中国戏曲艺术的基本特征是什么？
戏曲艺术的三大特征是综合性、虚拟性、程式性。
1、综合性：中国戏曲是一种高度综合的民族艺术。这种综合性不仅表现在它融汇各个艺术门类（诸如舞蹈、杂技等）而出以新意方面，而且还体现在它精湛涵厚的表演艺术上。各种不同的艺术因素与表演艺术紧密结合，通过演员的表演实现戏曲的全部功能。
2、虚拟性：虚拟是戏曲反映生活的基本手法。它是指以演员的表演，用一种变形的方式来比拟现实环境或对象，借以表现生活。
3、程式性：程式是戏曲反映生活的表现形式。它是指对生活动作的规范化、舞蹈化表演并被重复使用。程式直接或间接来源于生活，但它又是按照一定的规范对生活经过提炼、概括、美化而形成的。
扩展资料：
中国戏曲剧种种类繁多，据不完全统计，中国各民族地区地戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。其它比较著名的戏曲种类有：昆曲、坠子戏、粤剧、淮剧、川剧、秦腔、沪剧、晋剧、汉剧、河北梆子、河南越调、河南坠子、湘剧、湖南花鼓戏等。
戏曲是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。中国的戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化，经过长期的发展演变，逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。
参考资料来源：百度百科—戏曲艺术
中国戏曲表演的艺术手段是唱,念,做,打,唱功在戏曲表演中占有重要地位,具有丰富的审美功能;戏曲中的舞蹈则是指戏曲表演中的动作和造型都带有一种舞蹈性,具有舞蹈的韵律和节奏.这种高度的综合性,可以说是中国戏曲艺术做基本的审美特征.此外,戏曲艺术还有两个鲜明的审美特征,一个是程式化,另一个是虚拟性.
.程式化 中国戏曲的程式化,是指戏曲演员的角色行当,表演动作和音乐唱腔等有一套特殊的规则.
首先,戏曲角色一般都划分为生,旦,净,丑等四种基本类型,不同的角色在化妆,服装以及表演(动作,唱腔和念白)上,都有一些特殊的规定.
其次,戏曲演员的表演动作也具有程式性.戏曲的程式是从生活中提炼出来的规范化动作,不同角色的戏曲在舞台上一举一动,一招一式都有相对固定的格式,常用的程式化动作甚至还有固定的名称.
第三,戏曲音乐,唱腔和器乐伴奏也都有基本固定的曲牌和板式,甚至戏曲中的锣鼓点子也都有一整套固定的规则.显然,戏曲唱腔和伴奏中的这些程式,使戏曲既具有了强烈的舞台节奏与鲜明的艺术表现力,又使得戏曲具有了一种独特的形式美,培养了观众对于戏曲的特殊审美习惯.
.虚拟性 中国戏曲的虚拟性,是指戏曲充分吸收了我国古典美学传统注重写意特点,通过"虚实相生","以形写神",使演员能够更加充分地利用戏曲舞台的有限时空,更加广阔的反映现实生活与表现思想感情.
首先,戏曲演员表演时多用虚拟动作,不用实物或只用部分实物,依靠某些特定的表演动作来暗示舞台上并不存在的实物或情境.
其次,戏曲舞台上的道具布景也具有虚拟性,戏曲舞台大多不用布景,只用很少的几件道具,传统的戏曲舞台常常只设简单的一桌二椅,它在不同的剧情条件下,通过演员不同的表演动作,可以展示出不同的环境.
第三,戏曲舞台的时空也具有极大的虚拟性.戏曲舞台的时空同话剧舞台时空恰好相反,它所表现的往往不是真实世界中的客观时空,而是通过演员的唱腔,念白黄河动作,以虚拟的手法来表现时空和时间,具有一种高度灵活自由的主观性.戏曲时间,空间的虚拟性处理,将戏曲舞台的局限性转化为灵活性,为戏曲艺术表现的自由提供了条件.戏曲艺术的程式化和虚拟性,以鲜明的艺术独特在世界戏剧舞台上独树一帜,具有浓厚的民族特色和独特的艺术魅力.
中国戏曲戏曲艺术的基本特征主要有综合性、虚拟性、程式性，它们凝聚着中国传统文化的美学思想精髓，构成了独特的戏剧观，使中国戏曲在世界戏曲文化的大舞台上闪耀着它的独特的艺术光辉。
中国戏曲表演的艺术手段是唱,念,做,打,唱功在戏曲表演中占有重要地位,具有丰富的审美功能;戏曲中的舞蹈则是指戏曲表演中的动作和造型都带有一种舞蹈性,具有舞蹈的韵律和节奏.这种高度的综合性,可以说是中国戏曲艺术做基本的审美特征.此外,戏曲艺术还有两个鲜明的审美特征,一个是程式化,另一个是虚拟性.
.程式化 中国戏曲的程式化,是指戏曲演员的角色行当,表演动作和音乐唱腔等有一套特殊的规则.
首先,戏曲角色一般都划分为生,旦,净,丑等四种基本类型,不同的角色在化妆,服装以及表演(动作,唱腔和念白)上,都有一些特殊的规定.
其次,戏曲演员的表演动作也具有程式性.戏曲的程式是从生活中提炼出来的规范化动作,不同角色的戏曲在舞台上一举一动,一招一式都有相对固定的格式,常用的程式化动作甚至还有固定的名称.
第三,戏曲音乐,唱腔和器乐伴奏也都有基本固定的曲牌和板式,甚至戏曲中的锣鼓点子也都有一整套固定的规则.显然,戏曲唱腔和伴奏中的这些程式,使戏曲既具有了强烈的舞台节奏与鲜明的艺术表现力,又使得戏曲具有了一种独特的形式美,培养了观众对于戏曲的特殊审美习惯.
.虚拟性 中国戏曲的虚拟性,是指戏曲充分吸收了我国古典美学传统注重写意特点,通过"虚实相生","以形写神",使演员能够更加充分地利用戏曲舞台的有限时空,更加广阔的反映现实生活与表现思想感情.
首先,戏曲演员表演时多用虚拟动作,不用实物或只用部分实物,依靠某些特定的表演动作来暗示舞台上并不存在的实物或情境.
其次,戏曲舞台上的道具布景也具有虚拟性,戏曲舞台大多不用布景,只用很少的几件道具,传统的戏曲舞台常常只设简单的一桌二椅,它在不同的剧情条件下,通过演员不同的表演动作,可以展示出不同的环境.
第三,戏曲舞台的时空也具有极大的虚拟性.戏曲舞台的时空同话剧舞台时空恰好相反,它所表现的往往不是真实世界中的客观时空,而是通过演员的唱腔,念白黄河动作,以虚拟的手法来表现时空和时间,具有一种高度灵活自由的主观性.戏曲时间,空间的虚拟性处理,将戏曲舞台的局限性转化为灵活性,为戏曲艺术表现的自由提供了条件.戏曲艺术的程式化和虚拟性,以鲜明的艺术独特在世界戏剧舞台上独树一帜,具有浓厚的民族特色和独特的艺术魅力.
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