达芬奇神秘传世名作《蒙娜丽莎》为何如此著名

法国卢浮宫博物馆里放着一副镇馆之宝，达芬奇创作的油画《蒙娜丽莎》。因为有这幅绝世名画在博物馆，每年卢浮宫都会吸引大约600万人来此参观此画。

《蒙娜丽莎》是以杨木板为材质的油画，高77厘米，宽53厘米。这幅画作产于文艺复兴时期，画中女郎没有眉毛和睫毛，表情似笑非笑，不同角度观看会有不用的表情。在数据分析中，蒙娜丽莎的微笑中，含有83%的高兴、9%的厌恶、6%的恐惧、2%的愤怒。

这幅画是意大利著名画家达·芬奇创作的，创作的文化背景是在14世纪到16世纪之间的文艺复兴时期。

文艺复兴运动着重表明了新文化以古典为师的一面，而并非单纯的古典复兴，实际上是资产阶级反封建的新文化运动。当时由于运动对统治下中世纪的批判，因此出现了世俗价值观。《蒙娜丽莎》这幅画中的女郎也正体现了人性和神性的光辉。

这幅画的具体创作时间大约是1503年至1506年。，在达芬奇创作这幅画之前就做好了草稿，名字叫《艾尔沃斯·蒙娜丽莎》的油画。草稿画中的女郎更为年轻，人物面色清新红润，和蒙娜丽莎相似。

在达芬奇真正着手《蒙娜丽莎》画稿时，总共用了四层。除了底稿，达芬奇还将自己之前的画作《佩戴珍珠发饰的肖像画》和《丽莎·格拉迪尼肖像》覆盖在上面，形成了蒙娜丽莎最初的原型。

从整幅画欣赏，它体现不仅仅是艺术美，更是一种神圣的符号。代表着对文艺复兴人文思想粗糙浪潮的冲击。

在该作品中利用放大镜仔细观察，会发现达芬奇在当时留下了很多神秘字符在画中。蒙娜丽莎的眼睛和背景中的桥拱上。