拼贴插画-如何制作拼贴设计，有什么技巧？

极简风在设计圈里是最受欢迎的设计风格之一,而拼贴风却完全是另一种风格,但仍受到很多设计师的追捧,在杂志设计、海报设计、电商设计中有着广泛的应用,但学起来似乎并没有极简风这么好入手,其实拼贴风的特点也很明显,今天葱爷就跟大家来分享一下,如何初步掌握拼贴设计。拼贴设计灵感来源于拼贴艺术,这是一种不限制创作材料的、超现实的、将元素解构并重组的一种艺术创作手法,其代表人物有毕加索、布拉克等。设计师们从拼贴艺术中获取灵感,将拼贴的形式和创意运用到平面设计中,于是就有了拼贴设计,比如日本平面设计大师-横尾忠则,就很喜欢使用拼贴手法来设计海报。拼贴艺术的另一个引申品是当前正流行的手帐,即在笔记本中进行各种元素的拼贴、组合。学习一种设计风格,最重要的是找到它的规律,通过观察,我发现拼贴风格的设计普遍具有以下这些特点:即版面中的元素风格往往不只一种,比如字体常常是手写体、衬线体、无衬线体的混合使用;比如图片元素可能有涂鸦、插画、摄影、矢量图形,有抽象的和具象的,有几何形的和不规则形的,有扁平的和立体的,有黑白的和彩色的等等。另外,拼贴元素的材料(质感)也可以多样化,比如有布纹、纸纹、胶带、真实物品等等。拼贴,从字面上我们就能看出,这是将各个元素在一个平面空间内进行、组合、拼接的手法,所以元素之间的叠加关系是避免不了的。比如文叠图、图叠文、图叠图、文叠文。使用叠加既可以增加元素之间的联系,使版面的整体性更强,还能加强画面的层次感,以及最大化利用版面空间。叠加通常还会伴随着描边与色块,因为不同图片和文字叠加在一起时,可能很难区分开来,这容易造成视觉混乱,所以我们需要给图片和文字做描边效果,或者用色块进行区隔。由于拼贴设计来源于拼贴艺术,其中的很多元素都是从其他东西上剪过来的,所以图片的边缘会有很明显的裁剪痕迹,拼贴设计通常会刻意保留这一特点,描边其实也是为了塑造这一效果。解构即结构分解,指把一件完整的事物拆解开来,变成一个一个的局部。去除原本事物的完整性,可以赋予其神秘色彩,这也是拼贴艺术的一个重要特征。解构完以后就要重组,拼贴设计的重组跟合成不同,合成讲究的是自然、统一、真实,以视觉上合情合理、看不出拼贴痕迹为目的。而拼贴艺术中的重组通常是超现实的组合,并刻意保留拼贴痕迹,创造出一种纯朴、混搭的美。异质同够就是拼贴组合的典型运用,即把在造型上能形成呼应,但质感、风格或色彩完全不同的元素组合在一起。相比大部分平面设计在构图和排版上讲究对齐、整洁、有序,拼贴式设计则没有特别的要求,只需达到视觉上的整体平衡以及看着舒服就好,所以这很考设计师的审美以及对平面构成的理解。总结完拼贴设计的几大特点,葱爷再给大家抛快砖,需求是为美国经典牛仔裤品牌Lee设计一张海报,该品牌有100多年的历史,调性偏向时尚、个性、随性,所以比较适合使用拼贴风。①找两个穿着牛仔裤的模特,把他们去完底后拖进画板,并调整为一大一小,形成主次关系。②继续添加几条没有模特的裤子,把他们摆在男模特附近,这样图片就有了两种类型,主体变得丰富起来。③为了塑造一种自由、街头风的感觉,我把场景设计成户外,于是找来一栋欧式的建筑,并把他调成黑白色放在比较靠后的位置,然后根据建筑的走向,把背景划分为两个色块。在丰富元素的同时,颜色对比也有了。④给两个色块分别加上不同的底纹,于是上面的黄色部分变成了天空,下面粉色部分变成了地面。扁平的背景与图片元素也形成了抽象与具象的对比,拼贴海报初见端倪。⑤把主要文案加上去,为了不影响文字的识别性,我给所有文字都加了一个白色块,在排文字时注意要有大小对比,且不要太规矩。⑥文字方面还可以继续加工一下,给大的英文增加一层黄色的投影,强化层级关系,然后再加上一点手写字体的英文,于是字体对比也有了。由于画面中还缺少冷色,所以我把手写的英文填成了蓝色。旁边的三条牛仔裤也顺便调整了一下摆放方式,元素较多时沿着某条路径摆放没那么容易乱。⑦版面的上下还有一点空,所以我加了两朵在冬季才开的山茶花,与服装的季节形成呼应,除此之外,还增加了最常在广场上出现的鸽子元素,使画面变得更活泼、更有细节。这样,整个画面就丰富了很多,更有拼贴海报的味道了。注:增加杂色、降低饱和度,再增加一层低饱和度的颜色,并把图层的混合模式设置成“色相”,可以在一定程度上把普通的元素变得具有复古气质。⑧最后再做一些细微的调整,比如在左下角把背景又切出一个小的色块,把建筑移出来一点等等,一张简单的拼贴海报到这里就做完了。⑨贴上样机的效果看起来也还行。关于拼贴式设计,本文也只是蜻蜓点水般的说了个大概,想要掌握这一技法,必须要花很多功夫去研究和尝试,而且无论是何种风格和技巧,都要遵循:清晰、对比、平衡、美观等原则,否则做啥都会看起来很别扭,这也是为什么很多人学了很多技巧,但仍做不出好设计的原因。