《千与千寻》是否是一部经典作品？宫崎骏成功在哪里？

《千与千寻》为什么如此经典？宫崎骏老师成功在哪里~

在《千与千寻》里，战争被隐喻成心灵的磨难，自然被纯真替换，电影里那些远去了的古建筑是宫崎骏在向自我的田园回归中的一丝惆怅，毕竟已经回不去了。
每一个人都无法避免成长。在人与自然的对决中疲惫的宫崎骏回到了现实世界里，他决定用成长的主题去实现自己在对世界的怀疑，而与以前仅仅是在怀疑中表达一种人与自然对立着的情绪不同，他这次想说的是，如果每个人都是“千”，人与自然就纯洁的浑然一体了。

　　《千与千寻》给人们的一些暗示:

　　1、去城门路上的小河、千寻小时候掉下去的河、刚进去时那个有许多大石头的小河、赈早见琥珀主是一样的，因为在临走时，那条河不见了，那条河就站在千寻旁边。
　　2、城门里沙漏似的那个东西，暗示油屋里边的时间与外界是错乱的，为后边出来后外边沧海桑田，如同过了好几年作铺垫。
　　3、千寻父母偷吃客人东西变成猪，暗示人类的贪婪本性，因为千寻还小，并没有完全这么贪婪，所以会阻止父母吃。
　　4、无脸男没有脸，暗示着社会中有许多因寂寞、无助而失去“脸”，或者不要“脸”的人，而头上的假面，则暗示即使他们没有“脸”，也会挂上一个“假脸”示人。
　　5、小铃说千寻“苯手苯脚”，后来又收回这句话。暗示一个人如果不喜欢你，当你努力改变自己的时候，也会同时改变别人对你的看法。
　　6、小玲吃烤蝾螈，暗示有的人看似是人，而其实不是。但不是人的，不一定不善良。
　　7、白白胖胖的“萝卜仙”（自创名号）不象其他仙人一样，讨厌人类而加害与千寻，暗示即使是上流社会，也拥有人人平等的本能。
　　8、汤婆婆强令千寻改名，并让她忘掉自己原名，使他忘记回家的路。暗示了资本主义的某种关系。
　　9、白龙让千寻不要忘记自己的名字，暗示不能忘记自己是谁，无论给谁干活。（更深的暗示……这个不太好说）
　　10、白龙带千寻去看父母，发现父母已与猪们一样，暗示一旦堕落，无论是谁都会变成一样地任人宰割。
　　11、河神这么脏，是人类污染的。
　　12、伺候河神洗澡的是千寻，暗示谁造的孽就要谁来偿还。人类把河弄脏，清理还要靠人，而千寻是油屋唯一的人。
　　13、千寻开门把无脸男放了进来，说明即使是善心，偶尔也会坏事（无脸男后来成了油屋公害）
　　14、无脸男给千寻拿了一堆高档牌子，说明“无脸”的人懂得用物品收买人心，以及少女心。
　　15、“上下同心、其利断金。”翻译的很妙。给河神拽脏东西，无论是资本家（汤婆婆）、上流社会（客人们）、底层劳动人民（小铃等）、奴仆（青蛙等）都齐心协力，汤婆婆指挥，“萝卜仙”摇旗呐喊，工人们使劲拽。为什么这时候阶级平等了？因为河神有钱。只有在金钱面前，所有阶级才会平等。事实上的确，河神走后留下一堆钱，汤婆婆目的达到了。
　　16、河神秘密送给千寻丸子，象征河神十分感谢千寻，送给她对她有用的东西。
　　17、可这时候无脸男却孤独了，他的功劳无人理，难怪他只会说“冷”。
　　18、千寻受到公告表扬，她建立了自信，然后以前歧视她的人也改变了对她的看法，暗示人们的心是善变的。
　　19、千寻拿着河神丸子去找父母，却发现猪们都在渴望着丸子。说明了供不应求的社会现状。堕落的猪们内心还是渴望获得自由，但丸子只有一个。
　　20、无脸男忽然认识到，钱可以有这么大的威力，于是他尝试着变出钱来，勾引青蛙上钩，然后把他吃了。象征着，一旦沾染拜金主义，变有了“吃人本质”（见鲁迅《狂人日记》）。

　　电影评价

　　这部动画片曾经打破了《泰坦尼克号》在日本创造的票房记录，更创造了全球票房21亿美元的奇迹！！是最卖座的电影之一！！

　　《千与千寻》是日本著名动画大师宫崎骏献给曾经有过10岁和即将进入10岁的观众的一部影片，它以现代的日本社会作为舞台，讲述了10岁的小女孩千寻为了拯救双亲，在神灵世界中经历了友爱、成长、修行的冒险过程后，终于回到了人类世界的故事。

　　佛教说，入世的生活是物质的、感情的、人群的生活，《千与千寻》正是借由小女孩千寻的经历，在积极探索一条入世的道路。千寻由一个物质世界跌入一个对于她来说全然陌生和充满着困境的神灵的世界，“回归”将是一切努力的终极目标，取胜的魔法只有一句话——“为了他人而做一件事”，不屈的千寻最终发现了自身存在的意义，她于是努力以成长的主题去实现自己对世界的怀疑与期待。

　　“在万物重生的早晨，来到静寂无声的窗前，一切归零之后渐渐充实，不再去追寻海的彼岸，耀眼的宝物一直就在这里，在我身上就可以发现。”

　　宫崎骏没有迪斯尼那么花哨，他甚至有些落伍，直到现在，他还坚持用手工绘画而不是电脑绘图来完成自己的卡通片。但他懂得一部卡通片，或者说是一部电影，用什么去打动别人，这就是人文。所以，宫崎骏笔下的形象是一个个人，而不是一个个没有知觉的卡通。

　　电影的力量在于动人，卡通的力量在于纯真，宫崎骏掌握了这些力量，他取得了理所当然的胜利。
　　——《新闻晚报》

　　这是一个没有武器和超能力打斗的冒险故事，它描述的不是正义和邪恶的斗争，而是在善恶交错的社会里如何生存。学习人类的友爱，发挥人本身的智慧，最终千寻回到了人类社会，但这并非因为她彻底打败了恶势力，而是由于她挖掘出了自身蕴涵的生命力的缘故。现在的日本社会越来越暧昧，好恶难辨，用动画世界里的人物来讲述生活的理由和力量，这就是我制作电影时所考虑的。
　　——本片导演 宫崎骏

　　《哈利·波特》和《千与千寻》都是很流行的幻想文学作品，都很受欢迎，但从想像力这点来看，前者不如后者。日本漫画家宫崎骏的《千与千寻》非常好，把孩童时期的想像力都发挥出来了。如果比较两部作品，可用搭积木来做比，有一堆各色的积木，《哈利·波特》很好地使用这些积木搭了一座非常好的建筑物，而《千与千寻》的独特之处在于，它创造了另一套积木。
　　——评论人 杨 鹏

先说结论，它的巨大成功，主要因为三点：

时代因素、集体努力、宫崎骏个人思想的平衡

第一，时代因素

《千与千寻》选择的题材，与时代是相呼应的。

上世纪末，EVA的爆红，反应了那个时代人们的集体意识需求。王道作品固然受欢迎，但是那些勇敢、积极、进取的角色，越来越难以在新千年的孩子身上得到共鸣与认可。同时，当时日本动画的“宅气”并不浓重，来自作品受众的限制几乎不存在。

拿宫崎骏的话来说——“还没有一部真正给十岁孩子看的作品”。十岁的孩子并没有神奇的冒险，也没有催人泪下的感情，他们无知、弱小且懦弱，“不能判断自己是不是幸福”。

于是，宫崎骏创作了他作品中第一位怯懦、软弱、犹豫的主角——荻野千寻，这位少女相较于其他宫崎骏作品的女主角来说甚至有些丑陋。

光是怯懦、犹豫的主角，是无法获得广泛认可的。宫崎骏切入点的妙处就在于，荻野千寻这位少女没有沾染其他众多软弱主角优柔寡断、令人厌恶的矫情元素，也没有变成只挂着一张软弱的外在实际还是“光伟正”的理想角色。

说穿了，宫崎骏选择的这个故事是——

千寻她很棒，但换作是你，你也可以办到！

充满狂想，却脚踏大地。《千与千寻》找到了当时社会群体的共同欲求，选择了最佳的角度切入，这是它获得广泛认同和赞誉的最基本。

同时，此时的日本动画开始确实地在国际上受到关注。

在《千与千寻》之前，以《攻壳机动队》、《幽灵公主》为代表的作品以及在国际上打开了名声。1998年，宫崎骏获得了安妮奖，可以说，世界都在等待着这位巨匠带来他的新作。

第二，集体努力

千寻的成功，绝对不止宫崎骏或者吉卜力的努力与奋斗，还有很多人的集体努力。

首先，它在票房上获得了空前的巨大成功。

《千与千寻》当年票房收入高达304亿日元（之后再次小规模上映，又有增长），观影人次高达2350万。这是什么概念？

日本人口约为1.2e，按照比率进行推算，如果换在中国，它会获得（单张票价计30元，中国人口计13亿）——76.4亿人民币票房。

这种级别的票房，单靠作品实力绝对是不可能实现的。吉卜力一直的票房号召力，加上强而有力地宣发、排片，让《千与千寻》获得了史无前例的票房成功。

其次，国际推广强而有力。

代表就是，它拿下了奥斯卡最佳动画长片。（配图为宫崎骏接受终身成就奖颁奖）

这个“历史第一”，绝不是说仅靠质量就可以拿到手的。

没有那些国外发行商的帮助，千寻是绝绝对对不可能拿下奥斯卡的。

而这些重大奖项，毫无疑问极大促进了《千与千寻》这部作品在世界范围内的传播，让它获得了空前广泛的认可和赞誉——这些反过来，进一步增强了它在各个方面的成就。

最后，还是宫崎骏和吉卜力的努力结果。

宣发只是手段，这部作品能到达什么高度，还是要看它的质量。

而《千与千寻》的质量，极其出色。

出色在那里？

它完美的将大气、深邃的世界，浓缩在了一个有些狭隘的怯懦少女的成长故事里。

太厉害了，在观看的时候真的没感觉有多么出色，但细细一想，这几乎是不可能完成的任务。

废柴主角遇到各式各样的人，发生各种故事，最终获得成长。这种故事在日本动画中有太多太多太多，但那些故事往往不是让观众大呼矫情胃疼就是一龙傲天，让观众看得要么无聊胃疼得要死，要么太空洞脱离实际，要么显得太小家子气。

这些缺点，在《千与千寻》里面连一丁丁点都没有。

“你们能理解他的感受吗？你们知道他有多努力吗？你们能为他设身处地地想一想吗？他只是个孩子，你这个年纪遇到这种事情不知道会搞砸成什么样子……”

这种话你在《千与千寻》上听说过？

没有，也不可能有。

千寻的害怕、怯懦，显得那么真实、有力，她的努力与成长又深入人心而能搏得共鸣。这是吉卜力与宫崎骏的动画实力的结晶。

千寻拉妈妈的手，开头与结尾两次，一次代表探知未知的恐惧，一次代表畏惧失去与发自内心的珍惜，这每个人都是能自然感受到的。

千寻害怕下楼梯，没有在那里嚷嚷“我好怕啊我好怕啊我不敢下去嘤嘤嘤”，而是默默蜷缩在角落、瑟瑟发抖地慢慢挪下去，观众感受地非常真切且自然。

千寻遭遇了一系列不幸的事件，终于暂时落得一处安身之地，这时候她没有哭，而是突然感到疲惫、困顿而不舒服。休息时独自在被窝里瑟瑟发抖，却也没有痛苦流泪。反而是看到父母、吃下白龙给的食物的时候才泪如雨下放声大哭。

这一串人物心理的表现，真的是恰到好处而让人击节称叹。人在遭受莫大苦难的时候，往往不会在那里当即就哭得死去活来的。而人在陌生之处与人共处，就算心里再累再苦也是不会宣泄自己情感的。只有遇到自己真正的家人、朋友，心灵得到慰藉和放松，才会释放自己压抑已久的情感。在观影到这个时候，观众紧绷的情绪也随着千寻的嚎啕大哭反而得到了舒缓，转而却勾起了自己心里某块最柔软的地方，会感觉百味杂陈、不可言说。

小时看到这里，只感觉“哎呀，可以松口气了”。而在我打过自己人生中第一份长工之后再看到这里，想到自己工作时受到的种种莫名的委屈，真的是眼泪自然就下来了。

这种片段，还有很多。最著名的，就是这一组镜头。电车上人来人往，看似热闹非凡但我们却看不清任何一人的脸。列车向远处驶去，千寻和无脸男、宝宝，默默地等待着未知的未来。它并没有叙述多么深刻的内容，但这种镜头看上去，就有着超出于电影作品本身的力量。

《千与千寻》为什么老少皆宜，因为不同年龄的人都可以从里面感受到什么。也许是希望，也许是孤独，亦或者紧张刺激的冒险精神乃至于环保主义。观影后，没人会认为这部作品不是做给孩子的，但也没人会认为这部作品是低幼而无趣的。它不需要过度解读，也不需要刷好几次才能看懂，无论你怎么看都有它的可取之处。

《千与千寻》这部作品的情绪，不是主角鬼哭狼嚎或者大吼大叫所激发的。它的情感自然地在流露、自然地在积累、自然地爆发。为什么能如此自然，这都是制作时一点一滴的心血。

这不是偶然，而是宫崎骏深厚的功力与将之实现的吉卜力的实力。宫崎骏当时已经年近六十，对生活和人的观察、思考非常地透彻。

举一个例子，在制作《虞美人盛开的山坡》时，宫崎吾朗绞尽脑汁都无法自然地表现女主的“干练、积极”，制作陷入困境。宫崎骏给出的建议是什么？

女主早晨醒过来，三下五除二整齐地叠好被子，噔噔噔噔有力地下楼，身体前倾、大步快步地走路，大声和路边的人打招呼。

看完这一段，是不是有种“恍然大悟”的感觉？好简单啊。是啊，非常地简单但非常地有用。这就是对生活的理解和观察，是岁月的沉积。

这种特点，在《千与千寻》里做到了极致。以画面作为绝对的表现核心来推进故事，这一点显著区别于其他动画作品。

在评价宫崎骏的作品特点时，往往会这样说：画面的压服性，以及强大的计算能力。

即，纵使故事剧情不严谨，甚至基本的故事性都有所欠缺，作品依然成立。你完全不会在意“千寻的父母的衣服呢？”、“无脸人把人家都给吃了，就这么跑了？”、“白龙的目的到底是什么？”、“这到底是一个怎样的世界？”这种问题，而是不由自主地沉浸于故事之中、按照作品所期望的那样进行观赏。

宫崎骏的作品，用“重剑无锋，大巧不工”来形容，再合适不过。

配乐强不强？强。

配音强不强？强。

作画强不强？强。

演出分镜强不强？强。

但是你看完之后，满脑子想得都是这个故事、那个世界、那些人物。第三，宫崎骏个人思想的平衡

宫崎骏的作品虽然老少皆宜，但他总是会试图往作品里加一些“私货”。

私货多了，作品就变得晦涩难懂而不再具备普世性。比如《风之谷》漫画，比如《起风了》，比如《幽灵公主》。他是个悲观的现实主义者，如果他执着于此，对于作品的杀伤是相当大的。

在前面我们讲的那些优点，在其他宫崎骏作品里没有吗？有，当然有。但为什么《千与千寻》会获得如此巨大的成功和赞誉，成为宫崎骏最具代表性的集大成之作呢？

因为它私货少啊。

站在《千与千寻》对立面的，就是《幽灵公主》。《幽灵公主》就是直接用它的故事和内涵把观众砸得头晕眼花、不知所措进而进行思考，它的确优秀，但不够从容和普世。宫崎骏在《幽灵公主》之后，放下了自己的对人与自然以及人类社会发展的尖锐矛盾思考，以一种从容、宽容、包容的态度进行了艺术创作。

《千与千寻》制作对于“环保思想”的体现，可谓节制而含蓄。点到为止，不深入展开、不影响故事架构。不让作品背负一个过大的主题，留给观众足够的空间、时间去感受故事感情与思想。

宫崎骏思想上的克制和平衡，让《千与千寻》成为了最普世的宫崎骏作品。它的受众之宽泛，内容思想之普世，完成度之高，都让人赞叹不已。

在人生意义

父母是普通的城里人，比较重视自己的快乐，生活对他们来说就是规矩，适应别人的规矩，也让别人适应自己的规则。爸爸喜欢开快车，妈妈和千寻就得忍受。妈妈喜欢轻松地观赏景色，所以千寻就不可以紧紧抓住她的手。他们要穿过那个阴森的门洞，千寻如果不愿意 跟随，就只能留在车里，千寻怎么想他们根本不想要听。小孩子家家，懂的什么？ 

他们的管教不会带来快乐，所以千寻的眼睛失去了光泽，爸爸说这里好看，妈妈说那里好看，他们的眼睛只顾看外面，也不管自己的孩子有多孤单。孩子的心是童真的，千寻看见花蔫了会伤心，看见石像会害怕，父母的反应却是那么平淡，是他们放弃了和孩子的交流， 错过了与孩子交流的美妙时光。
管教的意思，就是不让孩子给自己惹麻烦。他们是成功的，当他们在没人的店里大吃大喝，千寻不会哭也不会喊，只能一个人默默地走开。父母一定想：千寻这个孩子可真任性。可正是由于这种任性，才使千寻没有和父母一起，被变成肥头大耳的猪。要说懂事，千寻至 少知道，没经主人的许可，是不可以动别人东西的。单这一点，就比自己父母强呢。
在鬼气森森的街上，父母因为贪吃奉献给神明的食物，被变成了猪。千寻只能自己照顾自己，在这个场面的背后，隐含着宫崎一贯的命题：成年人因为自身的缺陷，注定要被社会淘汰，孩子们能够依靠的，只有自己。
2 朋友
只要走出家去，孩子并不孤单，会有追捕她的汤鸟，也会有帮助她的白龙。爸爸妈妈说过，不要和陌生人说话，可是如果爸爸妈妈都变成了猪，能信赖能依靠的，就只有陌生人了。白龙递过来一个药丸，千寻记得妈妈说过，别人只会给你迷幻药，让你什么都听他的摆布 。对着孤单的小女孩，所有的男人都流着三尺长的口水。
千寻不想要，可伸手去推的时候，自己的手却从白龙的身体穿过，才发现这回真的遇到问题，真的需要别人帮助。在张口的那一瞬间，她学会了信任，才发现友情的种子就埋在自己心里。
随着白龙奔跑，过桥，屏住呼吸，千寻知道，朋友就握在自己手里。虽然因为吃惊，吐了一小口气，朋友依然紧紧拉住自己。飞快穿过那些怪物，躲进小屋还不忘了安慰自己："你已经做的很好了"。千寻从此懂得，朋友就是不发脾气，就是原谅，宽容和鼓励。
3 锅炉爷爷

魔法油屋的天条，就是每个人都要工作。不干活，就变猪。这正是我们时代的写照：变猪意味着轻松的生活方式，追求轻松的人可以说比比皆是，他们要走"捷径"，他们要享受生活，却忘了，没有汗水和梦想，生活就不再是生活。
即使是工作，来的也不容易。锅炉房没人理她，谁也不信她能干活，当她费尽九牛二虎之力，把煤块送进锅炉，那些黑黑的搬煤工居然集体罢工，抗议这个人类来抢他们的饭碗。
而不管怎么说，千寻还是凭着勤劳打动了锅炉爷爷。虽然自己不能收留，他还是把千寻介绍给了小玲。千寻慌慌张张往外跑，又受到小玲的训斥：锅炉爷爷那么照顾你，就不会说声谢谢吗？
孩子总是这么毛手毛脚，丢三落四，但是在别人的训斥中，她学会了礼貌。
4 汤婆婆
小玲让她找汤婆婆签约，千寻好象长大了，躲在白白胖胖的蚕神后面，居然也不那么害怕了，走出电梯，居然还对蚕神点头致意。看来千寻真的是懂礼貌了呢。
面对空无一人的走廊，想到自己的命运就要在这里决定，心里不禁充满不安。
三个绿油油的大人头在地上跳着，人头也可以当宠物来养吗？可是，来这里不是观光的，是要为了工作和生存努力争取呀。千寻大胆地说："请让我在这里工作"随后发现，自己的嘴被汤婆婆用魔法粘住了。
汤婆婆大骂："你又任性，又爱哭，又笨，这么没用，到底能干什么？"而千寻知道自己一定要活下来，活下来才有机会救自己的父母。所以才忍住所有的恐惧，一滴泪也不掉，只是一再恳求："我想在这里工作"，这就是凭心中信念，在看不到希望的黑暗中狂奔。在 我们的世界上，那些有能力，有想法，有梦想的年轻人，最缺的就是这种坚持。他们工作一不顺利就想跳槽，可跳到哪里都是一样没有机会。那些中层的领导不能容忍新人的能力超过自己，年轻人都不敢为了梦想坚持到底。他们敢辞职，却不敢越级上告，不敢把整个公司闹 的满城风雨。千寻这个小孩，却一直坚持着，最终得到了工作的机会。

5 猪
签契约的时候，自己的名字被夺走，从此，千寻只记得自己叫"千"。白龙和小玲虽然对她很好，但是当着别人的面，就摆出一副冰冷的表情，千寻觉得不好受，好象自己低人一等。好象当着别人关心自己，是件很丢脸的事。
再一想，那些贪吃的人都变成了猪。人类在这个社会中，地位也和猪差不多吧。想想现实生活中人对猪的态度，妈妈一定会捏着鼻子嫌它们臭，这大概就和自己现在的遭遇差不多吧。千寻唯一能做的，只有认真工作，让这些鬼鬼神神明白，人类也不都是象猪一样贪婪， 也有努力工作的好孩子的。
白龙带她去看父母。在猪圈里，爸爸妈妈一动不动地躺着。千寻还以为他们得病了呢，没想到白龙却说，他们只是吃了太饱，睡着了。千寻气得大喊："你们不要再吃了，会被人宰掉的！"看到父母这种下场，千寻更加坚定了信心：绝不要做和爸爸妈妈一样的人！
她要象自己的朋友白龙一样，热心帮助别人。白龙帮助她找回了自己的名字，她从此知道，找回自我是一件多么好的事。以后遇到那些迷失本心的人，自己一定要努力帮忙。
当无脸人孤零零地站在雨中，千寻为他留了一扇门。
6 腐烂大人
工作真的很苦，10岁的女孩，再怎么努力也比不上那些大人的。
千寻比别人强的，大概就是尽心。当腐烂大人来洗澡，别人闻到恶臭就躲的老远，千寻却强忍着站在旁边。从腐烂大人手里接钱。又粘又滑的泥浆一起落到手上，千寻一身鸡皮疙瘩，头发倒竖。但还是硬撑着没走。
为了给客人冲凉，千寻在没膝的泥浆里艰难地挪着腿，客人嘴里的臭气扑来，她还是拼命伸手够着拉下了开关，自己还不小心跌进了浴盆。无意中，发现客人身上插着一根刺，她又钻进水里把绳子系上，让大家一起拉。吆喝中，破旧的自行车出来了，乱七八糟的垃圾出 来了，大堆的泥浆也出来了，原来这位客人是河神，被人类污染成了这个模样。
清亮的河神被污染成"腐烂大人"，也是只有我们这个时代才有的童话。
河神在地上留下了金砂，给小千留下一颗药丸，大笑着离去。正因为小千的努力，隐含着"为人类赎罪"的意思，所以才得到了大家的敬重，汤婆婆也表扬她了呢。
7 无脸人
无脸人变出了金子，当青蛙过来拣，一口就把它吞了下去。别人都抢着送他好酒好菜，只有千寻对着他手里的金子摇头。可是当二掌柜说千寻不懂事，要好好教训她，无脸人又一口把他和一个浴女吞进了肚里。
无脸，是找不到自我，找不到自己的喜怒哀乐。变金子，是因为别人喜欢，是对别人曲意逢迎。没有自我的人，只有在别人的夸奖和逢迎里才能快乐。而吞下青蛙，则是对自己也是对别人的厌恶：我不该这么下贱，你不该比我更下贱。
这样的人，是现代社会的父母培养出来的。从小教孩子听话，教孩子讨好，教孩子拜金，就是不教孩子什么才是真正的自己。现代人有一个通病，就是只有花钱才能让他们找到自信，自信不在自己心里，而在别人尊敬的眼神里。 油屋的规则是拜金，有钱就是上帝，这恰恰是现代企业的通病。企业是为普通人服务的，普通人需要的不仅仅是商品，更有尊敬和关心。千寻关心无脸人，所以才得到人家的尊重。而二掌柜只关心人家的钱，没有拿出真心和客户相对，所以就被人吞了下去。
宫崎是想通过这小小的情节，让孩子们了解未来社会竞争的规则。拼的不是谁会讨好，而是谁会真诚，谁会关心。大人们都说生意不好做的时候，宫崎在悄悄告诉他们：你们做事情的方法，有一点点问题。
8 朋友
白龙受伤了。朋友救过我，我一定要救我的朋友，于是鼓起勇气，踩着悬空的铁管往前跑，又一层一层爬着铁梯，终于到了汤婆婆的屋里。
这里的巨婴要他陪着玩，三个人头要把白龙推下地洞，汤鸟盘旋着要啄他，千寻真的应付不来了。幸好汤婆婆的姐姐钱婆婆，借着千寻身边的纸鸟现身，把巨婴变成了老鼠，汤鸟变成了乌鸦，三个大人头又变成了巨婴的模样。可她也是要来杀白龙的，千寻和白龙只能无 力地跌下地洞里的深渊。
他们到了锅炉房，锅炉爷爷说：白龙就要死了。千寻没有别的办法，只能把那个用来救父母的河神药丸，分了一半喂给白龙。这一刻，千寻看清了自己的心，朋友对她来说，比父母更加重要。父母只顾自己变成猪，丢下她孤零零一个人，而朋友，却在她最需要帮助的时 候，挽救了她的生命。
白龙吐出了钱婆婆的魔女印章，这里已经没有千寻可以做的事，她要把印章物归原主。她从父母变成猪的那一刻起，就深深地记住：别人的东西不可以拿。虽然自己的朋友千方百计才把它偷到手，但是千寻相信，做人应该帮朋友弥补错误，而不是把朋友往错误的深渊里 推。朋友是要走正路的。
9 希望
无脸人把油屋搞的大乱，汤婆婆想让千寻当替死鬼。而千寻的武器，只有心里的爱与关心。无脸人已经忘记了自己的家，忘记了自己的爸爸妈妈，他甚至连自己的声音都没有，已经没有地方可以去了。
这个人需要帮助，千寻不能不管，就把剩下的半个河神药丸塞进了他的口中。半粒药丸，是救父母最后的希望。可无脸人是自己带进油屋的，他需要自己的帮助。因为爱，因为关心，千寻真的为他难过，就把自己仅有的，都付出了。
于是无脸人开始大吐，把山珍海味都吐了，把吃的人都吐了，把讨好，拜金，虚荣这些现代社会的通病，统统吐了个一干二净。这时，他才可以跟着千寻去钱婆婆那里，给千寻帮忙。
钱婆婆问千寻：你知道你还给我的印章，是干什么用的吗？千寻摇头："我只知道它对您很重要，我替白龙向您道歉。"
这就是孩子的善良，是每个孩子心中都有的财富，也是这个世界未来的希望。
10 充满期待的旅程
千寻帮助白龙找回了他的名字——琥珀川，白龙也想起了他们当年的相遇。两个人笑着，手拉手在空中飞，泪珠从眼角渗出来，随风飘向天上。
按照魔法世界的规矩，千寻必须从十二头猪里找出自己的父母。它们看起来一模一样，他们都没有千寻心目中父母的亲切与慈祥。千寻心里，想着父母受过苦难变好的模样，于是说：他们不在这里。
魔法契约从此解除，千寻强忍着没有回头，一直追上了父母，才发现，他们还和从前一样，自私，冷漠。只是这时，千寻已经不一样了，她知道自己该怎样生活。
片尾，千寻一个人坐上电车。宫崎说：比起无脸男大闹或者和汤婆婆交战，对孩子而言，最重要的是一个人坐上电车，展开充满期待的旅程。

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