湖南花鼓戏剧种溯源

湖南花鼓戏，作为湖南省最著名的戏曲种类，其历史源远流长，可以追溯到民歌。这一戏剧形式逐渐发展，最终形成了以一人一丑为主角的初级花鼓戏。据《浏阳县志》的记载，早在清嘉庆年间，当地元宵节的龙灯活动中，就已经有儿童扮演丑角和旦角，演唱花鼓戏，场面热闹非凡。这说明，花鼓戏中的“地花鼓”形式至少在清嘉庆年间就已经形成。

在清同治元年，湖南永兴县的“花鼓词”中，角色设置更加丰富，包括书生、书童、柳莺和柳莺的侍女，情节和表演也更加生动，标志着花鼓戏已经发展成为“三小”（小旦、小丑、小生）形式，演出规模也有所扩大。初期的花鼓戏以民间小调和牌子曲为唱腔，内容多为生活小戏，如《打鸟》、《盘花》、《送表妹》、《看相》等。随着“打锣腔”与“川调”的传入，花鼓戏逐渐出现了以民间传说为题材的故事性强的剧目，如《清风亭》、《芦林会》、《八百里洞庭》、《雪梅教子》等打锣腔剧目，以及《刘海戏蟾》、《鞭打芦花》、《张光达上寿》、《赶子上路》等川调剧目。这使得花鼓戏在艺术上更加完整，形成了地方剧种。

早期的花鼓戏演出以半职业性班社为主，这些班社在农村进行季节性演出，农忙时务农，农闲时则从艺。到了光绪年间，这种班社发展迅速，仅宁乡、衡阳两县就有几十副“行箱”，艺人近200人。演员的训练采取随班跟师的方式，也有“教场”或“教馆”进行系统教学，每场训练数十天，教授三、四出戏。由于花鼓戏曾遭受歧视和禁演，各地花鼓戏班通常会兼演当地流行的大戏剧目作为掩护，这种戏班被称为“半台班”或“半戏半调”、“阴阳班子”。

中华人民共和国成立后，各地开始成立专业剧团，花鼓戏进入了城市剧场公演的时代。据统计，1981年时，湖南省有花鼓戏剧团54个，并成立了湖南省花鼓戏剧院。1957年，湖南省艺术学院成立，设有花鼓戏专科，为花鼓戏的发展提供了专业的教育与培训平台。如今，湖南花鼓戏在传承与创新中不断发展，成为湖南省文化的一张亮丽名片。

湖南花鼓戏是湖南各地花鼓戏流派的总称。由于流行地区不同而有长沙花鼓戏、岳阳花鼓戏、衡阳花鼓戏、邵阳花鼓戏、常德花鼓戏、醴陵花鼓戏等六个流派之分，其都各具不同的艺术风格。各地花鼓戏的传统剧目约有四百多个，音乐曲调三百余支。音乐主要是以极具地方特色的湖南花鼓大筒、以及唢呐、琵琶、笛子、锣鼓等民族乐器作伴奏。曲调活泼轻快，旋律流畅明快。特别是唱遍大江南北，风靡海内外的湖南花鼓戏名剧《刘海砍樵》其脍炙人口的“比古调”唱段，深受全国各地的人民群众所喜爱。