中国古典舞跟西方的古典芭蕾舞有什么不同?
“君有数斗酒,我有三尺琴。琴鸣酒乐两相得。”――李白《悲歌行》中华五千年丰富的文化底蕴,自古就有歌舞的流传,以其优美之旋律,柔美之舞姿,让人心旷神怡。我国汉族的古典舞,自上古时代便流传下来,这舞蹈动作,大多保存在戏曲舞蹈中,一些舞蹈姿态和造型,保存在我国极为丰富的石窟壁画、雕塑、画像石、画像砖、陶俑,以及各种出土文物上的绘画、纹饰舞蹈形象的造型中,细腻圆润、刚柔并济。上古之年代,在封建传统思想以及与世界的隔离之下,自成一番韵味。相较于中国的长远历史,欧洲古典舞虽未及其深远悠长,但其发长迅速,逐渐形成其独特的特点。欧洲的古典舞蹈,一般都泛指芭蕾舞。欧洲的古典舞剧统称为芭蕾,是一种以欧洲古典舞蹈为主要表现手段,综合音乐、戏剧、舞台美术等艺术艺术形式的舞蹈品种。由于其表演技术上一个重要特征是女演员要穿特制的足尖舞鞋并用足尖立地跳舞,所以又俗称为“足尖舞”。怀着对古典舞的热衷与憧憬,我们开始了为期为六周的舞蹈鉴赏课程。首节课程便接触了中国古代古典舞剧《大梦敦煌》,在昏暗的灯光下,在王老道提着一盏马灯发现了那被人们遗忘的梦幻角落时,也开始了我们探索古典舞蹈的路程。六周终于结束,我对古典舞也有所了解,在此就浅谈一下我对中西古典舞异同的理解。一、中国古典舞与芭蕾舞在起源上的异同1、古典舞与芭蕾舞在起源中相似古典舞是在民族民间传统舞蹈的基础上,经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造,并经过较长时期艺术实践的检验,流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈。不管是中国还是西方都是如此。一般来说,古典舞都具有严谨的程式、规范性的动作和比较高超的技巧。2、中国古典舞与芭蕾舞在背景与发展上又有不同中国古典舞创立于五十年代,曾一度被一些人称作“戏曲舞蹈”。它本身就是介于戏曲与舞蹈之间的混合物,也就是说还未完全从戏曲中蜕变出来,称它为戏曲,它已去掉了戏曲中最重要的唱与念;说它是舞蹈,它还大量保持着戏曲的原态。中国古典舞,这一舞种的定名,是欧阳予倩先生在1950年首次提出的,后得到舞蹈界人士认同并广为流传,最后被确定。中国古典舞从其起源来说,是古代舞蹈的一次复苏,是戏曲舞蹈的复苏,是几千年中国舞蹈传统的复兴。中国古典舞有着极为悠久的历史。它的渊源可以追溯到中国古代宫廷舞蹈或更为遥远时代的民间舞蹈。相较于中国古典舞,相传,芭蕾最早起源于意大利,而形成于法国,十八世纪传入俄国。在十八世纪末和十九世纪初才成为一种独立的完整的艺术形式,创造了足尖舞蹈技巧,发展了各种腾空跳跃和旋转技巧,并产生了一套完整的训练方法,逐渐形成了具有不同风格特点的意大利学派、法兰西学派和俄罗斯学派等。芭蕾,从法语中翻译出来有三层含义,一是一种舞台舞蹈形式,即欧洲古典舞蹈,通称芭蕾舞。二是舞剧,最初专指以欧洲古典舞蹈为主要表现手段。三是在现代编导创作的舞蹈作品中,有相当一部分没有故事内容,也没有情节,编导运用欧洲古典舞蹈或现代舞蹈,或使两者相结合,用以表现某种情绪、意境,或表现作者对某个音乐作品的理解等等,这些也称为芭蕾。中国古典舞蹈的博大精深与芭蕾舞的发展迅速,构成了中西两方古典舞的两大对比,为我们的审美创造了丰富的材料。二、中国古典舞与芭蕾舞注重的方面有所不同古典舞注重的是精气神,芭蕾舞注重的是一种气质。一个成熟的民族舞演员在舞台上展现的动作之所以具有审美价值和艺术魅力,是因为体现了“形、神、劲、律”的高度融合,这正是中国古典舞身韵的重要表现手段。“形、神、劲、律”作为身韵基本动作要素,高度概括了身韵的全部内涵。形,即外在动作,包含姿态及其动作连接的运动线路。神,即神韵、心意,是起主导支配作用的部分。劲,就是力,包含着轻重、缓急、强弱、长短、刚柔等关系的艺术处理。律,也就是动作本身的运动规律。这四大动作要素的关系,是经过劲与律达到形神兼备,内外统一。其规律是“心与意合、意与气合、气与力合、力与形合”。这都是精辟的概括与提炼。古典舞的感觉与芭蕾舞的感觉相似,都是以拉长向上为主,唯一不同的就是:芭蕾舞有些生硬,而古典舞倡导柔软。三、中国古典舞和芭蕾舞在技巧上的不同古典舞主要是跳转翻,芭蕾舞主要是跳转和足尖。中国古典舞在技巧上一般表现为弹性节奏和点线结合的特点。体现在节奏上多为附点(抻――赶)或切分(赶――抻)或是两头抻中间赶,或是两头赶中间抻,或是紧打慢做,或是慢打紧做等等。因此,所形成的动作的内在节奏,诸如则柔、动静、缓急、放收、吞吐……抑扬顿挫、点线结合等,从而产生我们特定的动律特点和韵律感。中国古典舞基本训练中的旋转技巧,以拧倾形态的舞姿结构为主要特色,与芭蕾舞基训中的旋转还是有很大不同的。芭蕾舞基训中的旋转都是直体的,大都在额状面的基础上进行立体构图和塑造形象,因此,动作长而舒展,延伸感强。中国古典舞基本训练中的弹跳,在用力的方法上要求轻、漂,要求运动过程中松紧结合,发力要集中,过程的速度要快,讲究“发力在根,用力在梢”,讲究“寸劲”。在弹跳方面,我们民族的特性也越来越明显,难度越来越大。芭蕾舞在技术上的一个重要特征是女演员要穿特制的脚尖舞鞋用脚趾尖端跳舞,因此,芭蕾舞注重的是跳转和足尖。总结:由以上几点可以很清晰地看出中国古典舞和芭蕾舞的主要区别。在舞蹈艺术发展如日中天的现在,这两种舞蹈以彼此为镜,相辅相成,互相进步,为我们在舞蹈的鉴赏中有大量可翻阅可借鉴的材料。这样瑰丽的宝藏,叫我们如何不鉴赏?
中国古典舞与芭蕾舞的不同之处:
1、芭蕾舞的所有脚位与手位都以“开”位基础, 它具有上、下肢外旋的特点。中国古典舞的脚位和手位则是以“开”和“关”位基础的。通过人体解剖来分析,它不仅有上、下肢外旋的特点,而且还具有内旋的特点。例如:脚在小八字步、钉子步位中,大腿、小腿是外旋(外开)的,而在踏步、弓箭步、大掖步的双腿,则是一开一关(外旋和内旋)。
2、芭蕾舞在应用脊椎时,一般是以“伸”形成固定轴,所以人体的后背直立感非常突出。中国古典舞在应用脊椎时,常常用到的不仅是有屈有伸,而且还有回旋和恻旋。如:含、腆、冲、靠是脊椎的屈伸,卧云这一动作中就用到脊椎的回旋与恻旋。
3、芭蕾舞的韵律是清晰、单纯,表现力主要是在下身的脚上,而上身则多数保持直立状态。中国古典舞韵律是复杂、曲折,其表现力主要是在上、下身的配合上。
4、中国古典舞在表现力这一块与芭蕾舞的对比。
⑴、一个成熟的古典舞演员在舞台上展现的是“形、神、劲、律”的高度融合,这正是古典舞身韵的重要表现手段。这“形、神、劲、律”中就包含着舞者的神韵、心意,舞者力量的轻重、缓急、强弱、长短、刚柔的处理。
⑵、一个成熟的芭蕾舞演员在舞台上所展现的是华丽、高贵、美丽的形象。因为芭蕾舞的训练模式,使得舞者上身的四个点,既:双肩和胯以上的两个点,是一个不可倾斜的平行线。而传统的芭蕾舞剧情的套路大部分是公主与王子的爱情故事,使得芭蕾舞演员在这些剧情套路的一系列剧目中,重复再重复的表现:柔美、华丽、高贵、善良。
所以芭蕾舞与中国古典舞,在舞台表现力这一点上,又是一个很大的不同。
中国古典舞扶把训练借鉴了大量的芭蕾舞脚位与一些基本训练动作。
1、脚位: 一位,二位,四位(这一位置基本上很难用到,只有在某些针对性很强的动作中用到),五位。
2、蹲: 一位蹲,二位蹲,四位蹲,五位蹲。
3、擦地: 一位擦地,二位擦地,五位擦地。
4、小踢腿:一位小踢腿,二位小踢腿,五位小踢腿。
5、单腿蹲:五位上的单腿蹲,立半脚尖的单腿蹲。
6、小弹腿:五位上的小弹腿。
7、大踢腿:一,五位上的大踢腿。
8、控制: 五位上的前、旁、后控制,90度的半环动、全环动控制。
中国古典舞以上借鉴芭蕾的训练动作中,手位与芭蕾则不同,古典舞的手位较芭蕾复杂
不知是否有用,其他没有找到,找到再发。。
望采纳
差很多好不好
虽然都比较优美内敛
但古典舞主要是表达一种心思 渲染情绪
而芭蕾舞则有故事 有剧情
而且较之古典舞 芭蕾舞的风格和形式更多变
更明显的是他们所用的配乐不同
中国古典舞跟西方的古典芭蕾舞有什么不同?视频
相关评论:
支罡枝西方舞蹈和中国舞蹈是源于生活的,所以和风土人情密切相联。两者区别如下:1、创作的理念不一 西方舞蹈:舞蹈动作的极度延展, 身体限制与舞者突破身体限制的努力, 舞蹈中的线条就仿佛是根据几何原理计算出来的,从而追求更大限度的自由与个性。中国舞蹈:中国传统舞蹈的舞蹈动作将感情委婉地融入到了动作当中...
支罡枝足的应用除了勾、绷、开、关之外,还有内翻和外翻。关节需具备多种能力,使关节的屈伸、外旋与内旋、外展与内收的功能得到充分的发展。因此,作为一个中国古典舞的舞蹈演员需要有较全面的软开度能力。芭蕾:芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地,故又称脚尖舞。其代表作品有《天鹅湖》、...
支罡枝1、中国式古典舞 中国的古典舞创立于五十年代,曾一度被一些人称作“戏曲舞蹈”。它本身就是介于戏曲与舞蹈之间的混合物,也就是说还未完全从戏曲中蜕变出来,称它为戏曲,它已去掉了戏曲中最重要的唱与念;说它是舞蹈,它还大量保持着戏曲的原态。2、欧洲古典舞 一般都泛指为芭蕾舞。芭蕾,系法语...
支罡枝中国的古典舞起源于五十年代,一度被一些人称为“戏曲舞蹈”。这种舞蹈形式介于戏曲与舞蹈之间,尚未完全从戏曲中分离出来。因此,称其为戏曲舞蹈,它已经去掉了戏曲中的唱与念;称其为舞蹈,但它仍然保留了许多戏曲元素。流传至今的舞蹈动作大多保存在戏曲舞蹈中。欧洲的古典舞通常指的是芭蕾舞。芭蕾舞是...
支罡枝一、中国式古典舞 中国式古典舞创建于五十年代,曾有人将其称为“戏曲舞蹈”。这种舞蹈形式既保留了戏曲的特点,又未完全脱离戏曲的形式。也就是说,它在舞蹈中去除了戏曲中的唱与念,但仍然保留了大量的戏曲元素。二、欧洲式古典舞 欧洲式古典舞通常指的是芭蕾舞。芭蕾舞源自法语“Ballet”,是欧洲...
支罡枝一个柔一个刚 ,古典舞有着芭蕾的基础基本功
支罡枝脚位是舞蹈学术语,指舞蹈训练中脚的基本位置·在中国古典舞和西方古典芭蕾舞中都有不同的脚位规范。一.中国古典舞 中国古典舞的脚位种类繁多,有正步、八字步、丁字步、虚步、弓步、扑步、碾步、颠步等.二.古典芭蕾舞 西方古典芭蕾舞的基本脚位共有五位.[一位脚]两脚跟相靠,脚尖外开180度对准两...
支罡枝tutu,舞鞋质地较软;而浪漫派的舞裙长及膝与踝之间,称为romantic tutu,舞鞋为硬式,便于舞者跐立。芭蕾舞起源于意大利。早在五百年前文艺复兴时期,意大利的贵族们在宫廷内观赏一种叫做“芭莉”或“芭莱蒂”的华美舞 蹈,即是后来芭蕾舞的雏型。1.起源:古典舞是中国的,芭蕾舞是外国的。2.动作:...
支罡枝3. 特点不同 中国古典舞舞姿复杂、技术难度高、运动幅度大,要求表演者关节韧带和肌肉柔韧性好。舞姿有开有关(开、关指外旋和内旋),足的应用除了勾、绷、开、关之外,还有内翻和外翻。芭蕾舞特点为女演员以脚尖点地表演,代表作品有《天鹅湖》、《仙女》、《胡桃夹子》等,通过音乐和舞蹈表现戏剧...
支罡枝二、详细解释 1. 古典舞 古典舞是指那些具有悠久历史,经过长期艺术加工和提炼的舞蹈形式。如中国的古典舞通常源于戏曲动作,注重身体的线条美和艺术表现。西方的古典芭蕾舞则讲究严格的训练体系,以优美的姿态和动作展现舞蹈的艺术性。2. 民族舞 民族舞是反映不同民族文化和风俗的舞蹈形式。如中国的汉族...