上海设计周拉开帷幕，非遗跨界服饰以“走秀”亮相

用竹结构和丝绸搭建的中国古帆船装置，轻盈灵动；四周的休憩空间，放置了56个采用非遗染织绣工艺制作的创意沙发，每个沙发都是“一滴水”的造型。一走进上海展览中心，耳边就能听到平缓有力的海浪声，沉浸式公共艺术装置“海上丝路”吸引了不少人拍照打卡。8月30日，2019上海设计之都活动周开幕，以“设计再出发”为主题，诠释传统技艺、新技术所带来的改变。

本届上海设计周分为设计魔界馆、设计魔性馆、设计魔力馆和魔界论坛四大主题版块，集结全球十多个国家逾200家品牌商，1万多件设计新品集中展示。设计周首次拓展分场馆概念，除主场展览展商的线下实体店联动以外，与静安文化馆、读者书店、晶耀前滩、明珠美术馆、汽车博物馆等商业实体合作推出“设计魔都”分场馆版块，同期向观众开放，主会场将通过巡游巴士的形式进行联动，进一步扩大设计周的影响力和辐射面。

31日上午，“新青年·新设季”新场文化创意设计大赛暨第四届“模样”上海青年创意大赛在设计周主会场揭晓获奖名单。大赛聚焦新场古镇的乡村振兴和文化建设，鼓励参赛者为新场古镇提供三个村的村头设计以及文创产品两大类的设计方案。大赛历时三个多月，共征集到128件设计作品，其中微更新方案66件，文创产品方案62件，大多数为学生作品。在微更新方案中，一等奖作品《竹萃祝桥》运用祝桥村独有的元素进行整体门头设计，在“新中式”的基础上结合“竹”“梅”“炊烟”“桥”元素营造专属特色墙面。而新场文创产品的设计中，一等奖作品是“3D木艺音乐盒”，设计者采用亲近自然的木和纸为原料，经过现代化激光切割技术，制成非常有创意的3D拼图。二等奖作品“皮雕土布产品”则将新场古镇的土布及皮雕工艺相结合，在皮面上雕刻桃花，并采用中国传统的水墨技法上色；包的款式齐全，贴近现代人的生活。“青年选手在创意设计的同时，也考虑了产品生产以及市场营销可行性，令人欣喜。”评委、策展人苏冰表示。

庆祝新中国成立70周年海报/插画展登陆上海展览中心。活动自7月启动以来，收到全国各地逾千件参赛作品，最终遴选出70件优秀作品及30件入围作品。现场，每张海报被平放在整齐排列的瓦楞纸箱上，高低错落，供参观者细致欣赏。每张海报风格不一，有的用漫画分镜手法及电影镜头语言呈现生活变迁，如《爸爸的火车》《复兴号》等；有的以《新青年》杂志封面为底版，用插画描绘青年时代风貌；海报《感知中国 物联世界》系列，则从社会发展切入，表现中国在物联网与智慧城市方面取得的杰出成就。一位设计师说，“作品中有传统，有现代，有的商业化，也有的充满个性。但看得出，全部都是用心的作品。”

本届设计周上，非物质文化遗产的身影随处可见。继去年设计周上推出“百鸟林”后，上海公共艺术协同创新中心（PACC）推陈出新，在序厅主入口打造公共艺术装置“海上丝路”，竹、丝绸、染织绣等非遗技艺，以时尚的方式与观众见面。“中间是帆船的样式，四周是听海的休息区。”PACC运营总监章莉莉介绍，上海是21世纪海上丝路的重要港口，装置“海上丝路”是送给上海的一件礼物，“我们从一滴水讲起，有了水，有了帆船，才有了文化的交流互动。今天的上海正是文化创意的重要港口。”水滴造型的沙发，全部由土布制成，并采用了丹寨蜡染、侗族织锦、黎族织锦、白族扎染、羌族刺绣等多项非遗技艺。为了呼应“海”的主题，传承人特意采用了水涡纹、鱼纹等与“水”有关的传统纹样。

“海”的主题也延伸到了中央大厅，空旷的大厅被打造成一个带有“泳池”的特殊秀场。30日下午5点，上海美术学院非遗跨界时尚秀在一片欢呼声中登场。穿在模特身上的38套非遗跨界服饰一一亮相，仔细分辨，能找出苏州缂丝、四川蜀绣、阿坝羌绣等18项非遗技艺。“在历年的非遗研培班中，我们为传承人和设计师搭建交流平台，共同完成服饰的设计，这次集中展示了上海大学参与中国非遗传承人群研培计划的教学成果。”章莉莉说。此前，苏州王氏缂丝第六代传人王建江与设计师苗海燕合作，取材北宋画家王希孟的《千里江山图》，设计创作了缂丝“千里江山翠履霓裳”高定礼服。这次，双方又合作完成了系列服饰的设计，并在设计周上首发。38套跨界服饰中，半数以上首次对外发布。“当古老非遗遇上设计，它会重新焕发出活力。”

设计周上的非遗新品不止于此。在西一馆二楼的新品发布区，一款既可以当首饰，又具实用性的手表引起了不少人的好奇。条带状的手表遍布敦煌藻井纹样，这是敦煌图案中的精华。“把藻井纹样和德国的纸手表技术相结合，寓意‘敦煌的时间’。”展台相关负责人说。此外还有果洛高原的格桑花主题银饰锻造文创作品、上海土布创新设计作品、南美洲木玩系列、贵州遵义赤水文化旅游产品等百余件非遗新品，特色十足。本届设计周将展至9月1日。

观众在土布旗袍前驻足

西一馆二楼，百余件非遗新品亮点十足