古斯塔夫·马勒的作品

禁闭岛里的马勒交响，是马勒的那一曲？？~

是马勒的《钢琴弦乐四重奏》，这是马勒早年的作品，是他学生时代最好的作品，不过有部分轶失了，现在仅存第一乐章全部和第二乐章开始二十余小节。

是属于晚期浪漫主义时期的作品。
《D大调第一交响曲》，是古斯塔夫·马勒的第一部交响曲作品。该作品创作于1884年到1888年之间，最初的版本被命名为“巨人”交响诗。该作品在1889年在布达佩斯首演。

康塔塔：《悲哀的歌》（女高音、女中音、男高音、男低音、合唱与乐队）
声乐套曲：《旅行者之歌》（人声与钢琴或乐队）、《亡儿之歌》（人声与钢琴或乐队）
歌　曲：《少年的魔角》、《吕克特诗歌谱曲五首》
歌　剧：《三个平托》
室内乐：
A小调钢琴五重奏（1876年）；
A小调钢琴四重奏（1876年）；
小提琴奏鸣曲（1876年）
交响曲
早期交响曲3首
1.学生交响曲（Student Symphony，1877年）：此交响曲为马勒17岁时所写的第一首交响曲，曾由奥地利指挥家Joseph Hellmesberger, Sr.进行排练，但后来被撤下，因此从未演出。现已遗失。
2.a小调交响曲（1882年—1883年）：此曲可能为学生交响曲的拓展，共有三个乐章，亦从未演出。
3.北欧交响曲：此曲现已不存。马勒的挚友、德裔美籍指挥家、钢琴家布鲁诺·瓦尔特（Bruno Walter）所作的《古斯塔夫·马勒》中提及这首“北欧交响曲”手稿被作曲家亲手销毁的过程。
主要交响曲11首
1.D大调第一交响曲（巨人）/（泰坦）（1884年─1888年）
2.c小调第二交响曲（复活）（1887年─1894年）
3.d小调第三交响曲（1893年─1896年）
4.G大调第四交响曲（1899年─1901年）
5.升c小调第五交响曲（1901年─1902年）
6.a小调第六交响曲（悲剧）（1903年─1905年）
7.e小调第七交响曲（夜曲）（1904年─1906年）
8.降E大调第八交响曲（千人）（1906年─1907年）
9.a小调大地之歌交响曲（1907年—1909年），副标题为“一个男高音与一个女低音（或男中音）声部与管弦乐的交响曲”。本应编为第九交响曲，而马勒认为按顺序将之排为第九交响曲不吉祥，因为贝多芬、舒伯特、德沃夏克、布鲁克纳都是在写完自己的第九交响曲后去世的，所以最后不为其编号。
10.D大调第九交响曲（1909年─1910年）
11.升F大调第十交响曲（1911），未完成，由他人续编成交响曲编制的版本：
库克（1964年、1972年、1989年）卡本特（1966年）惠勒（1959年）小马捷提（1989年）
联篇歌曲集、歌曲集及其它声乐作品
悲叹之歌（1878年原为歌剧体制，1896年改为合唱曲）
为男高音与钢琴所做的三首歌（1880年）
青年时期歌曲作品（1880年─1883年）
青年流浪之歌（1883年─1885年）
歌曲集：少年魔号角（1892年─1896年；另两首则在1899年与1901年完成）
吕克特之歌（1901年─1903年）
悼亡儿之歌（1901年─1904年） 马勒《第二交响曲》（复活）尼伯莱特、霍恩演唱
阿巴多指挥芝加哥交响乐团
《第二交响曲》作于1894年，因为末乐章使用德国诗人克洛普施托克的诗作《复活》，而命名为《复活交响曲》。1895年3月4日由理查·施特劳斯指挥柏林爱乐乐团首演了前三个乐章，1895年12月3日由马勒亲自指挥柏林爱乐乐团首演全曲。作品包括：一、庄严的快板；二、庄严的行板；三、宁静而流畅的谐谑曲；四、“原光”；五、激动的谐谑曲。阿巴多以他独特的指挥才华，证明了他不仅是杰出的，而且是伟大的马勒诠释者。乐曲本身的力量和戏剧性在他的控制下，达到了高度的平衡和显现。这版CD，被日本《唱片艺术》评为最佳名片。另外，拉特尔指挥伯明翰交响乐团的演录版也被《企鹅唱片指南》评为三星带花名片。
马勒《第四交响曲》
赛尔指挥克利夫兰交响乐团
《第四交响曲》作于1899－1901年，1902年11月29日首演于慕尼黑。作品的音乐基础是他自己的《少年的魔角》中的一首《整个天国的欢乐属于我们》的歌曲，马勒曾对这部作品作过如下解释：在前面三个乐章中，笼罩着一个较高境界的沉静严肃的气氛，这个境界对我们来说是陌生的，使人莫名其妙地不寒而栗，甚至毛骨悚然。在最后的乐章《天国的生活》中，孩子告诉我们它意味着什么。这部作品包括四个乐章：一、缓慢地，从容不迫地；二、舒缓地运动；三、充满深沉的宁静；四、非常愉快舒适。赛尔在此的处理有点冷漠，但人们从唱片中能明显地听出无与伦比的演奏与高贵、华丽的音色。这版CD，被《企鹅唱片指南》评为三星带花名片。另外，阿巴多指挥维也纳爱乐乐团的演录版也被日本《唱片艺术》评为最佳名片。

　　
马勒《第八交响曲》（千人）
赫德、科罗等人演唱
索尔蒂指挥芝加哥交响乐团及维也纳合唱团等
马勒《第八交响曲》之所以被称作《千人交响曲》，是因为它的正规演出需要一个大型管弦乐团、两组混声和一组童声的三个合唱团、八位歌手和一部管风琴，以至于音乐厅的乐池里足足有上千人在参加演出。声势之大，亘古未有，简直令人怀疑马勒是不是太过分了？至少这样的怀疑在马勒那个时代是很普遍的。而今天已经享受惯了现代音响条件的音乐会或唱片听众，反倒会因此而欢呼呢！何况，这股音响狂潮里毕竟还是流淌着真正音乐的涓涓细流。即使是在喧嚣动荡的第一部分里，那恍若汹涌的海面上飘着云朵般的抒情的歌唱，还是相当迷人的。更何况，后边很长的第二部分，曲趣、氛围、人声和乐队的音响等等，都比第一部分更多变化，更富色彩，甚至有些段落还非常优美。
马勒《亡儿之歌》
费里埃尔演唱
瓦尔特指挥维也纳爱乐乐团
声乐套曲《亡儿之歌》（为女低音与乐队而作），作于1902年，根据德国诗人吕克特的诗谱曲。1906年，马勒的幼女不幸夭折，马勒在悲痛之中曾哀叹：“爱女之死，实在是此曲预兆之故”，这部套曲非常哀婉动人。费里埃尔的音色和她在演唱中流露的动人的真挚，应该说是演唱马勒歌曲的最佳人选，她这个曲目和《大地之歌》的演唱，都非常优秀。这版CD，虽然录音旧了一些，仍被日本《唱片艺术》评为最佳名片。另外，巴比罗利指挥新爱乐乐团的演录版也被《企鹅唱片指南》评为三星带花名片。
马勒《第五交响曲》
巴比罗利指挥英国新爱乐乐团
《第五交响曲》作于1902年，1904年在科隆首演时，马勒亲自指挥。它包括三大部分，第一部分：一、葬礼进行曲；二、激动的暴风雨般的快板；第二部分：三、谐谑曲；四、小快板；第三部分：五、诙谐、清新的快板。巴比罗利的这版录音，是他最富感染力的一次诠释，以独特的速度和美感折服许多人，被《企鹅唱片指南》评为三星带花名片。另外，滕施泰特指挥伦敦爱乐乐团的演录版被日本《唱片艺术》评为最佳名片。
马勒《少年的魔角》
施瓦茨科普夫、菲舍尔-迪斯考等演唱
赛尔指挥伦敦交响乐团
《少年的魔角》，歌词选自德国作家布伦塔诺所编辑的同名德国民歌集。马勒选其部分写成套曲（分别由钢琴伴奏和乐队伴奏，每套各12首，共24首），这是乐队伴奏的演录版，在这部声乐套曲中，有很哀婉的忧郁，也有对理想“天国”的向往，施瓦茨科普夫和菲舍尔·迪斯考的演唱非常真挚动人。赛尔指挥的这个版本，是在欧洲所录制的系列唱片中最杰出的一版，被日本《唱片艺术》评为最佳名片

---

古斯塔夫·马勒的作品视频