有经验的编剧导演和制片人帮帮忙。制片方收剧本的正规流程是什么样的？
这个问题比较复杂，不知道是你自己写好剧本还是准备写剧本。电影剧本还是电视剧本，就当你剧本已经完成的电视剧本来说。
1、你得写个故事大纲和分集大纲和人物表，这是方便你和各方面人沟通的前提条件。
2、有几方面会使用剧本，一般来说是以制作公司为主，大的制作公司都有自己的编剧工作室，而且还不止一个，小的制作公司一般不养编剧团队，会从外面购买剧本，或者由信得过的导演或者制作人推荐剧本，这样，你有三个方向，A找小型制作公司推销自己剧本，B找靠谱的导演推销自己的剧本，找专业的制片人推销自己的剧本，这三个方面任何一个觉得你合适，基本就没多大问题，接下来就是合约的问题，一般会有制作公司提供的编剧合约范本，无非就是版权和薪酬问题，这个自己斟酌。
3、还有一个办法是自己去参加电视剧交易会，会有些投入。
1、当创意完全确认、并获准进入拍摄阶段时，公司创意部会将创意的文案、画面说明及提案给客户的故事板（Storyboard）呈递给制作部（或其它制作公司），并就广告片的长度、规格、交片日期、目的、任务、情节、创意点、气氛和禁忌等作必要的书面说明，以帮助制作部理解该广告片的创意背景、目标对象、创意原点及表现风格等等。同时要求制作部在限定的时间里呈递估价（Quotation）和制作日程表（Schedule）以供选择。 研究TVC创意是制作部繁琐的工作比较有乐趣的一部分，因为常常可以看到一些优秀的创意。故事板（Storyboard）是目前沟通创意最主要和最常见的方式之一，因为图文并茂，能够缩短相互之间理解上的差距。 2、当制作部收到脚本说明(Storyboard Briefing)之后，制作部会就自己对创意的理解预估将合适的制作方案及相应的价格呈报给客户部，供客户部确认。 一般而言，一份合理的估价应包括拍摄准备、拍摄器材、拍摄场地、拍摄置景、拍摄道具、拍摄服装、摄制组（导演、制片、摄影师、灯光师、美术、化妆师、服装师、造型师、演员等）、电力、转磁、音乐、剪辑、特技、二维及三维制作、配音及合成等制作费、制作公司利润、税金等广告影片制作中的全部方面，并附制作日程表。甚至可以包含具体的选择方案。 因为制片的规模大小、制作的精细程度直接影响估价，所以广告主应该有一个大致的制作预算，这个预算一般是在播出费用的10％左右。制片公司以这个预算为基准所做的估价才是有意义的，以这个估价为基准的制作方案才是值得考虑的。 3、由客户部将制作部的估价呈报给客户，当客户确认后，由客户、客户部、制作部签立具体的制作合同。然后，根据合同和最后确认的制作日程表（Schedule），制作部会在规定的时间内准备接下来的第一次制作准备会（PPM1)。 制作部的估价是很透明的，因为几乎每一个项目都有公认的行价，上下的浮动空间比较有限，在制作部的估价单是能够看到制作部的利润和所缴纳的税款的。当然，和其它的行业一样，拍片量大的制作公司一般也就能够得到较好的价格。 4、在此期间，制作部将就制作脚本（Shootingboard）、导演阐述、灯光影调、音乐样本、堪景、布景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装……等有关广告片拍摄的所有细节部分进行全面的准备工作，以寻求将广告创意呈现为广告影片的最佳方式。 这是制作部最忙碌的时候，所有的准备工作都要事无巨细面面俱到，这个阶段的工作做得越是精细，越是能制作出高质量的广告片。有时候应客户的要求会缩短制作的周期，那么往往压缩的就是这一阶段的时间。我们建议客户最好给制作部留有足够的时间，因为有充分的准备工作时间是不增加开支而提升品质的最佳方式。 5、PPM是英文Pre-Product Meeting的缩写。在PPM上，将由制作部就广告影片拍摄中的各个细节向客户呈报，并说明理由。通常制作部会提报不止一套的制作脚本（Shootingboard）、导演阐述、灯光影调、音乐样本、堪景、布景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装……等有关广告片拍摄的所有细节部分供客户选择，最终一一确认，作为之后拍片的基础依据。 如果某些部分在此次会议上无法确认，则（在时间允许的前提下）安排另一次制作准备会直到最终确认。因此，制作准备会召开的次数通常是不确定的，如果只召开一次，则PPM1和PPM2、Final PPM就没有什么差别。 6、经过再一次的准备，就第一次制作准备会(PPM1)上未能确认的部分，制作部将提报新的准备方案，供客户确认，如果全部确认，则不再召开最终制作准备会(Final PPM)，否则（在时间允许的前提下）再安排另一次制作准备会直到最终确认。 再来一次！ 7、这是最后的制作准备会，为了不影响整个拍片计划的进行，就未能确认的所有方面，客户、客户部和制作部必须共同协商出可以执行的方案，待三方确认后，作为之后拍片的基础依据。 又来一次！ 8、在进入正式拍摄之前，制作部的制片人员对最终制作准备会上确定的各个细节，进行最后的确认和检视，以杜绝任何细节在拍片现场发生状况，确保广告片的拍摄完全按照计划顺利执行。其中尤其需要注意的是场地、置景、演员、特殊镜头等方面。 另外，在正式拍片之前，制作部会向包括客户、客户部、摄制组相关人员在内的各个方面，以书面形式的"拍摄通告"告知拍摄地点、时间、摄制组人员、联络方式等。 这是最后的一次检查的机会了，在这次检查结束以后，大家就会抓紧时间休息，因为Final Check之后，正式拍摄也就不远了。 9、按照最终制作准备会的决议，拍摄的工作在安排好的时间、地点由摄制组按照拍摄脚本Shooting board进行拍摄工作。为了对客户和创意负责，除了摄制组之外，通常制作部的制片人员会联络客户和客户部的客户代表AE、有关创作人员等参加拍摄。 根据经验和作业习惯，为了提高工作效率，保证表演质量，镜头的拍摄顺序有时并非按照拍摄脚本Shooting board的镜头顺序进行，而是会将机位、景深相同相近的镜头一起拍摄。另外儿童、动物等拍摄难度较高的镜头通常会最先拍摄，而静物、特写及产品镜头通常会安排在最后拍摄。为确保拍摄的镜头足够用于剪辑，每个镜头都会拍摄不止一遍，而导演也可能会多拍一些脚本中没有的镜头。 外景的拍摄是看天吃饭，制片会在预订的拍摄日前好几天的就开始和气象台联络取得天气预测的资料。胶片在阳光的干预下是会分外美丽的。 内景的拍摄无关天气，可怕的是摄影棚就象是一个时间黑洞，许多人都会失去时间感。拍摄似乎是充满新奇感的，其实却是令人厌倦的，你可以猜猜看，在凌晨3点、在同一个镜头重复了二三十遍时、在连续工作了20个小时以后，你自己会是怎样的一种精神状态。 10、就象拍照片之后需要洗印一样，拍摄使用的电影胶片需要在专门的冲洗厂里冲洗出来。这是大多数的电视广告制作人员都不会看到的工序，真正的暗箱操作。 11、也叫作Film-to-Video Transfer，冲洗出来的电影胶片必须经过此道技术处理，才能由电影胶片的光学信号转变成用于电视制作的磁信号，然后才能输入电脑进入剪辑程序。转磁的过程中一般会对拍摄素材进行色彩和影调的处理。这个程序也被称作过TC。 因为调色这项工作是艺术工作也是技术工作，所以操机的工作人员的个人素质和能力是非常被导演看重的。 12、初剪，也称作粗剪。现在的剪辑工作一般都是在电脑当中完成的，因此拍摄素材在经过转磁以后，要先输入到电脑中导演和剪辑师才能开始了初剪。初剪阶段，导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来，剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。 初剪是个令人兴奋的版本，在经过漫长的策略企划、创意构想和制作阶段，现在终于可以看见广告片的雏形了，虽然还很不完整。 13、所谓A拷贝，就是经过初剪的那个没有视觉特效、没有音乐和旁白的版本。这个版本是将要提供给客户以进行视觉部分的修正的，这也是整个制作流程中客户第一次看到制作的成果。 给客户看A拷贝有时候是要具有冒险精神的，因为一条没有视觉特效和声音的广告片，在总体水准上是比完成片要逊色很多的，很容易令到客户紧张，以致于提出一些难以应付的修改意见。所以，制作公司有时候会宁愿麻烦一点，在完成了特技和音效以后再给客户看片。 14、在客户认可了A拷贝以后，就进入了正式剪辑阶段，这一阶段也被成为精剪。精剪部分，首先是要根据客户在看了A拷贝以后所提出的意见进行修改，然后将特技部分的工作合成到广告片中去。广告片。画面部分的工作到此完成。优秀的剪辑师和新秀的剪辑工具，将为广告片增添许多光彩。随着电脑科技的飞速发展，现在的影视后期制作已经能把所有的想象变成画面，而后期制作中的这一阶段就是为了实现梦想。当然，越豪华的梦想，就需要越多的钱。 15、广告片的音乐可以作曲或选曲。这两者的区别是：如果作曲，广告片将拥有独一无二的音乐，而且音乐能和画面有完美的结合，但会比较贵；如果选曲，在成本方面会 比较经济，但别的广告片也可能会用到这个音乐。 16、旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完成以后，在音乐完成以后，音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果，至此，一条广告片的声音部分的因素就全部准备完毕了，最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置，并合成在一起。这是广告片制作方面的最后一道工序，在这一步骤完成以后，则广告片就已经完成了。 17、旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完成以后，在音乐完成以后，音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果，至此，一条广告片的声音部分的因素就全部准备完毕了，最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置，并合成在一起。 18、将经过广告主认可的完成片，以合同约定的形式按时地交到广告主手中，是为交片。
自己看吧！1、取得授权是不是要通过原著作者和原著出版社的双方授权？
的确需要取得原著作权人同意，但和出版社有什么关系呢？如果原著作权人和出版社之间有关于版权的约定的话，那么会对双方产生一定的约束力。
2、取得授权的手续是由剧本编写者的名义还是由制片方的名义？
两者都可以，如果是编写者出钱，那剧本编写者当然不愿意白花钱，就会要求剧本的著作权，制片方想使用剧本的话，还相应的需要给编写者支付费用，在制片方买了剧本后，编成影视制品后，制片方对影视作品享有著作权。
如果是制片方向原著作权人支付费用，那制片方享对著作改编成剧本的权利，制片方就可以自己编剧本，或花钱请别人来编剧本，但不同的是请来的只享有报酬请求权，不享有剧本的著作权，当然，如果制片方和写剧本的人，另有约定的话，当然是约定优先了。
3、如果原著是国外的作品，那么有什么不同的要注意的地方吗，不会引起跨关官司什么的吧？
要看是哪个国家的公民了，如果两之间有相关的国际公约，或共同参加了一个国际公约，按此公约执行就可以了。
如果楼主担心有些事情预测不到，那在合同中约定“如发生纠纷，适用中国法律”就没什么问题了。
补充回答：
那么如果某人私下地将一部国外著作改编为剧本，
至此为止，只要这个人没有把改的剧本发表或用于商业用途，而只是自娱自乐或小范围传看，没任何问题。
然后将此剧本送交制片方观阅，若制片方有意拍剧，再告知制片方原著所在，委请制片方去争取原著授权，
到这个阶段也没问题，但有几点要注意，如果是改编人委请制片人去争取原著作人授权，最好写一份书面授权委托书，亲笔签字，证明制片方是受改编人委委托请求获得原著作人授权，当然，如果需要费用的话，制片方是可以要求改编人支付费用的，具体数额可以自由协商。
并在此时才声明以本人名义申请剧本著作权，
可以明确的一点是，改编人要想获得改编剧本的著作权的话，必须要建立在原著人授权同意的基顾之上，因为，如果原著作人都没有授权，改编人的剧本著作权从何产生呢？
这个流程有什么弊端吗？？
弊端嘛，最有可能出在，如果制片人十分看好这个剧本，才去和原著作权人商谈改编的事宜，这中间有可能会出现改编人借鸡生蛋的事情，即，由你们出面商谈改编授权的事宜，而一定获得原著作权人授权后，改编人拿着剧本改嫁他人，制片人花钱、费事、拿不着蛋。所以，前期合同一定要签订得当。
梗概？制片方如果拿出一个思路给你的话，那么这时候就可以要定金，一般是百分之十，如果大纲通过的话，电视剧有分集，电影有分场，具体酬劳是可以谈的。你可以下一个编剧合同范本，网上找一下，应该有很多
有经验的编剧导演和制片人帮帮忙。制片方收剧本的正规流程是什么样的？视频
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