有些电视剧越翻拍越烂，导演们为何还会拍？

有些电视剧越翻拍越烂，导演们为何还会拍？~

一部电影的成功有着诸多的偶然，但想要复制成功是很不容易的。系列电影的第一部是十分关键的，这就好比我们写作文时起了一个很好的作文题目，也许没有“题好一半文”那么夸张，但也足以吸引眼球、为整体建功。拍出一部好电影不易，拍出一个系列的优质影片更是难上加难，但就有这么几个系列的电影，续集不仅没有拍烂，反而都保持着惊人的高水准，如夜空中的明星般闪闪发光。
《指环王》系列魔幻巨作，电视剧领域有《权力的游戏》系列，电影领域则有《指环王》系列。特效、剧情、细节都堪称完美，《指环王》商业、口碑双丰收，在一定程度上推动了好莱坞史诗奇幻电影的制作与发展，而后诞生了诸如《特洛伊》、《最后的武士》、《亚瑟王》等史诗电影。如今，大制作奇幻电影面临诸多的限制因素，风险、收益等都需要考虑，这使得该类型趋于没落。《指环王》系列共有三部，豆瓣评分都在9.0以上，品质之高不言而喻。



《教父》无疑是世界电影史上里程碑式的一部电影，它成就了导演科波拉，成就了演员马龙·白兰度、阿尔·帕西诺，给予了后世的黑帮电影以启示。筚路蓝缕细数老教父创业的艰难，不怒自威权势就在股掌之间，光芒散尽却发觉已是孑然一身，每个男人都能从这系列的电影中得到一些。《教父》三部曲豆瓣评分分别为9.2、9.2、8.8分。小编会永远记得那句台词“永远不要动怒，绝不要威胁，要讲道理”。


小编认为，好电影永远不会褪色，而会历久弥新。电影最初的诞生，影片的内容简单而纯粹，演员的表演至关重要。而后，科技发展，视觉效果这一要素被不断放大，相对应的演员们的演技的重要性便不断削弱，
说起《黑暗骑士》中最耀眼的角色，小编却认为是“小丑”。癫狂、邪气、狡猾，希斯·莱杰将“小丑”演活了，他为了更好的诠释角色，独自一人在酒店的房间里待了一个月，分析这个角色的心理状态、姿态和声音，可谓“走火入魔”，这才有了荧幕上的“小丑”。


一部好电影的生命力是无限的，并且在人生的不同阶段与它相遇，都会有不同的心潮起伏。美好的事物永不消逝，它们在时光里流淌，在阳光灿烂的日子里暗自绽放。

有些时候并不是导演能决定的。也有可能和投资商有关系。又或者这部戏不拍不行。因为如果不拍戏，所有的演员生活都会受影响。

在电视剧的影视有很多无法逾越的经典，它们在我们的童年给我们留下了深刻的印象，而且也是特别的尊重，每一个角色改变背后的小说。尤其是金庸的那些小说作品。金庸老先生为我们描绘了一个美好的仙侠江湖世界。所以他的作品也被拍成了电视剧，而且被无数次的翻拍，比如天龙八部还有笑傲江湖，射雕英雄传都是被翻拍无数次的作品，但是经典是无法超越的，而且后来翻拍的作品被人们说越拍越烂，导演会继续拍，这些作品的原因，我觉得有这么几点，第一，想用最新的特效技术把那个武功的世界呈现出来。第二，可以是给自己的一个新的尝试。

时代在进步，我们制作电视剧的水平也越来越高的，只要是有心的导演都想，把大价钱花在制作水平上面，所以在翻拍那些经典的电视剧的时候，导演第1个想法就是想把这些最新的技术特效运用在作品上面。因为以前的武侠作品。特效制作水平并不是很高，虽然还是很好看。

第2个导演会继续翻拍那些经典电视剧的原因，就是因为给自己一个新尝试。导演也是一份工作，如果一直停在原先的地方踏步。是永远不会有新突破的。所以作为一个导演，他们肯定想去拍一些这种题材的电视剧来拓展自己的导演经历。说不定就会一举成名。

这就是为什么导演们会继续翻拍那些经典的电视剧作品。

不是所有导演，都有勇气和实力去翻拍。有很多电视剧，有时是经典剧，比如大宅门，比如康熙王朝，这些影视剧情，太经典了，人们对剧情，对人物表演的认识都已经成型了，人们甚至为了不破坏自己记忆中的印象，可能都不会去看新剧。

再翻拍，不要有功，但求无错。现在翻拍的很多都是评分稍微低一点儿的，神级的作品可能不会翻拍。但是比神级低一些的翻拍，保险系数明显就高很多，一般翻拍都会有话题，人们免不了会把新，旧两部作品拿来比较，一比较讨论，就有热度。从开拍到最后播出。就会一直有关注度。剧情什么都一样，可能多少会做一些修改。演员都可以有所参照。

翻拍已经有过热播度的作品。无疑就是未拍先预热了，经典的剧情，加上新进的明星，流量明星多一些，这些热度加起来，收视率就能上去，观众骂也好夸也罢，都无所谓了，反正热度有了。

但是还是希望多一些好的作品，不用去翻拍，有好的剧本，有的剧情，拍出一部经典。

翻拍的时候，制片人和导演不是这样认为的，他们过高地估计了自己，以为自己的能力会超越之前被称为经典的旧版电视剧。他们只是看到了旧版本的电视剧的不足的方面以为自己能在那些方面超越经典，没有看到旧版本的卓越的地方，或者认为自己也能做出更加卓越的优秀作品。总之吧，不能塌下心来看看自己与那位旧版的老前辈的差距。

也或者说，新版的制片人和导演知道自己无法超越经典，但是，拍出来也会有很多人看，就冲着与旧版本的比较，也会有不少的观众关注，可能他们觉得这种关注性就够了，无论是赞扬声还是批评声都不重要。虽然耗资巨大，也能挣过来，而且还能给很多人提供就业的机会？

所以，有机会有能力有资金，他们就做了，虽然无法超越经典，但是总也会有一些亮点的。

1、投资少，收益高

以金庸老先生的武侠剧为例，除了个别的几部演的深入人心被称为经典外，大部分都在看完后都没什么印象，但此类武侠剧依然在继续翻拍。

翻拍电视剧一般有这两种特点：翻拍前已有经典诞生和翻拍的都是曾经知名度较高的作品，这也就导致翻拍这种电视剧更容易成功，前期的广告投入也可以少很多，因为不用特意宣传，噱头就已经够了。

并且一大笔广告费省了下来，就算拍出来后观众再不买账，但依靠消费之前经典的名头，也会有不少人去看，和现在娱乐圈越骂越红的演员越来越多的情况类似，翻拍电视剧也是越骂越火，这样到最后，收视率上去了，钱自然也赚的少不了。

2、致敬经典，抒发个人情怀

一千个人眼中有一千个哈姆雷特，在明星眼里也一样。也有一部分人翻拍电视剧纯粹就是为了致敬经典，拍出自己内心的经典，比如张纪中版的《西游记》，剧中各个人物的形象就和六小龄童版的《西游记》人物形象完全不同，他就是想拍一部他心中的西游。

第一，娱乐圈不良风气的原因。娱乐圈拜金风气盛行导致演艺圈众多年轻演员越来越浮躁，不仅不虚心学习沉淀演技，反而企图靠炒作绯闻和参加娱乐节目的方式来实现自己爆红的美梦，这直接导致演员的演技水准整体下滑！

第二，粉丝经济带动商业片的畸形发展。在明星爆红大流量的粉丝效应下，大制作的商业片获得了丰厚的回报，这使得各个影视公司纷纷投资商业片，从而促使商业片迅速发展。同时，为了迎合大众口味，众多的艺人公司也倾力打造大流量明星，各种人设剧本不断炒作，使得众多没有演技的明星人气越来越高。这种靠着粉丝经济拉动商业片的方式使得商业片制作越来越敷衍，烂片越来越多。

第三，天价片酬致使制作成本不足。靠着炒作绯闻和参加娱乐节目爆红的明星们在拥有了大量的粉丝后，成了电影投资方和制片方的掣肘，不仅开出动辄几千万上亿的片酬，还提出各种无理要求，甚至某女星全靠后期P图，这使得电影、电视剧质量严重下滑。而明星天价片酬也致使剧组各种经费不足，本着能省则省的原则，电影、电视剧也就越发不能看了。

第四，网络信息传播致使观众知识面越来越广，对于电影、电视剧也愈加挑剔，这也就使得再像过去那样用作制滥造的电影、电视剧骗钱愈发困难。很多翻拍的电视剧、电影全凭后期制作，短短两个月拍摄完毕，致使片中十几年的景色都是处在秋冬二季，根本没有半点绿色，实在可笑。

第五，导演、编剧等不但对翻拍电影、电视剧解读不够，而且在演员的选择上也存在巨大失误。太过于迎合某些重口味，经常选择一些年轻演员担任主角，以至于拍摄出来的人物与原著完全不符，远远低于观众期望，使得观众并不买账，致使电影、电视剧还未播出便遭到抵制。如同最近上映的《新笑傲江湖》，真是烂到没有下线，比霍建华版的乱改乱编还要可恶，差点气死我！

第六，观众先入为主的观念使得任何翻拍的电影、电视剧都会与原版作一番比较。如果演员、剧情、制作、特效等方面都超过原版那自然会受到认可，但都知道这基本不可能，因为现在的演员比过去的演员差远了，过去的演员为了塑造一个角色，甚至要学习三年角色的生活方式，这对于现在的演员来说怎么受得了，所以想要超越经典太难了！

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