中国电影越护越烂，你觉得中国电影还能指望着什么改进？
是越来越好，而非相反，分析如下：
1、2017年全年票房557亿。而2016年则是450亿左右。也就是2017年比去年超过了100多亿。增幅20%左右，这绝对是飞速发展的一年。
而2018年1-6月（上半年），票房320亿！同比增长17.8%。预计2018年票房为650亿！
2、2017年有五部电影荣登中国票房榜10位，分别是战狼2、铁拳、速8、功夫瑜伽、西游伏妖篇。这绝对创了历史记录。而且五部创纪录电影中，至少有4部是国产片。也就是在国产片质量方面，力压进口大片。
3、而今年——2018年才过6个多月，电影业更是发力前行。先后有《红海行动》、《唐人街探案2》《捉妖记2》《我不是药神》四部国产片和一部进口片《复仇者联盟3》挤入前十（其实还有一部《前任3》也是前十，不过其仅仅在前十排行榜上待了1个月，就被《红海行动》和《唐人街探案2》赶下排行榜）。
所以——中国电影不是越来越乱，而是坐上高铁狂飙中...........
你说的比较有道理但是不够全面。现在中国电影在技术上比不上美国大片，感情路线的剧本烟火气又太重，刻画生活的太做作，就像你说的脱离现实生活，浮夸风盛行。
中国电影越护越烂，你觉得中国电影还能指望什么进步？
指望着什么进步？？？目前为止，我对中国已经失去任何信心了，你让我看，我只会看以前的电影，现在中国的电影需要什么，讲究什么，我实在是搞不懂。如果说还希望指望着什么进步，我认为还是那几点
1、改变电影审核制度，直接说就是废除电影审核制度，不过我觉得这个结果可能有些艰难，中国的国情比较特殊，废除以后可能会有多种多样的电影题材出现，可能有些引发的作用不利于社会安定，不过这个是改变电影现状最重要的因素，我认为。
2、培养真正有演技的演员，让那些胡吃海塞，动不动就叫痛的小鲜肉离开电影圈吧！小鲜肉当道然而人家还有众多粉丝，导演还看重这种效应，让他们来演，慢慢地把中国电影质量给耗下去了，中国电影长久不能发展，和他们有直接的关系，没有演技，只有粉丝的小鲜肉，在你们真正有深度的演技之前，请不要再来祸害电影圈了。
3、演员和制作成本要均衡，为了这种明星效应，各大导演疯狂的高价请明星来演，然而他们要的片酬高到天际，为了票房，导演执着的请他们来，那么后期制作成本就会少很多，制作的不精美，做出一些烂片，自己都不认可，怎么能让观众认可呢？所以大量烂片有此上线了。
4、发展要快，要向前看。
不知道大家有没有发现，美国的大片总是拍出好多科幻系列的大片，制作精良，在中国风靡多少年，可是我们为什么总要回头去拍那么多古装片呢？是，美国人没有历史，我们有历史，我们要传承历史，可是我们不能把历史当作一种累赘，让它牵制住我们向前看的脚步，每一个人，活着一辈子，都是向前看的一辈子，不能一直回头。我认为，历史题材的电影那么多，那就是一种回头。就不是真正大步向前走。所以，努力拍出一些向前看的好片吧。
5、挖掘新晋导演，新锐导演的眼光总是独特又犀利，不过他们没有足够的资金，没有名气，确实没有办法施展自己的才华，我认为要给他们机会，他们才是中国电影真正的接班人。
6、多借鉴国外的发展经验，韩国、日本、美国的电影都是非常值得借鉴的，要注意，我说的借鉴，只是借鉴，而不是抄袭，而不是照搬。
这些是我能够想到的，目前的，能够让中国电影发展的，进步的一些观点，但我总觉得，这些道理大家都会说，他们也都懂，也可是中国电影这么多年仍然没有进步，却又倒退的趋势，让我很费解，那些搞电影的，明知道怎么做会有效果，会让大家认可，却不那么做，到底是为什么，这里面有什么更深的利益呢？
我不得而知。
我觉得中国电影应该从以下几个方面改善：
1、剧本：每一部电影都有着各自的情节发展，然而每部电影的剧本水平的高低直接的就影响着电影的质量。然而我国目前的经济发展速度较快，快餐文化下使得一部分剧本在创作过程中变得浮躁，很多剧本的作者都在急于数量而非质量，那么在这种状态下的剧本可以说是不合格的剧本。除此之外，抄袭借鉴的事故频出不穷，剧作者本身不能克制金钱和名誉的诱惑，往往会在情节设计等方面抄袭模仿，给观众带来的一般都是视觉疲劳，不能别出心裁。反观国外电影，暂且不说像《速度与激情》这样的系列大电影，你比如经典的《阿甘正传》再比如前一段时间热映的《一条狗的使命》，这些名不见经传的电影的剧作者我们可能都不熟悉，因为他们有的是真的沉浸在创作之中，而非名誉金钱之下。因此，改善剧本是改善中国电影的一个重要方面。
2、导演：你且说中国每年上映那么多电影，然而这些电影的导演你又记住了谁？恐怕你所记得的也屈指可数的那么几个吧。的确是这样，在中国的电影上，出名的导演不多。我仔细分析以及观看了冯小刚和其它不出名的导演的电影，在冯小刚的电影中并没有过多夸张的特效，往往都是一些比较平常的细节镜头，没有过于夺目的背景，重在烘托人物背景，场面不是波澜壮阔而是精致有余。你比如《唐山大地震》你比如《让子弹飞》等等，冯导演的电影看起来不起眼，但仔细一看就意味深刻。然而我国其它的导演不出名的也就在这儿，他们的电影往往浮夸，场面震撼，但是忽略了人物以及故事情节，在夺人眼球的背后什么都不能留给观众。因此导演在拍摄的过程中的拍摄技巧以及对剧本整体的把握都不能拿捏准确的话，很难拍出高质量电影。反观国外的一些优秀电影，就比如最近热映的《摔跤吧，爸爸》，一部电影能让我们了解印度的现实生活状况，能够给我们反对男权的暗示，这对于其它男权国家的妇女来说难道不是一个思想的解放嘛？好的电影就应当如此，给每一个观众留下深刻的影响或者让每一个观众能更明了的度过每一天的生活。
3、技术：其实对于拍摄技术这一点主要体现在大电影上，也就是场面壮大的电影上对于拍摄技术的要求比较高，你比如外国为什么能够拍的出《魔兽》、《速度与激情》《生化危机》这样的系列大电影，其中就是因为他们的技术领先，无论是摄影技术还是电脑后期制作，或者是剪辑，他们在这方面的的确确是领先的，因此，如果想要拍出大电影就需要提高我们的拍摄技术以及后期制作技术。当然技术并不能取决电影的质量，即使有的电影没有过高的技术也同样可以有好的效果，《摔跤吧，爸爸》就是如此，贴近生活的镜头也同样引人注目。因此，拍大电影需要过硬的技术以及硬件支持。
电影是艺术，然而艺术需要沉淀，无论是剧作者还是导演都应静下心来，抛去杂念，如同修炼一般，方可留下震世的作品。
拯救中国电影首先要拯救中国观众，烂片之所以能存活下来，就是因为太多的人去看，拍电影的人无非为了名和利，出名太难，获利却很容易。
近几年一级烂片儿网上骂声一片，可是却造成越骂越有人看的状态，明知道是烂片，还非要亲口尝尝，炒得比那些优质的影片还要火。前几年就已经有人把被骂作为炒作的一种方式，自己花钱雇人骂自己就是为了出名，这么简单的套路，却还有人不断的上当，也不知道你们看电影都是为了看什么。
天天说要保护国产影片，为国产影片做贡献，就像一个溺爱孩子的父母，养出了一坨难看的东西。而且这所谓的保护又有多少是出于爱护的心理呢？大家去只是为了娱乐，有的人记不住影片的情节，却能在微博上骂得天花乱坠，这一点，我非常佩服你的写作功底。
网络上好评的影片，大多都是昙花一现，如果没有负面评论，很难引起大家的兴趣，没人看就没有收益，这也非常影响导演创作的积极性。努力把事情做好，还不如混事情来的实在，所以就都转向拍烂片儿的行业中去了。中国的烂片盛行，就是观众造成的一种畸形发展。其实烂片儿在国外也是存在的，数量也不低，不过都不能进入主流文化圈子里面，影响力非常小。中国恰恰相反，好的名声传播不远，坏的名声却总能覆盖全国，观众才是大片儿的制造者，是我们毁了中国的影视文化。
如果想要拯救中国电影文化，首先就要拯救我们自己。把自己的欣赏品位提升上去，对于烂片儿，我们可以选择不去观看，也没有必要在网络上进行炒作。慢慢的改善影视创作环境凸显，一些优秀的导演和演员，让好的剧作能够获得更多的支持。影视圈的繁荣和良性发展，不是靠骂出来的，而是靠赞出来的。
九十年代的香港影坛，曾经缔造了中国电影史上的一个巅峰。但是自此之后，中国电影事业一直在走下坡路，尤其是在国际电影市场快速发展的大背景下，中国电影已经岌岌可危。在如今的国内电影院里，票房最高、关注度最高的往往都是那些好莱坞大片，都拥有国际影星和知名导演助阵。而中国电影在国外电影的强烈冲击下，已经奄奄一息。
面对这种局面，中国电影继续一股新鲜的血液：
1、在动作设计和场面策划上，需要大胆一些。相对于国内电影的舞刀弄枪和小打小闹，好莱坞电影就显得宏大了很多。就拿最近的《速度与激情8》为例子，电影里的画面感十足，无论是街头对飙、还是空中救援、亦或是正面交火，都让人在视觉和听觉上为之一振，饱受冲击。电影里人物的动作不单单是简单的几下比划，还融入了很多高科技的装备和时髦且不可思议的动作，而且动作的场景都是比较开阔的，巨大的会议室、高速公路上、大型厂房中，这都给了观众足够的视觉冲击。因此，中国电影首先要在动作设计和场面策划上下功夫，必要的资金还是需要投入的，不能只是几个人轻轻松松比划两下就完事了；此外，手枪交火的年代已经过去，不要动不动就是手枪和冲锋枪了。
2、故事情节要饱满一些。现在的中国电影，要么就是回忆小时候，要么就是言情小说改编，或者就是爱情和青春，永远不变的几个话题。对于中国观众，这样的电视剧和电影已经让他们产生了审美疲劳，大家自然都不会在花钱去观看了。所以说，中国电影的题材是时候做出改变了，不说完全学习国外的套路，至少要有一些改进。多拍摄一些比较宏大的场面，讲一些不一样的情节。比如吴京的《战狼》系列，就赢得了不错的票房。这部电影就一改言情的套路，抓住了时下国人的爱国情怀，将边境事端引入电影题材里。而且电影里充满了高端的武器装备，对战画面场景宏大，视觉效果已经达到了大片的要求。
3、适当采用一些特效。现在的电影大片，哪一部没有用到后期的特效制作。因此中国电影要想改变，也必须吸纳高科技元素，让整个画面变得更加流畅与和谐。画面流畅才能吸引人的眼球，才会有更多人愿意花钱去电影院观看。
这两年中国的国产电影是越来越没有好的看点了。虽然极小部分电影获得了良好的口碑，但大多数电影的质量却没有受到影迷的认可。尽管这两年国家广电总局总是在极力保护国产电影的发展，但事与愿违，国产电影的质量却越来越不如从前了，每每遇到国际性电影节的颁奖典礼，国产影片抛头露面的次数是越来越少了，国产影片在国际电影市场上的整体地位可谓是每况俞下，那为什么我们国家越保护国产电影，而国产电影却越来越差呢/？我觉得有以下三方面原因
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1、大部分演员都再不如以往那么用心了，都没有全身心投入到电影当中，都在忙着去捞金了，比如有的明星都已经有了自己的影视公司，他们有的一边在演戏，一边在经营着自己的公司，这样一来，他们就不能很用心地去演好自己的角色。
2、演员和导演的身份不再单一。有的演员跨行做起了导演，而有的导演兼职当起了演员。他们这种身份的互换可能会给他们带来乐趣，但是毕竟一种职业做得时间长了，沉淀丰厚的专业经验，一旦都互相跨行，无论是导演在演员方面，还是演员在导演方面，都不是很擅长，这样一来，就造成了影片拍出来的整体效果不是很好。
3、广告。打广告可谓是现在影片宣传的主流方式。一部影片在刚刚制作完毕，影视方及投资方就迫不及待地开始漫天盖地打广告，出演的明星也是到处宣传自己的新片，这种宣传方式虽然可以为影片带来较高的票房，但最终会导致电影市场不再注重影视作品的质量，而是把全部精力都放到了宣传上。
中国的文化博大精深，可拍摄的体材还是相当丰富的，如果能够好好注重影片的质量，国产电影的市场还是一片光明的。
中国电影越护越烂，你觉得中国电影还能指望着什么改进？视频
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