如何上好农村小学音乐课

怎样上好农村小学的音乐课~

现实的农村音乐教学中，许多音乐老师往往忽视了对学生乐感能力的重视和培养，一味地追求教学歌曲“快而多”，学生学的一知半解，久而久之，学生唱歌就会经常出现“跑调”“荒腔”现象。面对音乐知识一穷二白的小学生来说，我认为，在教育教学中应重视和培养学生的音乐感知能力。
　　一、理论基础知识的学习。
　　对于农村的学生而言，乐理知识几乎是个空白。许多农村小学音乐教师往往只重视教唱教学，甚至认为，音乐课就是教学生唱唱歌。在唱歌的过程中，也不注重声部练习。从而忽视了对学生乐理知识的传授与渗透。因此，加强学生理论基础知识的培养显得尤为重要。音乐老师从第一节课开始，就应该有意识的增强学生的乐理知识。如了解词曲作者、调式、几几拍子、强弱规律、连音线、增时线、减时线、附点、延音符号等。让学生在学习中逐渐掌握旋律节奏快慢的特点，从而运用到实践演唱教学当中。
　　二、听音练习。
　　对于音乐刚刚起步的学生来说，听音、辨音方面的能力往往较弱。因此，教师在教学当中，还应加强学生的听音练习。以C调为例，教师先在风琴（钢琴）的中音区弹出某个音，让学生仔细聆听后说出这是什么音，先让学生感受7个音阶的高低。慢慢地加大难度，可以弹奏本节课要上曲目的调式，让学生体验。久而久之，学生的听音能力就会加强，继而在自学歌曲的能力上也会增强。教学效果就会大大提高。
　　三、节奏练习。
　　“节奏是音乐的灵魂”。演唱一首歌，即使你的嗓音再好，唱的有多动听，但是没有把握住节奏，也等于不会唱歌。除非你是音乐的原创者。许多教师认为，对于非专业班的学生进行节奏练习，要求是不是太高了。其实不然。初学音乐的人，更要把握住一首歌的节奏。因此，对学生进行节奏练习，显得尤为重要。教学中，教师可以先进行一些简单的节奏练习，如四二拍子不带附点的句子。再在此基础上加大难度，练习前十六分音符、后十六分音符拍子的打法，节奏的打法。继而试着练习一手打节拍、一手打节奏。如此反复练习，可锻炼学生对节奏的把握，增强学生的乐感。
　　四、音乐欣赏能力。
　　实践证明，对优秀音乐的欣赏是培养学生良好乐感的有效途径之一。音乐作为一种表演艺术，其完美的演唱演奏不仅体现着音乐鲜活的生命力，而且所流淌出来的歌声、乐声无不洋溢着动人的乐感。一首脍炙人口的名曲，在这些音乐的感受和欣赏过程中，旋律、和声等美感必然潜移默化于学生的心田，随着日积月累，音乐美的“痕迹”会逐渐强化加深，乐感自然会转化为自身的感受与表现能力。当然，在进行这方面的学习时，必须启动情感体验心理，避免单纯地形式模仿，让学生能够感受到音乐的审美情感，捕捉到乐感的本质特征。
　　总之，“教学有法，教无定法”。每个音乐老师的教学方法不同，教出来的效果也会必然不同。对于不同群体的学生，我们应当因材施教，在学习与教学过程中寻找出一条适合自己教学之路，为未来的教育事业中添砖加瓦。

方法如下：
一、创设情境，激发兴趣 。
兴趣是带有浓厚感情色彩的心理活动，只要对某个事物有兴趣，就会激发孩子们主动学习的热情。但兴趣不是天生的，它是环境的影响和教育的结果。教师要善于为学生设计特定的教学情景，引导学生进入这种情景，才能激发孩子学习音乐的兴趣。
如在开学第一课，进音乐教室时，可以启发学生随音乐象小鸟一样快乐地飞进教室，还可以做出各种小鸟的造型等，让学生愉快地融入到音乐活动中。活动不仅能训练他们对音乐节奏的感觉，还能让学生在一开始上音乐课就感受到音乐课的气氛，激发学生对音乐课的兴趣。
二、抓好常规，有序地学 。
建立严密的、科学的、游戏化的课堂常规，能使师生达成良好的默契，让教学在热而不闹、活而不乱、收放自如的管理中进行。一年级的学生刚上小学，很多基本的教学常规都还不是很懂，因此在第一节音乐课上，就要让学生体会到上课是严肃活泼的、有秩序的，并采取鼓励性的措施规范学生活动。
让学生明白奖励的方式和守秩序得到的奖励：给守秩序的孩子奖励小红花，给累计小红花达到一定数量的学生奖励“音乐之星”奖章。在课上提出“看谁不干扰别人，将得到小红花”的办法，使学生迅速安静下来，进入课堂教学状态。
上课时又提出，“看谁回答问题，将得到小红花”的办法，把学生的注意力吸引到教学中。于是，学生乱插嘴的少了，关注学习的人多了，关注自己得到多少奖励的学生多了。在组织学生做音乐游戏和表演活动时，我先讲游戏规则，并让守纪律的小朋友先参加活动，还进行评选“最有礼貌的观众”活动等，用鼓励性的措施让学生体会到遵守课堂常规的好处，从而培养学生良好的学习习惯。
三、以动促学，寓乐于学 。
一年级的学生年纪小，天生活泼，好玩好动，好奇心强，想象力丰富，他们对音乐的感受总是通过各种动作表现出来。因此我们可以根据他们好动、爱好游戏等心理特点，把音乐学习与游戏有机结合起来，将知识技能揉进各种有趣的游戏、表演活动中，让他们既动口、动手、动脚，也要动脑，快乐地进入音乐世界，在轻松愉快的气氛中获得音乐知识和技能，培养思维能力。

扩展资料：

音乐课应具备的好的条件：
1、在音乐教学中，教师应与学生共同去聆听音乐、感受音乐、体验音乐，在音乐中产生共鸣。
2、音乐教育的最终的目标和宗旨是培养具有审美修养的人，因此我们要重点培养学生鉴赏的能力，引导学生辨析何为经典而高尚的音乐，何为低俗而谄媚的音乐。
4、 教学内容的选材上，应给与学生多些具有审美价值的音乐作品，以培养学生对经典音乐的辨识能力。
5、音乐教学过程中，应轻技重美，少些技能性的训练，多些实践、创造和审美的能力体验，基本技能应在艺术的审美体验中有机地渗透。
参考资料：人民网——教孩子学音乐，少些功利心

当前农村的音乐课，在高举素质教育的今天，由于各种原因受重知识轻能力的思想束缚，课堂教学中还经常是老师教，学生跟着唱，往往把音乐课上成“唱歌课”，课堂氛围枯燥乏味，学生的想象力和创造力也在枯燥的教学中逐渐“沉睡”。如何在现有教学条件下上好农村音乐课呢?
笔者根据自己这几年来的学习及教学实践认为可以从以下几个方面入手：
一、从兴趣入手转变原来的唱歌课形式
在我们农村，小学音乐课几乎就是“唱歌课”， 也就是传统的民间艺人“梨园式”的教唱——教师唱一句，学生跟一句，唱会即达到教学目的。这种以教师为主体，以教代学的教学方法已经无法真正实现新课改下的教学目的。而现代教育理念强调以学生为主体，教师和学生应该是平等、合作的关系。教师不可以高高在上，身上罩着光环，应该蹲下身来和学生对话。例如，在教学一年级《小胖胖》这一课时，融入到学生当中去，我们老师可以扮演歌曲中的老奶奶，小学生们分别扮演叔叔、阿姨及小胖胖，大家不分彼此，真情流露，越出了代沟，边唱边演，此情此景不能说不感人。歌声伴着大家的表演，心情是多么的舒畅。
“兴趣是最好的老师”，首先要让学生对音乐课有兴趣。那怎样才能培养学生的兴趣呢？我认为那就是让他在音乐课中感受到快乐。因此，我在教学中采用了“愉快教学”模式。课前做好充分的准备，课堂上让学生在教师的挚爱中，采用自己喜欢的方式，自主学习。因势利导地发挥音乐课本身就有的“愉悦”特性，课堂上出其不意地采用一些学生喜闻乐见的教学创意，让学生在快乐中学习。我相信，只有以学生为主体，才能感受到音乐的欢乐，才能真正学好音乐。
二、更新教学方法
对学生音乐天赋的培养要在学生适当年龄开始。因此，低年级的音乐教育更为重要。农村有的学生在入学前，虽然对音高、节奏、节拍已具有一定的认识，但尚未经过听辩、比较等训练，因此在唱歌过程中时常会走音，节拍、节奏也不稳定。在教学中就应针对农村低年段学生的特点，及时培养学生的音高、时值概念，使他们更好的帮助以后的音乐学习。
“音乐是听觉的艺术。”在音乐教学中，一切音乐教学任务的完成都必须依赖儿童的听觉能力。因此，听觉训练就显得更为重要了。不论是唱歌、欣赏、音乐知识和技能训练，都应在培养学生听觉感受性的基础上进行还可以利用动作游戏来巩固学生的听辨能力。例如我在高音区演奏时，要求学生做双手向上举的动作；在中音区演奏时，学生则双手放在腰上；在低音区演奏时，学生双手做下垂动作。这些看似简单的动作与教学交叉进行即巩固又发展了对学生听觉的训练。马克思曾说过：“欣赏音乐，需要有辨别音律的耳朵，对于不辨音律的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义。”这就说明音乐听觉能力需要早期培养。

农村小学的音乐课不能局限在课堂上，音乐来自于大自然的每个角落，多多带动小朋友去享受大自然，聆听大自然的声音，然后让他们写出去大自然体验出了哪些音乐，听到了哪些他们认为是的音乐。这样更能带动他们的积极性。

---

如何上好农村小学音乐课视频