软弱、邪恶、自私、赤裸裸呈现。
由第一个同学的死亡开始，观众见证的是各种人的恐怖心态，有的因柔弱而死，有的乘机发泄平日压抑的仇恨和兽性，有的消极退出寻死，有的积极对抗求生，一场场真面的揭露，比烂面喷血的不忍卒睹画面还要震撼。
惊吓之余有黑色幽默
为了增加讽刺意味，导演也加入了荒谬的幽默，例如垂死的同学临终遗言是：你是我见过最有型的男孩；杀人老师北野武雨中出现，竟神奇的关心起学生不要着凉生病，看官这时不知是该笑还是哭。总之影片在惊吓之余，还充斥着黑色幽默。
如果说上周四在本地推出的韩国片《漂流欲室》对人性的暴露还有留力的话，《大逃杀》在这方面绝不手软，血腥是手段，反血腥是目的。不论导演手法、内容及启发的思考反射教育意义，本片绝对是2001年不可错过之选。
西洋“大逃杀”同样撼人心
电影业每隔一段时间就会有人大喊创意荒、创作旱灾，困兽斗格局类型的影片早被好莱坞玩到烂。大家以为困兽斗真的被彻底榨竭殆尽之际，海外票房超劲的《大逃杀》又为困兽斗片打开天空，再证江湖地位。
若说不久前在本地上映，由王晶执导，谢霆锋主演的《我的野蛮同学》没有《大逃杀》的影子，任谁都不会相信。据查询，本地片商已购入西洋版的大逃杀“Series 7”（暂译《大逃杀生还者》），相信观众很快就看得到这部同样震撼人心的影片。
《大逃杀生还者》由丹尼尔米纳汉（Daniel Minahan）执导，波姬史密斯（Brooke Smith）等人主演，以电视节目为出发点。话说“大逃杀”是美国其中一个高收视的电视节目，节目以人性和血腥场面作卖点。节目从政府签发的身分证号码中抽出参赛者，被抽出的人可分获一支枪和一个摄影师，然后逐一将所有参赛者杀死，成为唯一的生存者。虽然大家以为只是在看一个电视节目，然而大家所看到的一切都是真实的险境，影片恐怖程度不逊日本版。
《大逃杀》：不仅仅是暴力那么简单
□ 云飞扬2046
未来，已经饱和的世界经济给亚洲各国带来了空前的经济萧条。有一个国家彻底崩溃了，完全失业率超过了15%，一千万失业者遍及全国各地。失去了生存自信的大人们开始威胁待成年正青春的孩子们。全国有80万儿童、学生拒绝上学。学校内的教师又受到学生的暴力攻击，殉职者人数高达1200人。整个未来社会是一团乱糟糟，隔阂和仇视横亘在他们之间。如何是好，如何解决，就在这个时候，一条新的法律（GAME）出台了。那就是B．R．法（Battle Royale法案），即定期组织一群学生在军队和政府当局的逼迫下，参与为期三天的“大逃杀”。他们获派粮食和各式凶器，要互相残杀、只准一人生还。如果在结束前有两人以上生存，那么他们脖子上的项环将爆炸。这规则是残酷阴险和不怀好意的，每年消灭一个班级自然不是单纯为减少就业压力。从开始介绍游戏规则的镜头可以看到官方网站的运作，但是又没有全程摄影跟随，自然不是“真人秀”那么嬉皮和轻松。
这个班级原来的班主任是北野武，他在学校里被学生整蛊，回到家又没有温情，是个失败的中年人。当他们去毕业旅游时，他再度出现了，告诉他的学生们，你们被选中了，没有退出的可能，并且有两个转来的学生，一个是疯狂的游戏爱好者，一个是前年的幸运儿，后者之所以重新参与是因为当局的逼迫，当然他自己也要寻找一个谜底。北野武为确立游戏的权威和真实，杀鸡给猴看他杀死了两个人－－第一个是说悄悄话的女生，他一飞刀就结果了，似乎比传说中的李寻欢还要抽风。第二个是曾经刺伤他屁股的男生，他启动了按钮，血肉模糊当即气断。接下来分配整备，除基本物品一致外，武器是不同的，也是不可知的。再以后，杀戮就开始了。
四十个人，只能有一个活口，其实这活口注定还要参加以后的游戏，也就是说最终解释权和绝对权完全在当局手里，参加游戏的少年将没有任何机会回到正常的生活中，没有机会成为大人。人的生命终结只有四种方式：自杀、他杀、意外、自然死亡。在这个游戏中，他们的机会就是他人的死亡。既然这规则是对民主的藐视，既然这现状是存在主义的，既然这条通往生的路是狭隘的，那么他们只能有自己的选择，完全个人的、自我的、利己的选择，于是有六人自杀，三十二人他杀，噢，还剩下两个。对，就是两个，他们逃脱了，成为成人世界的无身份的人，被现实秩序通缉。
还是让我们回到这充满血腥的孤岛中来吧，任何规则都可以被遵守，可以消极对抗，同时也会有漏洞。他们获得的武器千差万别，有折扇，有望远镜，有冲锋枪，有卫星定位仪，有锅盖，有镰刀，有手枪，有弓箭，等等等等。这没有什么好抱怨的，正如每个人的人生起点、转折点都不会相同，有些是命运捉弄造化弄人，有些则是自己的选择，未来都是自己走出来的，最基本的他们在开始的时候都有可以选择的余地，是团结一致寻求解决、是争取那最后的名额。他们是同学，那么还有友谊、爱情、信任。我想如果我在场的话，我不会知道自己究竟会怎么做？“其实我不想杀人，只是不愿意坐以待毙。”那么，我会去杀人。“我爱你，我想我们应该一起。”我会去尝试。然而当广播中同学的名字一再被宣告，我知道，一切都不是那么简单的。对规则厌倦对爱报有真诚的恋人可以去殉情；本来有信任的人，可以因为误会而惨杀；因为嫉妒、诱惑、缺乏沟通，可以杀－－这过程中，有多少美丽的容颜清脆的笑语消失了，尚未收拾好心情的幸存者很快又成为广播中的名字。导演将这细节展现地清清楚楚细致入微，迸裂的鲜血、抖动的躯体、苍茫的大海、空荡的蓝天、茫然的眼神、静寂的空间、阴森的树林、困惑的武器、乏力的北野，都在寓示这个一个坠落的游戏，结束的时候没有胜利者。当还剩下八个人的时候，电影即将收工，兽性能否战胜人性？爱情、友谊和信任有无答案？规则本身能否被攻克？代表恶制度的老师能否被消灭？杀人如麻的光子被业务能力更强的暴徒杀死，说明靠杀死比自己弱的人的途径走不通。搞定控制系统的电脑天才也被意外出现的暴徒干掉，说明忽视外界势力单纯靠文雅地与系统较劲也行不通。这暴徒又被最后的三人小组击毙，他们却违反了不使用暴力的约定。这三人是中川典子、七原秋也、川田－－他是医生、厨师和渔民的儿子。使他们坚持到底的原因很简单，就是在极端环境中相互信任、坦诚相待、无私交流。
这时候，他们面对的是北野老师，他是一个寂寞、麻木、颓唐、无望的人，既定制度的执行人和刚毅的监督者。虽然他也曾经越过了规则帮助了中川典子，其实在演员亲自手绘的卡通画上只有她生存下来，她是那么的高洁，周围却遍是残肢流血的同学。他的心早已经冷寂成灰，只等待某一个时刻，死去。于是他会用喷水枪诱导他们杀死自己，他倒是潇洒异常的完蛋了。不过在死后，他又令人难以置信地爬起来接听了一个电话，枪毙了手机，再从容地留下一条规则外的生路。这个镜头是超现实的，也许是象征他把些许希望给予了他们，他们毕竟是未来。
“因为从小父母教我要为国捐躯，但没有人告诉为何15岁的我要这样做。”导演对构思本片的动机作如是说。这解释有力度，直指问题的要害。威权体制总是不解释，不互动，政策往往是就像天上的乌云一样难以琢磨。他在影片中使用了许多经典名曲，在《蓝色多瑙河》里宣布死亡，在《运动员进行曲》进行屠杀，这应该是日本岛国心理的糅合变奏，日本人因为国土的狭小和人口的众多，民族生存危机感特别强烈，于是他们近似疯狂的学习外来优秀文化，中世纪是学习大唐，近代是学习西方，现代是侵略扩张，当代再退回来，折磨幻想式的竞争压力和民族自欺的空间局促，日趋精致和细化的生活，高强度和密节奏的工作，他们的思维愈加地倾向于极端，行事也迅速地实施，盲从的大众心理，趣味的一致性，于是菊花、樱花、茶道、剑与酒是一代人的娱乐，染发、快舞、反叛、暴力、不在乎、无目的的享乐是新一代人的嗜好，代沟不可避免的出现。这电影当然是抽象的、概念化的，我们没有必要和日本的国民劣根性较真，张力十足的暴力和残酷只是导演思考的一种方式，我们知道他是亲身参加过二战的，大约这是他到73岁（多么有说法的年龄！）拍摄如此电影的原因之一。他的电影，促使我们思考人性在极端环境下、在苛刻规则下的生存可能，唉，明朝的大臣趴在午门前被廷杖是多么的幸福啊！也许，能够追问为什么也是一种勇敢！！希望我们都能够有这份勇气！！！
当然不是事实
《大逃杀》是一部充满了暴力的电影，但不是所有的暴力电影都只是娱乐性的，影片讲述了这么一个故事:已经饱和的世界经济给亚洲各国带来了空前的经济萧条。有一个国家彻底崩溃了，完全失业率超过了15%，一千万失业者遍及全国各地。失去了生存自信的大人们开始威胁天真无邪的孩子们。全国有80万儿童、学生拒绝上学。学校内的教师又受到学生的暴力行为，殉职者人数高达1200人。就在这个时候，一条新的法律（＝游戏）出台了。那就是Battle Royale 法案，即定期一群学生在军队和政府所逼迫下，参与为期三天的「大逃杀」。他们获派粮食和各式凶器，要互相残杀、只准一人生还。
影片充分的描写了一群孩子在残酷杀戮中所表现出的人性。说道杀戮，那就是强者的胜利，弱者的死期，影片中的弱者有三种，第一种弱者希望也成为强者，他们采取任何可能的、合理的方法来达到淘汰别人的目的，结局是显而易见的，他们只是弱者只有等待被强者杀掉。第二种弱者选择放弃，他们不想参与这个摧残人性的游戏，老师、社会给予他们的的选择只有一个——自杀。第三种弱者是最可爱的，他们想借助一切美好的东西来忘记杀戮的现实，他们通过谈恋爱、互相开导、寻欢作乐等方式享受那仅有的几天，可最后现实还是把他们一个个杀掉。
《大逃杀》片首是以一个“大逃杀的优胜者”小女孩登场，血迹斑斑的脸，稚气由邪气取代，手中还拿着沾满血的洋娃娃，小小年纪，狰狞的笑，因为她靠成功杀死所有同伴而生存下来，那种恐怖简直令观众的背脊都凉了起来。人性的丑陋、软弱、邪恶、自私、赤裸裸呈现。
由第一个同学的死亡开始，观众见证的是各种人的恐怖心态，有的因柔弱而死，有的乘机发泄平日压抑的仇恨和兽性，有的消极退出寻死，有的积极对抗求生，一场场真面的揭露，比烂面喷血的不忍卒睹画面还要震撼。
《大逃杀》赤裸暴露人性
《大逃杀》 《大逃杀》中饰演残酷班主任的正是日本“暴力宗师”北野武。
日本导演深作欣二新作《大逃杀》，在暴力方面毫不手软，它的血腥是手段，反血腥则是目的。该影片因涉及校园，在日本一度引起国会要禁映的风波。
人生70古来稀，性格或许已磨得淡淡的，但，吴宇森最敬重的日本殿堂级导演深作欣二，依然火气十足。
见纯肉体搏杀暴力意识
自1978年的《柳生一族之阴谋》后，深作欣二已拍过很多不同类型的电影，但20年后，他老人家突然拍了一部《大逃杀》（Battle Royale），尽管《大逃杀》并非他《仁义之墓场》、《黑社会之墓场》和《县警对组织暴力》等时期的黑帮暴力片，但，那种纯肉体搏杀的暴力意识，依稀可见。
深作欣二比今村昌平稍迟出道，与山田洋次、大岛渚、熊井启等导演同辈。在千禧年的决算中，他1973年的作品《无仁义的战争》成功突围，打入日本知名的《电影旬报》选百年最佳100部日本电影的十大之列，在同辈导演中排众而出，其定位显然是被肯定了。其实，深作欣二在70年代替黑泽明拍美日合作的国际片《偷袭珍珠港》时，就开始有名气。
引起日本国会欲禁风波
《大逃杀》 《大逃杀》充斥着黑色幽默，班主任要同学们自相残杀的同时，还关心同学不要着凉。
《大逃杀》今天正式在本地推出，但由于影片暴力，而且涉及校园，所以它在日本还引起日本国会欲禁映的风波，所以没有多少人看好它能在本地推出。但是经本地电检局的明智之“剪”(因剪得不影响剧情)，观众最终有眼福看到此片。
其实有暴力剧情不一定是没有意义的影片，深导演在日本电影界中，被喻为是借黑帮片的暴力仇杀来反映出战后社会低下层的观点；以暴力宣泄于战后虚妄的民主主义下，低下层失去方向感的无助与孤立。
“暴力宗师”北野武主演
《大逃杀》以新世纪的一个未知世界为背景，说国家面临崩溃，社会动荡，校园暴力事件不断发生。日本军政府索性与这些问题学生玩一个野外战争的游戏，来一个互相残杀。故事描述一群42个学生，在班主任的设计下被骗到荒岛。他给同学各种不同的武器，且下令只有一个人能生存。为了活命，平时要好的同学不得不露出兽性，使出最残酷的方式来杀死好友。饰演该残酷班主任的正是日本“暴力宗师”北野武主演。
《大逃杀》片首是以一个“大逃杀的优胜者”小女孩登场，血迹斑斑的脸，稚气由邪气取代，手中还拿着沾满血的洋娃娃，小小年纪，狰狞的笑，因为她靠成功杀死所有同伴而生存下来，那种恐怖简直令观众的背脊都凉了起来。人性的丑陋、软弱、邪恶、自私、赤裸裸呈现。
由第一个同学的死亡开始，观众见证的是各种人的恐怖心态，有的因柔弱而死，有的乘机发泄平日压抑的仇恨和兽性，有的消极退出寻死，有的积极对抗求生，一场场真面的揭露，比烂面喷血的不忍卒睹画面还要震撼。
惊吓之余有黑色幽默
为了增加讽刺意味，导演也加入了荒谬的幽默，例如垂死的同学临终遗言是:你是我见过最有型的男孩；杀人老师北野武雨中出现，竟神奇的关心起学生不要着凉生病，看官这时不知是该笑还是哭。总之影片在惊吓之余，还充斥着黑色幽默。
如果说上周四在本地推出的韩国片《漂流欲室》对人性的暴露还有留力的话，《大逃杀》在这方面绝不手软，血腥是手段，反血腥是目的。不论导演手法、内容及启发的思考反射教育意义，本片绝对是2001年不可错过之选。
西洋“大逃杀”同样撼人心
电影业每隔一段时间就会有人大喊创意荒、创作旱灾，困兽斗格局类型的影片早被好莱坞玩到烂。大家以为困兽斗真的被彻底榨竭殆尽之际，海外票房超劲的《大逃杀》又为困兽斗片打开天空，再证江湖地位。
若说不久前在本地上映，由王晶执导，谢霆锋主演的《我的野蛮同学》没有《大逃杀》的影子，任谁都不会相信。据查询，本地片商已购入西洋版的大逃杀“Series 7”（暂译《大逃杀生还者》），相信观众很快就看得到这部同样震撼人心的影片。
《大逃杀生还者》由丹尼尔米纳汉（Daniel Minahan）执导，波姬史密斯（Brooke Smith）等人主演，以电视节目为出发点。话说“大逃杀”是美国其中一个高收视的电视节目，节目以人性和血腥场面作卖点。节目从政府签发的身分证号码中抽出参赛者，被抽出的人可分获一支枪和一个摄影师，然后逐一将所有参赛者杀死，成为唯一的生存者。虽然大家以为只是在看一个电视节目，然而大家所看到的一切都是真实的险境，影片恐怖程度不逊日本版。
《大逃杀》:不仅仅是暴力那么简单
□ 云飞扬2046
未来，已经饱和的世界经济给亚洲各国带来了空前的经济萧条。有一个国家彻底崩溃了，完全失业率超过了15%，一千万失业者遍及全国各地。失去了生存自信的大人们开始威胁待成年正青春的孩子们。全国有80万儿童、学生拒绝上学。学校内的教师又受到学生的暴力攻击，殉职者人数高达1200人。整个未来社会是一团乱糟糟，隔阂和仇视横亘在他们之间。如何是好，如何解决，就在这个时候，一条新的法律（GAME）出台了。那就是B.R.法（Battle Royale法案），即定期组织一群学生在军队和政府当局的逼迫下，参与为期三天的“大逃杀”。他们获派粮食和各式凶器，要互相残杀、只准一人生还。如果在结束前有两人以上生存，那么他们脖子上的项环将爆炸。这规则是残酷阴险和不怀好意的，每年消灭一个班级自然不是单纯为减少就业压力。从开始介绍游戏规则的镜头可以看到官方网站的运作，但是又没有全程摄影跟随，自然不是“真人秀”那么嬉皮和轻松。
这个班级原来的班主任是北野武，他在学校里被学生整蛊，回到家又没有温情，是个失败的中年人。当他们去毕业旅游时，他再度出现了，告诉他的学生们，你们被选中了，没有退出的可能，并且有两个转来的学生，一个是疯狂的游戏爱好者，一个是前年的幸运儿，后者之所以重新参与是因为当局的逼迫，当然他自己也要寻找一个谜底。北野武为确立游戏的权威和真实，杀鸡给猴看他杀死了两个人－－第一个是说悄悄话的女生，他一飞刀就结果了，似乎比传说中的李寻欢还要抽风。第二个是曾经刺伤他屁股的男生，他启动了按钮，血肉模糊当即气断。接下来分配整备，除基本物品一致外，武器是不同的，也是不可知的。再以后，杀戮就开始了。
四十个人，只能有一个活口，其实这活口注定还要参加以后的游戏，也就是说最终解释权和绝对权完全在当局手里，参加游戏的少年将没有任何机会回到正常的生活中，没有机会成为大人。人的生命终结只有四种方式:自杀、他杀、意外、自然死亡。在这个游戏中，他们的机会就是他人的死亡。既然这规则是对民主的藐视，既然这现状是存在主义的，既然这条通往生的路是狭隘的，那么他们只能有自己的选择，完全个人的、自我的、利己的选择，于是有六人自杀，三十二人他杀，噢，还剩下两个。对，就是两个，他们逃脱了，成为成人世界的无身份的人，被现实秩序通缉。
还是让我们回到这充满血腥的孤岛中来吧，任何规则都可以被遵守，可以消极对抗，同时也会有漏洞。他们获得的武器千差万别，有折扇，有望远镜，有冲锋枪，有卫星定位仪，有锅盖，有镰刀，有手枪，有弓箭，等等等等。这没有什么好抱怨的，正如每个人的人生起点、转折点都不会相同，有些是命运捉弄造化弄人，有些则是自己的选择，未来都是自己走出来的，最基本的他们在开始的时候都有可以选择的余地，是团结一致寻求解决、是争取那最后的名额。他们是同学，那么还有友谊、爱情、信任。我想如果我在场的话，我不会知道自己究竟会怎么做？“其实我不想杀人，只是不愿意坐以待毙。”那么，我会去杀人。“我爱你，我想我们应该一起。”我会去尝试。然而当广播中同学的名字一再被宣告，我知道，一切都不是那么简单的。对规则厌倦对爱报有真诚的恋人可以去殉情；本来有信任的人，可以因为误会而惨杀；因为嫉妒、诱惑、缺乏沟通，可以杀－－这过程中，有多少美丽的容颜清脆的笑语消失了，尚未收拾好心情的幸存者很快又成为广播中的名字。导演将这细节展现地清清楚楚细致入微，迸裂的鲜血、抖动的躯体、苍茫的大海、空荡的蓝天、茫然的眼神、静寂的空间、阴森的树林、困惑的武器、乏力的北野，都在寓示这个一个坠落的游戏，结束的时候没有胜利者。当还剩下八个人的时候，电影即将收工，兽性能否战胜人性？爱情、友谊和信任有无答案？规则本身能否被攻克？代表恶制度的老师能否被消灭？杀人如麻的光子被业务能力更强的暴徒杀死，说明靠杀死比自己弱的人的途径走不通。搞定控制系统的电脑天才也被意外出现的暴徒干掉，说明忽视外界势力单纯靠文雅地与系统较劲也行不通。这暴徒又被最后的三人小组击毙，他们却违反了不使用暴力的约定。这三人是中川典子、七原秋也、川田－－他是医生、厨师和渔民的儿子。使他们坚持到底的原因很简单，就是在极端环境中相互信任、坦诚相待、无私交流。
这时候，他们面对的是北野老师，他是一个寂寞、麻木、颓唐、无望的人，既定制度的执行人和刚毅的监督者。虽然他也曾经越过了规则帮助了中川典子，其实在演员亲自手绘的卡通画上只有她生存下来，她是那么的高洁，周围却遍是残肢流血的同学。他的心早已经冷寂成灰，只等待某一个时刻，死去。于是他会用喷水枪诱导他们杀死自己，他倒是潇洒异常的完蛋了。不过在死后，他又令人难以置信地爬起来接听了一个电话，枪毙了手机，再从容地留下一条规则外的生路。这个镜头是超现实的，也许是象征他把些许希望给予了他们，他们毕竟是未来。
“因为从小父母教我要为国捐躯，但没有人告诉为何15岁的我要这样做。”导演对构思本片的动机作如是说。这解释有力度，直指问题的要害。威权体制总是不解释，不互动，政策往往是就像天上的乌云一样难以琢磨。他在影片中使用了许多经典名曲，在《蓝色多瑙河》里宣布死亡，在《运动员进行曲》进行屠杀，这应该是日本岛国心理的糅合变奏，日本人因为国土的狭小和人口的众多，民族生存危机感特别强烈，于是他们近似疯狂的学习外来优秀文化，中世纪是学习大唐，近代是学习西方，现代是侵略扩张，当代再退回来，折磨幻想式的竞争压力和民族自欺的空间局促，日趋精致和细化的生活，高强度和密节奏的工作，他们的思维愈加地倾向于极端，行事也迅速地实施，盲从的大众心理，趣味的一致性，于是菊花、樱花、茶道、剑与酒是一代人的娱乐，染发、快舞、反叛、暴力、不在乎、无目的的享乐是新一代人的嗜好，代沟不可避免的出现。这电影当然是抽象的、概念化的，我们没有必要和日本的国民劣根性较真，张力十足的暴力和残酷只是导演思考的一种方式，我们知道他是亲身参加过二战的，大约这是他到73岁（多么有说法的年龄，）拍摄如此电影的原因之一。他的电影，促使我们思考人性在极端环境下、在苛刻规则下的生存可能，唉，明朝的大臣趴在午门前被廷杖是多么的幸福啊，也许，能够追问为什么也是一种勇敢，，希望我们都能够有这份勇气。
其实那并不是事实
只不过学校会组织高三学生进行一般的野外生存训练
并不是那种会把人至于死地的
那只是说的未来日本，在资源短缺、人口膨胀的情况下，政府的一种政策，以现在日本人的那种变态心理，说不定这会不会成为现实。
恐怖片《大逃杀》是事实吗?视频
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