哪部电影曾使你深深感动？

哪部电影让你从心底觉得感动？~

《寻梦环游记》。
墨西哥小子意外闯入亡灵世界，需要已经逝去的亲人给他祝福才能回到人界。亡灵界的伊梅尔达是他太奶奶的母亲，是家族的领导者，她给了米格三次祝福。三个祝福的转变令我很感动。
第一次祝福，“我把祝福送给你让你回家，然后把我的照片放回到灵台上，”伊梅尔达提出一个条件，“保证永远不许碰音乐。”
第二次，“我们把祝福送给你让你回家，然后把我们的照片放回到灵台上，”伊梅尔达又提了一个条件，“永远，永远别忘了，我们是一家人，我们有多么爱你。”
而第三次祝福，伊梅尔达没有提出条件，她说：“我们把祝福送给你，没有任何条件。”
从开始提出要米格放好照片，放弃音乐梦想，到要他放好照片，记住亲人，到最后只送他祝福，没有条件，三次祝福转变，我看到了家族领导者伊梅尔达的转变。一开始对亲人有诸多要求，后来意识到孩子有自己的独立思想，不提要求，不讲条件，放开管束孩子的手。现实中还有父母不断干涉子女的人生，如果那些有伊梅尔达的转变，我也会感动的。

一部好的影片，可以将观众带入到特定的时空维度、特殊的情感体验中，并令观众沉陷其中不能自拔，难怪有人说，电影使我们体验三倍的人生。在我上千部观影记录中，有几部影片始终萦绕我心头，令我一想起来就会情绪涌动，不能自已。
《麦兜故事》
麦兜出生在一个单亲家庭，作为单亲妈妈的麦太把麦兜带大非常辛苦。麦兜想去马尔代夫，麦太就带麦兜去了一个“只要坐缆车就能到达的马尔代夫”。可是麦太还是非常疼爱麦兜。麦太为了让儿子有出息，亲手写了一封信，寄给了奥委会主席，希望他帮忙，让麦兜训练的抢包山变成奥运会项目。
麦兜想吃火鸡，麦太就买了一只超大的火鸡。这只火鸡母子两吃了半年，最后只能扔掉。故事就这样极其平淡地继续下去，直到麦太死了。电影里说，麦兜好像又闻到了火鸡的味道。看到这里我就绷不住了，那个折磨了麦兜半年的火鸡，越过麦兜平凡的童年、少年、青年，再一次出现在麦兜的生命里，变成了麦太留下的，最后的味道。
《小鞋子》
影片讲述阿里在买东西的时候无意间把妹妹唯一的小鞋子弄丢了，但是贫寒的家庭根本不能承受再去买一双鞋子的压力，兄妹只好轮换穿着鞋去上课。
阿里为了妹妹的一双鞋拼命的在奔跑，摔倒了再爬起来，所有的坚持只是因为脑海中始终有妹妹每天放学奔跑来和他换鞋时的样子，妹妹的期望成了哥哥前进的动力，哥哥的呵护是妹妹最坚实的依靠。丢了小鞋子，可是妹妹却收获一个可以为她努力奔跑的哥哥。
《忠犬八公的故事》
这部电影简直是挽救哭点高的必杀武器，真的是谁看谁哭、看一次哭一次的类型。影片改编自日本一个真实故事，讲述大学教授帕克在小镇火车站收养了一只小秋田犬，取名“八公”，帕克一抱起这只小狗就再也放不下来。
之后的每天，八公早上将教授送到车站，傍晚早早在车站等待教授一起回家。八公的忠诚让小镇的人家对它更加疼爱。不幸的是，教授因病辞世，再也没有回到车站，然而八公在之后的9年时间里依然每天傍晚五点准时在车站等着帕克回来！
《恋恋笔记本》
一部讲述完美爱情的故事，两个年轻人，爱丽丝和诺阿在一次狂欢节上相识，很快便坠入了爱河。但是由于背景、出身的不同，当二战爆发时，两人的恋情很快告终。七年后，一直 苦等着诺阿的爱丽丝结识了英俊的士兵朗，并且接受了他的求婚。但是当她在一次偶然的机会找到诺阿的下落并亲自前往找到他时，发现诺阿还是对她一往情深。在 旧爱新欢的两难选择中，仍然爱着诺阿的爱丽丝将何去何从呢？
《婚纱》
讲述了一位身患绝症的单身母亲在有限的时间内和女儿相互陪伴的感人故事。一个是倔强的小姑娘，一个是要强的妈妈，两人发生矛盾，谁都不会主动开口道歉。直到高芸查出绝症后，对晓珞的愧疚变得无以复加——“我应该对她更好一点的”。她开始花时间满足女儿的各种小愿望：亲自下厨为晓珞准备郊游便当，教会晓珞骑自行车，还决定为年纪尚小的晓珞制作一件独一无二的婚纱。

《我的姐姐》使我深深感动

该片讲述了在重男轻女家庭长大的姐弟俩，父母不幸死于交通事故，张子枫饰演的姐姐在面对6岁弟弟的养育问题时如何选择。 一方面追求自己的人生理想，一方面面对没有生存能力的弟弟，让观众明白了血浓于水的含义。

电影很感人，但同时，也很心痛。 姐姐平安出生于重男轻女的家庭，父母生下儿子，让女儿假装残疾，骗取了生二胎的机会。 事情败露后，他们向她泄愤。 顺利长大后，为了女儿在家附近照顾弟弟，父母瞒着她篡改高考志愿，打破了当医生的梦想。

《我的姐姐》是典型的现实题材商业电影。 现实题材商业电影主要是指将社会问题戏剧化、符合商业电影操作规律的电影创作。《我的姐姐》两位主题歌是电影新人，但该片在票房上取得了非常好的成绩，引起了许多相关社会议题的讨论。 所以，其操作技巧值得我们认真分析。

电影中张子枫的表演很棒。 有几个场面很难。 表演有一点瑕疵的话很容易让观众演戏。但是演员们演的很自然。 电影院大部分观众也入戏，随着电影的节奏又哭又笑。 影片结局安排得当，能有效缓解上映后可能出现的部分观众对结局的不满。 影片主旨明确，冲突激烈，矛盾明显，表达流畅，现实意义重大，可以想象上映后一定会引起女性共鸣和大规模的社会讨论。

《我的姐姐》也非常注意引导观众产生感情。 其中，让弟弟的形象成为天真无知的孩子比较好。 在现实题材商业电影的社会效应方面。《我的姐姐》在引导观众的情感投入上也十分用心，其中将弟弟形象设置成天真无知的幼童是比较好的选择。在现实题材商业电影的社会效果上，《我的姐姐》也做了一定努力。

   今年春节期间，我看了一部电影叫《你好，李焕英》，电影讲述贾晓玲在经历“子欲养而亲不待”的悲痛后，穿越时空回到过去，和父母成为朋友的故事。作为一个单亲家庭的孩子，我深受触动。虽然我没有母亲，但是看到关于母爱题材的电影，我还是会忍不住去看。

      一部《你好，李焕英》成功让贾玲成为全球票房最高女导演，在赚足口碑的同时也赚足观众的眼泪，影片根据贾玲亲身经历改编，据说片名中的李焕英是贾玲已故的母亲，

  这个故事讲的是一个普通女孩和她的妈妈，女孩和我们每个人一样，都是普通人家的孩子，普通的没有闪光点，妈妈对她也总是抱怨，说她不争气。可即便妈妈会抱怨，她也知道，妈妈是爱她的。

然而一场突如其来的车祸，把妈妈带去了另一个未知的世界。

贾晓玲哭着哭着，穿越回了妈妈的青春岁月。

贾晓玲说，从我有记忆那天开始，我的妈妈就是一个中年妇女的样子。然而这一次，她看到了妈妈的青春。

贾玲利用了多个黑白电视、自行车、化工厂的多个场景细节，打造了80年代的电影空间。还用音乐在视与听上更加还原那个年代，给观众真实感和怀旧感。但观众也认为电影有些瑕疵。例如贾玲与陈赫的角色爱情线不太合理，分别没有不舍之情的流露。但是我觉得，并不是没有，只是他们并不想抢主角的风头，毕竟这部电影的主题是亲情。

      事实上，感人肺腑的电影总会给人留下深刻印象，还有很多的人生感悟。人是情感动物，尽管每个人的都不相同，但是在观看感人电影的时候可能还是会泪流满面。

《夏洛的网》吧，这部电影我看了不下三遍，虽然剧情都了然于心，还是会被感动。

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"Do you want a friend, Wilbur?" it said.“ I'll be a friend to you. I've watched you all day and I like you."你想有一个朋友吗，威尔伯？”那个声音说，“我将成为你的朋友。我已经观察你好多天了，我喜欢你。”

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这部电影改编自E·B·怀特创造的童话《夏洛的网》。故事一开始就是一头名为威尔伯的小猪崽在农场里生活。作为出生在农场里的猪，它们的命运早已被注定，在冬日的某个节日夜晚里，做成烤乳猪端上人们的餐桌。虽然瘦弱的威尔伯被年幼的小女孩救下，但随着小女孩到了上学的年纪，没有时间去照顾它，威尔伯被送回了女孩舅舅的农场，等待它的是冬天的死亡。

天真的威尔伯并不知道自己的结局，它只想在农场里交到朋友，但是山羊、大鹅、奶牛、马还有鸡群都不愿意和它接触，就在某一天的夜晚，即将入睡的威尔伯听到耳边传来温柔的声音，那个声音说她愿意和威尔伯做朋友，她喜欢威尔伯。小猪崽以为自己幻听了，确认了几番，兴奋地几乎睡不着觉，从那以后，威尔伯多了一个看不见的朋友，农场里的其他动物看到威尔伯经常对着空气说话，都觉得这头小猪疯了。

终于，故事的真正主角登场了，她是一只蜘蛛，一只聪慧、有爱、懂得活着有意义的蜘蛛。在得知威尔伯就要被吃掉之后，即使她还不知道该怎样拯救小猪崽，但她还是对整天忧心忡忡的小猪崽说：“你只要睡好吃好就行，健康是顶重要的，你不会被杀掉，不需要担心。“这并不是夏洛安慰威尔伯才说的话，她相信办法就像落到她网里的苍蝇，默默等待，半分也一定会出现。毫无疑问的是，夏洛的这番话给了威尔伯极大的信心，这头小猪崽真的有听她的话，吃好睡好。

为了拯救威尔伯，夏洛通过自己的织网技术，织出一个又一个夸赞威尔伯的单词，”王牌“、”了不起“、”光彩照人“、”谦卑“，这些词让威尔伯名气大增，甚至为它赢得了大赛的最高奖牌，小猪崽的命运发生了巨大改变，农场主人不再考虑把它端上餐桌。

夏洛在产卵的重要时刻依旧选择帮助威尔伯，它在织完”谦卑“这个单词后明显变得虚弱，在生命的最后一刻，它产下自己的卵，把孩子托付给威尔伯之后就死去了。”你一直是我的朋友，这件事本身就是一件了不起的事。我为你结网，因为我喜欢你。再说，生命到底是什么啊？我们出生，我们活上一阵子，我们死去。一只蜘蛛，一生只忙着捕捉和吃苍蝇是毫无意义的。通过帮助你，也许可以提升一点我生命的价值，谁都知道人活着该做点有意义的事情。”这是夏洛说的最后一段话，看到这里的时候，我的心里其实有点不好受，夏洛活得太透彻了，她清楚自己活着的意义是什么，为了朋友牺牲自己的人生态度，真的让我心生敬佩！

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《夏洛的网》在我低谷期的时候拯救了我，夏洛用自己的行动告诉了我，面对难以解决的困难，除了焦虑，我也可以保持镇静与欢喜，去正视它，解决它！这也许就是让我深深感动的原因吧。

给人留下深刻印象，让人感动的电影有很多，小时候看不懂，再看的时候真的哭得停不下来，我今天想说的让我深深感动的电影之一：《断背山》。

在一个蓝天白云的小镇，两个青年夏季的短暂相遇，一个做了断背山的守营人，一个做了断背背山的放牧人，在大自然中点燃了彼此内心的真实情感。一场大醉后，寂寞的守营人和放牧人发生了禁忌之恋。

他们在断背山的夏季结束后，有了第一次的分离，故作道别的两个人都憋着内心的不舍。特别心疼的一幕是恩尼斯走在路上，突然抑制不了的转身，跑进巷子里，低头痛哭。多年后，他们都分别有了妻子，生了孩子，但是两个人中年的生活并不愉快，他们内心有一个一直放不下没有见到的人。

突如其来的联系信，让两个思念对方快要发疯了的人见了面，他们开始了断背山的每次相约。每次见面都是两个人最自由，最幸福的时刻，骑着马，穿着夹克衫，带着牛仔帽的两个人，穿行在断背山的山水之间，倒在爱人的怀里，美得就像一幅画，也像山一样会永远坚固。

可这样的禁忌之恋终究是压抑的，只要他们越来越爱对方，彼此不能在一起的痛苦就越来越大，那个年代终究不是喜欢就能永远在一起。杰克有和他在一起开农场，永远开心幸福的美好计划，而恩尼斯一直被观念束缚，强忍自己真实的感情，不敢做出决定。

两个人这样偷偷见面20年后，在一次时隔很久即将见面前，恩尼斯却突然知道杰克去世的消息。我认为后面的剧情是这部电影最打动人的一段，在电话那头杰克的妻子说：“杰克想要自己的骨灰撒在断背山，我不知道断背山在哪里，可能是他瞎编的。”恩尼斯第一次直白地在电话那头说：“不，夫人，我们63年夏天曾在断背山上放羊。”他第一次勇敢的承认了两个人的关系，可是杰克已经不在了，那件杰克穿过的牛仔衣服上好像还有他的气息，恩尼斯抱着杰克的衣服痛哭，那一刻他终于直视了自己压抑的情感，结尾恩尼斯看着杰克的衣服，柜子上面贴着断背山的图片，他说：“杰克，我发誓”。李安导演在这里没有说出剩下的话语，则是让观众用自己体会到的情感去补充恩尼斯会接下来说出的话，也许是那句“我发誓永远爱你”。有时候不说出来，可能比说出来更加深刻。

不只是同性恋群体，所有的爱情都是一样的，有美好在，也有绝情和残酷。那些剧中爱上恩尼斯和杰克的女人们，我想她们的悲伤，坚强和反抗，一点也不亚于两位男主角。在一起那么难，才会分外珍惜；不知道何时再见，人才会懂得想念。我们的身边见得太多的是毫无阻力却无疾而终、自摆乌龙的感情，或者说我们自己也在轮番上演着这样拙劣的戏码。

离合聚散的日子，一天天的过，有些人老去，有些人成为记忆。只有断背山上那段无忧无虑的年华，天真如孩童的感情，提醒着曾经充满激情和怀念的过去，和对逝去的青春永不满足的追求。

难怪导演李安说：“人人心中都有一座断背山，那是一个永远也无法抵达的梦。”

徐峥的《我不是药神》。

电影中有许多的对立点，在我看来他正是电影的看点之一，也正是它所表达的内涵感动到我的地方之一。这些对立点每个人都不能轻易去评判他的对错，他们并非非黑即白，而是夹在中间里的灰色地带，就像生活，人性。

这部电影有着很高的立意，涉及到了深度的话题。特别是人们对于死亡的态度，对于疾病的苦楚，对于法律与情义的相容，每一点都在这部影片上得到了起承转合，通过演员饰演的不同角色的方式与故事来向观众倾诉，让观众自己体会自己领悟。

影片贯穿了”救人一命胜造七级浮屠“和”我不入地狱谁入地狱“的慈悲情怀。徐峥所饰演的角色看似是与法律站在对立面的反派，但又是让癌症或者低价药的正派。一方面是为法律条文明文禁止的走私药物和中国市场所抗拒的防止药品，另一方面又是平凡但又可贵的生命，两者之间夹杂着奄奄一息的生活，这种社会的现状，让人引发沉思。

看完这部影片，我很大的感受就是三个字，不容易。人活在世，各有各的不容易，想要平稳过完这一生，其实也不是一件特别简单的事。我们都是一个普通的平凡人，也许没有那么多的大喜大悲，但是有苦楚也默默忍受着，疼也笑着去面对，然后继续在这个生活的洪流之中过着属于自己的小日子。

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哪部电影曾使你深深感动？视频