有谁可以告诉我 中国古代画论《古画品录》提出的绘画要旨“六法”是指哪六法啊，急用啊
“六法”是：“一曰气韵生动，二曰骨法用笔，三曰应物象形，四曰随类赋彩，五曰经营位置，六曰传移模写。”
谢赫是南朝时著名画家，可惜今无画作可考，但他的《古画品录》却是中国绘画史上举足轻重的传世之作。他在书中品评了前代27位画家的作品，几乎是中国画创作历史上的第一次系统性总结。其中他提出的“六法”论尤为精彩，对中国古代绘画创作的影响极为深远。
扩展资料：
中国绘画，分工笔画和写意画两科，也有兼工带写。这三种不同的表现形式，工笔画用笔工整细致，敷色层层渲染，细节明彻入微，要用极细腻的笔触，描绘物象。写意画用简练、豪放、洒落的笔墨，描绘物象的形神，抒发作者的感情。
写意画在表现对象上是运用概括、夸张的手法，丰富的联想，用笔虽简，但意境深远，具有一定的表现力。它要有高度概括能力，要有以少胜多的含蓄意境，落笔要准确，运笔熟练，能得心应手，意到笔随。从唐代起就有这两种绘画风格。
有的介于两者之间，兼工带写，如在一幅画中，松行用写意手法，楼阁用工笔，使两者结合起来，发挥用笔、用墨、用色的技巧。按世界性文化艺术进程，中国绘画广义地指传统中国画，既有狭义的相互独立，也有广义地与西方美术融合融汇，其主要表现为艺术构思和图画寓意的显著不同。
参考资料来源：百度百科-绘画“六法”
·[中国美术史]2008年云南特岗招聘小学美术教师考试参考样题满分：100分考试时间：150分钟
专业基础知识部分
一、填空题。(本大题共14小题，每空1分，共32分)
l·中国山水画中的三远指________ 、________ 、________ 。
2．油画《蒙娜丽莎》的作者是________ 。
3·澳大利亚悉尼歌剧院是由丹麦建筑师_________ 设计的。
4．新课程标准根据美术学习活动方式划分为 、
________、________、________四个学习领域。
5．宋代有两位父子画家画的山水画被称为“米点山水”，父
亲大米名叫________，儿子小米名叫________。
6．画家________的素描画《________》再现了土地改
革运动中的斗争场面。
7.________是现代三大构成设计基础之一，专门研究色
彩视觉心理的新兴学科。
8．中国古代画论《古画品录》提出的绘画要旨“六法”是
指________ 、________、________、________、________。
9．西方绘画中多用——透视来虚拟性地表现空间感，
中国传统绘画中的空间表现大多采用________透视来表现。
10．《虾》是国画大师________所作，他画的虾在“________
”与“________”之间，重墨突出了虾眼、省略
了一些虾腿。
11．中国古代瓷窑影响最大的是在宋代的五大名窑：________
________窑、________窑、________窑、钧窑、________窑。
12．《流水别墅》是________建筑师________的代表作。
13．云南丽江纳西族创造的文字________被称为活的象形
文字，是“书画同源”的体现。
14．青铜器饰以饕餮纹，是我国________制时代青铜器艺
术的一个显著特点。
二、单项选择题。(在每小题列出的四个选项中只有一个选
项是符合题目要求的，请将正确选项前的字母填写在题干后的括
号内。本大题共4小题，每小题1分，共4分)
1．色彩三要素指( )。
A．光源色、环境色、固有色
B．红、黄、兰
C．色相、明度、纯度
D．原色、问色、复色
2．高远、平远、深远是中国古代山水画的三种透视法，它
出自古代画论( )。
A．《画山水序》 B．《林泉高致》
c．《画山水赋》 D．《历代名画记》
3．李公麟创作的动物画珍品是( )
A．《牧马图》 B．《五马图》
c．《五牛图》 D．《照夜白》
4．荷兰一位善于应用局部光照明暗对比的画家是( )。
A．哈尔斯 B．蒙德里安
C．鲁本斯 D．伦勃朗
三、判断题。(本大题共4小题，每小题1分，共4分。判
断对错，对的请在题后括号内打“、∨”，错的打“×”)
1．北京故宫建筑群应用对称设计，充分体现了中国古代的
皇权思想。 ( )
2．表现主义的代表人物是马蒂斯。 ( )
3．单色的绘画就是素描，因此，用一种水彩色或水粉色画
出来的画也是素描。 ( )
4．超现实主义与超级写实主义同属一个艺术流派。 ( )
四、名词解释。(本大题共4小题，每小题2分，共8分)
1．色调
2．美术
3．后印象主义
4．墨分六彩
五、画线题。(将有关联的作品和作者用线联起来，每画正
确一根线计1分，本大题计8分。)
田横五百士 亨利·摩尔
掷铁饼者 波提切利
溪山行旅图 丢勒
创世纪壁画 范宽
赛纳河 徐悲鸿
国王与王后 米隆
四使徒 米开朗琪罗
春 马约尔
六、论述题。(本题计8分)
请你结合美术学科的特点，谈谈如何“寓思想品德教育于
美术教育之中”?
七、创作题：《希望》
(使用铅笔或钢笔，可采用手绘线条、明暗或黑白画等形式
表现。本题计16分)
教育学、教育心理学部分
八、简答题。(2小题，每小题5分，共10分)
1．简述小学生记忆的特点。
2．学习策略训练的方法有哪些?
九、论述题。(10分)
联系实际，谈谈加强教师职业道德建设的意义与具体内容。
这些题你还要答案吗，小学六年级的都会做
“六法”是南北朝时期生活在南齐时代的著名人物画家和美术理论家谢赫提出来的，谢赫擅长肖像画和仕女画，据载他训练有敏锐的观察力和深厚的默写功夫，但是，他在中国画史上的地位，主要还是取决于他在理论方面的贡献，他的著作《古画品录》，初步奠定了中国画理论的完整体系，提出了品画的艺术标准——“六法论”。
“六法论”有哪些内容呢？它包括气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移摸写六个方面：
气韵生动：气韵指什么呢？就是画面形象的精神气质，也就是以前东晋人物画家顾恺之称为的“神”。气韵生动就是指画面形象的精神气质生动活泼，活灵活现，鲜明突出。也就是“形神兼备”，中国画的要求，不仅要描绘出对象的外形，而且还要表现出它的精神。人物有精神，山水、花鸟也有精神。达到神似，就能气韵生动。许多画家认为，没有气韵的作品是不能称之为画的。当然，要表现出艺术形象的生动性、真实性，即气韵，也与其他五法分不开的。气韵生动也离不开构图立意、笔墨技法的，因此，它和其余五法是一个整体。其他五法同时也离不开气韵生动，否则，也就成为了缺乏灵魂的纯技术性的东西。
骨法用笔：骨法原来是指人物的外形特点，后来泛指一切描绘对象的轮廓。用笔，就是中国画特有的笔墨技法。骨法用笔总的来说，就是指怎样用笔墨技法恰当地把对象的形状和质感画出来。如果我们把气韵生动理解为“神”，那么也就可以简单地把骨法用笔理解为“形”了，囵此，气韵生动和骨法用笔又有着密不可分的内在联系，“形”的描写借助于笔墨写出来，而写形又不过是手段，其目的是表现“神”，这与顾恺之的“以形写神”的表现客体的法则是一致的。
应物象形：就是画家在描绘对象时，要顺应事物的本来面貌，用造型手段把它表现出来。也就是说，描绘事物要有一定的客观事物作为依托，作为凭借，不能随意的主观臆造。也就是客观地反映事物，描绘对象。但是，作为艺术，也可以在尊重客观事物的前提下进行取舍、概括、想象和夸张。这可以说是指一种创作态度和方法。
随类赋彩：则是指色彩的应用了，指根据不同的描绘对象、时间、地点，施用不同的色彩。中国画运用色彩同西洋画是不同的，中国画喜欢用固有色，即物体本来的颜色，虽然也讲究一定的变化，但变化较小。
经营位置：则是指构图。经营是指构图的设计方法，是根据画面的需要，安排调匿形象，即通过所说的谋篇布局，来体现作品的整体效果。中国画也是历来重视构图的，它要讲究宾主、呼应、虚实、繁简、疏密、藏露、参差等种种关系。
传移摸写：就是指写生和临摹。对真人真物进行写生，对古代作品进行临摹，这是一种学习自然和继承传统的学习方法。
六法对于画家和绘画作品来说，是全面的最高的要求，一般都是很难完全达到的，各擅一节足矣。我们了解掌握六法，便于理解古人品评绘画的标准和着眼点，从而客观地对待祖国的美术遗产，以及在我们欣赏传统的中国绘画时，会从中获得某种启示。
六法论
指的是力量、笔力。绘画评论中出现“骨”始于顾恺之，
如评《周本纪》：“重叠弥纶有骨法”；评《汉本纪》：
“有天骨而少细美”等。这里的“骨法”、“天骨”诸
词，还和人物品藻、相学有较多的联系，指所画人物形
象的骨相所体现出的身份气质。谢赫使用“骨法”则已
转向骨力、力量美即用笔的艺术表现了。当时的绘画全
以勾勒线条造型，对象的结构、体态、表情，只能靠线
的准确性、力量感和变化来表出。因此他借用“骨法”
来说明用笔的艺术性，包涵着笔力、力感（与书论“善
笔力者多骨”相似）、结构表现等意思在内。这可以由
“用笔骨梗”、“动笔新奇”、“笔迹困弱”、“笔迹
超越”诸论述中看出。谢赫之后，骨法成为历代评画的
重要标准，这是传统绘画所特有的材料工具和民族风格
所必然产生的相应的美学原则，而它反过来又促进了绘
画民族风格的完美发展。
应物象形 “应物象形”或“应物，象形是也”，
是指画家的描绘要与所反映的对象形似。“应物”二字，
早在战国时代就出现了，《庄子·知北游》：“其用心
不劳，其应物无方”。《史记·太史公自序》：“与时
迁移，应物变化”，“应物”在这里包涵着人对相应的
客观事物所采取的应答、应和、应付和适应的态度。东
晋僧肇说“法身无象，应物以形”，是说佛无具体形象，
但可以化作任何形象，化作任何相应的身躯。对于画家
来说，应物就是刻画出对象的形态外观。这一点，早于
谢赫的画家宗炳就以“以形写形，以色貌色（《画山水
序》）”加以说明了。在六法中，象形问题摆在第三位，
表明在南北朝时代，绘画美学对待形似、描绘对象的真
实性很重视。但又把它置于气韵与骨法之后，这表明那
时的艺术家已经相当深刻地把握了艺术与现实、外在表
现与内在表现的关系。后代的论者有的贬低形似的意义，
有的抬高它的地位，那是后人不同的艺术观念在起作用，
在六法论始创时代，它的位置应当说是恰当的。
随类赋彩 “随类赋彩”或“随类，赋彩是也”，
是说着色。赋通敷、授、布。赋彩即施色。随类，解作
“随物”。《文心雕龙·物色》：“写气图貌，既随物
以宛转”。这里的“类”作“品类”即“物”讲。汉王
延寿《鲁灵光殿赋》：“随色象类，曲得其情”。随色
象类，可以解作色彩与所画的物象相似。随类即随色象
类之意，因此同于赋彩。
经营位置 “经营位置”或“经营,位置是也”,是
说绘画的构图。经营原意是营造、建筑，《诗·大雅·
灵台》：“经始灵台,经之营之。”经是度量、筹划,营
是谋画。谢赫借来比喻画家作画之初的布置构图。“位
置”作名词讲，指人或物所处的地位；作动词，指安排
或布置。谢赫说毛惠远“位置经略，尤难比俦”，是安
置的意思。唐代张彦远把“经营位置”连起来读，“位
置”就渐被理解为动宾结构中的名词了。他说“至于经
营位置，则画之总要”，把安排构图看作绘画的提纲统
领。位置须经之营之，或者说构图须费思安排，实际把
构图和运思、构思看作一体,这是深刻的见解。对此,历
代画论都有许多精辟的论述。
传移模写 “传移模写”或“传移，模写是也”，
指的是临摹作品。传，移也；或解为传授、流布、递送。
模，法也；通摹、摹仿。写亦解作摹。《史记·始皇本
纪》说：“秦每破诸侯，写仿其宫室”。
绘画上的传移流布,靠的是模写。谢赫亦称之为“传
写”：“善于传写，不闲其思”——其实早在《汉书·
师丹传》中就有了“传写”二字：“令吏民传写，流传
四方。”把模写作绘画美学名词肯定下来，并作为“六
法”之一，表明古人对这一技巧与事情的重视。顾恺之
就留下了《摹拓妙法》一文。模写的功能，一是可学习
基本功，二是可作为流传作品的手段，谢赫并不将它等
同于创作，因此放于六法之末。
中国古代品评美术作品的标准和重要美学原则。“六法”最早出现在南朝齐谢赫的著作《画品》中。六法论提出了一个初步完备的绘画理论体系框架，中国古代绘画自此进入理论自觉的时期，以六法作为衡量绘画成败高下的标准。对谢赫的六法原文，后人因断句不同而释义略有区别，具体表现在如“气韵生动是也”，也可断为“气韵，生动是也”，其他五法亦如此。六法依次为：①“气韵生动”或“气韵，生动是也”，是指作品中刻画的形象或作品整体具有一种生动的气度韵致，富于生命的活力。原为衡量画中人物形象，后扩至其他题材作品，乃至某一绘画形式因素。②“骨法用笔”或“骨法，用笔是也”，其中“骨”为一比喻性概念，借指人内在性格的刚直、果断及所画人物的骨相所体现出的身分气质。谢赫的“骨法”也包涵了用笔所表现的骨力、力量美，它是传统绘画特有材料工具和民族风格所决定的美学原则。③“应物象形”或“应物，象形是也”，指画家的描绘要与所反映的对象形似。将其置于气韵与骨法之后，表明南北朝时代对描绘对象真实性十分重视的同时又深刻地把握了艺术的外在表现与内在表现的关系 ，它的位置是很恰当的 。④“随类赋彩”或“随类，赋彩是也”，是指着色，可以解释为色彩与所画之物象相似。⑤“经营位置”或“经营，位置是也”。经营原意为营造、建筑、位置或指物象的地位或指安排配置的动作，因断句不同而使“位置”或为名词，或为动词，总之指构图和构思。⑥“传移模写”或“传移，模写是也”，指临摹作品。传，移也，或解释为传授、流布、递送，模为摹仿。绘画上的传移流布，靠的是模写。模写的功能，一是可学习基本功，二是可作为流传作品的手段，由于它并不等同于创作，故谢赫将其放于六法之末。
夫画品者，盖众画之优劣也。图绘者，莫不明劝戒、著升沉，千载寂寥，披图可鉴。虽画有六法，罕能尽该。而自古及今，各善一节。六法者何？
一，气韵生动是也；
二，骨法用笔是也；
三，应物象形是也；
四，随类赋彩是也；
五，经营位置是也；
六，传移模写是也。
唯陆探微、卫协备该之矣。然迹有巧拙，艺无古今，谨依远近，随其品第，裁成序引。故此所述不广其源，但传出自神仙，莫之闻见也。
现代钱钟书重新作了标点：“六法者何？一、气韵，生动是也；二、骨法，用笔是也；三、应物，象形是也；四、随类，赋彩是也；五、经营，位置是也；六、传移，模写是也”。（《管锥编》第四卷）
六法依次为：
①“气韵生动”或“气韵，生动是也”，是指作品中刻画的形象或作品整体具有一种生动的气度韵致，富于生命的活力。原为衡量画中人物形象，后扩至其他题材作品，乃至某一绘画形式因素。
②“骨法用笔”或“骨法，用笔是也”，其中“骨”为一比喻性概念，借指人内在性格的刚直、果断及所画人物的骨相所体现出的身份气质。谢赫的“骨法”也包涵了用笔所表现的骨力、力量美，它是传统绘画特有材料工具和民族风格所决定的美学原则。
③“应物象形”或“应物，象形是也”，指画家的描绘要与所反映的对象形似。将其置于气韵与骨法之后，表明南北朝时代对描绘对象真实性十分重视的同时又深刻地把握了艺术的外在表现与内在表现的关系 ，它的位置是很恰当的 。
④“随类赋彩”或“随类，赋彩是也”，是指着色，可以解释为色彩与所画之物象相似。
⑤“经营位置”或“经营，位置是也”。经营原意为营造、建筑、位置或指物象的地位或指安排配置的动作，因断句不同而使“位置”或为名词，或为动词，总之指构图和构思。
⑥“传移模写”或“传移，模写是也”，指临摹作品。传，移也，或解释为传授、流布、递送，模为摹仿。绘画上的传移流布，靠的是模写。模写的功能，一是可学习基本功，二是可作为流传作品的手段，由于它并不等同于创作，故谢赫将其放于六法之末。
有谁可以告诉我 中国古代画论《古画品录》提出的绘画要旨“六法”是指哪六法啊，急用啊视频
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