如何评价 2021 年春晚上周深与张也表演的节目 《灯火里的中国》？
实话实说，这次春晚我最喜欢的节目就是周深和张也老师合作的《灯火里的中国》。
张也老师，26次登上春晚舞台，中国音乐家协会副主席，实力那真是杠杠滴。而周深作为90后的实力唱将，首次登上春晚舞台，能和张也老师合作，真是让人兴奋。
歌曲是以周深起唱，周深在此用的是流行里的气声唱法，大量的气声包裹着声芯缓缓吐出，就像摄像镜头慢慢打开，灯光一点点展现出来，柔柔的，暖暖的，在不知不觉间把听众带入灯火的场景中。
接着张也的歌声响起，明亮大气，就如摄像镜头一下子拉开放大，万家灯火展现出来。这时周深的唱法也由流行转向民族，气声撤出，声芯越来越亮。这阶段，周深和张也老师的对唱处理细节非常精致，虽然同是高音都是民族唱法，但张也的音色更明亮更尖锐，而周深就显得柔和和温暖。好比都是灯火，张也老师是那灯光里的亮芯，周深就是那光圈和光晕。两者相辅相成，才是那最亮最美又最温暖人心的灯火。
到了最后的吟唱，周深又一次换了唱法，使用了美通，歌声穿透力和力度再次加大，无缝衔接住了张也老师的高亮嗓音，歌曲情感更浓更厚，歌曲气势更宏伟更大气，就如大家所言，两位唱出国泰民安，万家灯火。
作为一个专业女高音民族歌手，张也的声音，醇美浑厚，字正腔圆，极富感染力，20多年来，这声音竟然丝毫未曾改变。听到这里，我都不禁眼眶湿润，鼻子发酸了。看张阿姨一贯保持着美丽、优雅，声音还是那样甜美，看我自己呢，变化可真大。
第二段周深的歌声开始飙了一下高音，音高不错，可是给人的感觉，偏童音，偏女性化了。张也的歌声，有层次感，可以娓娓道来，可以高亢挺拔，反观周深，与一般的歌手已经没什么太大区别，简直就是被张也的嗓音给完全压制了，没有表现出自己的特色，让人以为是女生合唱了。
其实，周深独唱或者与小女生合唱应该比较好一点，可是他偏偏被安排到了张也这样的女高音面前，显得比较弱化了。
从舞台风格上看，唱这样的歌曲，张也穿着得体，蓝色的旗袍是一贯的民族风格，而周深却是白色休闲服装，红色的衬衫，显得较为随意，在唱接近于主旋律的歌曲的时候，还是要穿正装的。
总体感觉，这一对组合，完全没有给人男声嘹亮，女声柔美的感觉，仿佛是妈妈带着儿子学唱歌。这真是一首好歌，张也老师和周深在其中的很多细节处理真是精妙绝伦，值得细细品味。
一年一度的春晚，诉说着我国一年一年的巨变，不仅仅是国家的强大发展，还有那寻常百姓们的点滴生活。今年的的春晚亦是如此，我们丰收的成果，我们美好的生活全都由此总结，因此诉说。而春晚上张也周深合唱的一首《灯火里的中国》正是唱出了国泰民安，唱出了初心实现。这也是我们整个社会人民有目共睹的巨变，是我们看得见的发展，给我们国家人民带来了看得见的幸福。也像歌词里那样唱着，灯火里的中国胸怀辽阔，灯火漫卷的万里山河，初心换回了百年承诺。
歌词唱出了我们对初心的承诺，唱出了我们百姓幸福的生活，唱出了我国青山绿水壮阔的山河。闹市的灯影，社区的欢乐，远山村的火苗闪烁。归港的船帆，星空的巍峨，奔小康的清晰思索。我们渐渐实现了蓝图上所有承诺，这是我们国家所有人民正在经历的生活，经历的一种我们的幸福生活。而这种幸福生活，个人家庭社会国家都是能够亲身感受到，小到我们每个人吃好喝好教育好，大到我们整个国家富国强军形象好。
我们国家是一个专注为民的国家，只有全国人民共同的幸福才可以展示出国家的优秀。而如今我们也基本上做到了如此愿望，现在人人家里基本都是几十到上百平方的小区社区安置区等等，单单就这些居民住宅就会使我们整个社会人民减少大部分的生活负担，让我们的幸福生活有了一个安定的家。这样我们才有地点开展幸福生活，让人民的生活不再遭受风吹雨打，无处安放。当然即使是在山区，我们也不会忽略任何一名中国人，精准扶贫也令我们生活中的幸福感针对个体户具体提高，这也是我们国家坚定初心的决心。
民以食为天，这也是人民在提高幸福感路上最基本的要素，而如今我们不再担心，下一顿饭是否能有，有了是否管饱，是否丰盛。我们再也不会像以前一样留下的钱只能吃饭，买下的饭只能迁就，这些都成为了历史，都成为了记忆留在脑后。现如今，我们住房小区附近都会有各种农贸市场菜市场之类的，不仅是菜品丰富而且还物美价廉。即使在边远的山村也不例外，这就是我们对小康的奔头，我们也没有辜负自己的努力，一点一点实现了它。时代进步永远不会停止，现在手机上还有外卖服务，足不出户吃遍方圆几里各种美味，而且手机还有线上买菜服务，更是省了很多人的事。
正因为如此，周深在她面前是拘谨的。可是，我万万没想到张也是如此的大家风范！开头让给周深，过程懂得收敛，与她本人一贯的演唱风格有很大改变。这真的太难得了。毕竟看热闹的人在评价合唱时，最喜欢看谁的声音压谁一头，不会去看作品本身。这首看起来是五五合唱的歌曲，实则是张也在配合周深，就算她有在唱主调。她没有拿大，没有碾压，尽管这样做完全可以被理解。
我从前对她的评价是低于那谁和那谁的，而且她的第一句因为编曲的缘故我甚至还觉得有突兀，但这一首歌，我彻底爱上了她。前面说了春晚不是一台以好看和好听为首要目标的舞台，一般意义上的重要性当然不容忽视。周深这次的亮相，在我看来更重要的是，那些连《歌手》都不看的人，会通过这次演出认识他，整个国民度大大提高。虽然-定会有人身攻击，但他已习惯（多么心酸），我相信正常人总是更多，性别上小小的疑惑-下，紧接着会是更大的好感，毕竟他的人温暖而有才。
就这首歌来说，周深对嗓音的处理已经娴熟到不用给他定义他是什么唱法的地步。所谓唱法，更多的是方便老师们教学和大家的讨论。这首歌音域很宽，周深和张也同质的嗓音却始终有很大的辨识度，就在于他使用了和张也不同的唱法，单独演唱的时候，两个人怎么唱都没有问题，合唱的时候，我觉得我一定比周深还激动于他的表达，什么美声，什么民族，什么流行，没有这些定义，它们被周深随时调用。那个被我诟病的自由行走的花，终于落英。
2021年春晚上周深与张也表演的节目《灯火里的中国》，这首歌就是这样的晚会歌，不过歌者值得说一说。我对周深跟女高音歌唱家合作一贯不看好，因为声音同质。不过这也是相对来说，否则歌坛就不会有女声重唱这个品种了。只是对比下来他和男声合唱更符合普通人的听歌习惯而已，他也更容易成就自己同时成就他人。张也在我不看春晚之前就在唱春晚，所以我对她实在是太熟悉了。这么多年的历练，她已经是一副大家风范，兼有一些老派作风。
正因为如此，周深在她面前是拘谨的。可是，我万万没想到张也是如此的大家风范！开头让给周深，过程懂得收敛，与她本人一贯的演唱风格有很大改变。这真的太难得了。毕竟看热闹的人在评价合唱时，最喜欢看谁的声音压谁一头，不会去看作品本身。这首看起来是五五合唱的歌曲，实则是张也在配合周深，就算她有在唱主调。她没有拿大，没有碾压，尽管这样做完全可以被理解。
我从前对她的评价是低于那谁和那谁的，而且她的第一句因为编曲的缘故我甚至还觉得有突兀，但这一首歌，我彻底爱上了她。前面说了春晚不是一台以好看和好听为首要目标的舞台，一般意义上的重要性当然不容忽视。周深这次的亮相，在我看来更重要的是，那些连《歌手》都不看的人，会通过这次演出认识他，整个国民度大大提高。虽然-定会有人身攻击，但他已习惯（多么心酸），我相信正常人总是更多，性别上小小的疑惑-下，紧接着会是更大的好感，毕竟他的人温暖而有才。
就这首歌来说，周深对嗓音的处理已经娴熟到不用给他定义他是什么唱法的地步。所谓唱法，更多的是方便老师们教学和大家的讨论。这首歌音域很宽，周深和张也同质的嗓音却始终有很大的辨识度，就在于他使用了和张也不同的唱法，单独演唱的时候，两个人怎么唱都没有问题，合唱的时候，我觉得我一定比周深还激动于他的表达，什么美声，什么民族，什么流行，没有这些定义，它们被周深随时调用。那个被我诟病的自由行走的花，终于落英。
从第一次联排开始就每天跟着大家紧紧张张地关注着动态。终于，周深也是上了央视春晚的歌手了，而且还是与前辈合作，这一路真是太不容易了。周深值得！
昨晚的版本与廖老师的版本给我的听感还是很不同的。廖老师的版本因为主要扎在中音区，沉稳大气的美声演绎听来更像是从国家整体角度的描述，侧重点在国，是一个远景拉着长镜头扫过整片灯火斑斓的华夏大地，色调略沉、庄正肃穆地让听者感受到燃点万家灯火之下的一切捧薪人凝聚而成的奋斗的洪流。
而昨晚的版本直接将整曲提了八度，张也老师久经大型舞台考验的民族唱法是定心骨，周深则是在流行民通美通间自如转圜。音区的提高加上唱法的多样，使得昨晚的版本整体依然不失周正但又多了些轻盈的灵气、格外有流动感，视角上则像是更近距离地聚焦人间烟火、注视着凝聚成大家的每一个小家。
这首歌的舞台定位大概是要试图以更年轻更具有流行感的主旋律音乐去抓住更多的听众，甚至去吸引对民族唱法/主旋律歌曲不是特别关注的听众。因此才会安排张也老师这样的专业民族唱法的真唱将，与周深这样在不同唱法间从容游走的年轻歌手去搭配。并且张也老师虽然已经是专业领域的高手，但心态依然非常开放，愿意与后辈打配合，对自己的唱法进行微调，以达到更年轻更流行的听感。与这样的前辈合作，无论是心态还是技术层面，周深应该都受益良多。
估计也是因为上述的舞台定位的考量，所以合唱从周深开始，以他惯用的流行气声唱法开头。而这个安排，至少就个人而言，我实在是太吃这一套了。
作为一个时差党，睡到今早凌晨醒过来，唯一的感受就是今天和昨晚、昨天和前天都没有任何区别。我还是一如既往地在毫无庆祝气氛的空间隔着网线遥遥感受国内朋友们的狂欢。不能说什么都感受不到，但那种氛围于我而言其实很像隔了磨砂玻璃，朦朦胧胧的就不很分明。虽说对年节本来也不是很在意，但多少还是觉得周遭的空气被他人的喜庆衬得有点寥落。
偏偏醒来时外面还凄风苦雨，室内有一点点阴冷，虽然也可以不加被子就扛过去、但就是很想给自己裹个毛茸茸的小毯子。这时点开歌曲，听完在庄严管乐上搭着轻盈键盘的前奏，然后周深的声音响起来，气音中的磁性粒子柔而坚定地穿透了在窗玻璃上击打的风声雨鼓，熨帖地震动耳膜裹住听者，晦暗的小世界瞬间便温暖起来。虽然写过很多次了可还是想再写一次，周深的声音里真的有光。
主歌前四句是非常典型的周深式气声弱唱，气息绵长悠远地托着每一个字清晰而不生硬地唱出了笔墨描绘感；主歌的后四句依然是弱混处理，但声音凝聚度更高，铺垫出一个层次，个人格外喜欢“归港的船帆从灯塔掠过”这里的“掠”字，周深在微重音的动词后加了上行弱装饰音，音量变化与装饰音配合出了回港船只归心似箭的欢喜轻盈的动态。收尾时“巍峨”的尾音做了漂亮的渐强线条，端正地迎出了张也老师的部分。
这次春晚我最喜欢的节目就是周深和张也老师合作的《灯火里的中国》。
张也老师，26次登上春晚舞台，中国音乐家协会副主席，实力那真是杠杠滴。而周深作为90后的实力唱将，首次登上春晚舞台，能和张也老师合作，真是让人兴奋。
歌曲是以周深起唱，周深在此用的是流行里的气声唱法，大量的气声包裹着声芯缓缓吐出，就像摄像镜头慢慢打开，灯光一点点展现出来，柔柔的，暖暖的，在不知不觉间把听众带入灯火的场景中。
接着张也的歌声响起，明亮大气，就如摄像镜头一下子拉开放大，万家灯火展现出来。这时周深的唱法也由流行转向民族，气声撤出，声芯越来越亮。这阶段，周深和张也老师的对唱处理细节非常精致，虽然同是高音都是民族唱法，但张也的音色更明亮更尖锐，而周深就显得柔和和温暖。好比都是灯火，张也老师是那灯光里的亮芯，周深就是那光圈和光晕。两者相辅相成，才是那最亮最美又最温暖人心的灯火。
到了最后的吟唱，周深又一次换了唱法，使用了美通，歌声穿透力和力度再次加大，无缝衔接住了张也老师的高亮嗓音，歌曲情感更浓更厚，歌曲气势更宏伟更大气，就如大家所言，两位唱出国泰民安，万家灯火。
作为一个专业女高音民族歌手，张也的声音，醇美浑厚，字正腔圆，极富感染力，20多年来，这声音竟然丝毫未曾改变。听到这里，我都不禁眼眶湿润，鼻子发酸了。看张阿姨一贯保持着美丽、优雅，声音还是那样甜美，看我自己呢，变化可真大。
第二段周深的歌声开始飙了一下高音，音高不错，可是给人的感觉，偏童音，偏女性化了。张也的歌声，有层次感，可以娓娓道来，可以高亢挺拔，反观周深，与一般的歌手已经没什么太大区别，简直就是被张也的嗓音给完全压制了，没有表现出自己的特色，让人以为是女生合唱了。
1.选人的反常规性，按照常规选项，这个歌要么选男女两位通俗歌手对唱走通俗路线，或者就选两位美声（通常是男高、男次高和大号女高的结合）重唱走传统路线，而这次的选人是假声男高音和女高音的组合，假声男高音和女高音同台是很少见的情况（这两者属于技术竞争关系，很难共存），特别是按照西方歌剧发源地的看法，这两人还不是典型的假声男高音和女高音，很有东方特色，故这是一个到目前为止在世界范围内都罕见的现场最高音在有女高音在场的前提下，由男性演唱，打破了一般人的刻板印象（特别是我国的主旋律歌曲之前几乎从未有过女高音在场时，由男性唱最高音的先例），另一个被打破的刻板印象是男女同频，且女方是女高而不是女中这个歌不是一般主旋律歌曲的A-B-A-B-强结尾式，或者稍微复杂一点的A-B1-B2-A-B1-B2-强结尾式（节日欢歌、最美是你），而是典型通俗歌曲的A1-B-A2-B-C-B-弱结尾式，
2.最高音不走主旋律歌曲的常规路径，既不是逐渐上行达到高潮，也不是出现在结尾（比如大地飞歌，吴碧霞版玛依拉变奏曲）或结尾附近（比如芦花和蓝色爱情海，张也自己的招牌走向新时代），而是出现在通俗歌曲后段起升华阶梯作用的C部分，而且C部分也不是大多数通俗歌曲的逐渐上行，而是先走了两段高位下行，在大家以为高潮马上就要过去的时候陡然一个旱地拔葱，展现了男性的爆发优势，瞬间就把歌曲推上最高潮很好的呈现了同频率男声和女声的差别，这种差别为5奠定了基础利用男女声的差别营造出层次感，周深是淡墨，张也是浓墨，一开场周深的淡墨铺好底色，然后张也顺理成章进入，用浓墨呈现主体（掌声响起来~）；而在3中提到的C部中，两者顺序反过来，张也先画主体，而后周深给出修饰，然后就是作为点睛之笔的最高音（此处再次掌声~）
如何评价 2021 年春晚上周深与张也表演的节目 《灯火里的中国》？视频
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