怎样才算是全能摄影师？

摄影和摄像的区别？~

1、性质不同
摄影通过物体所反射的光线使感光介质曝光的过程。
摄像是使用摄像机（视频拍摄设备）把光学图象信号转变为电信号，以便于存储或者传输。
2、状态不同
摄影是一种静态的影像。
摄像是一种连续动态的影像记录过程。
3、对设备要求不同
摄影对像素（清晰度）要求更高，所以相机的像素高于摄像机。
摄像对动态画面处理（变焦）要求更高些，所以摄像机在焦距转换上要求比相机的高。

扩展资料：摄像不能独立拍摄之后还需要编辑、录音等后期制作才能完成对主题的表达。摄影是独立的一人即可完成。
摄影（照像）是"哑叭"艺术，让人在宁静中观赏，此时无声胜有声，可以品味出别有一番神韵。摄影却是视听艺术，在画面出现时需要有人的对白，现场的声响效果，以及后期配的音乐等，声画并重，从视听两个方面来叙事传情。影视面画的纪实性加之声音的出现，使影视画面更具逼真性。
参考资料：百度百科-摄影摄像

摄影（英语：photography）是指使用某种专门设备进行影像记录的过程。一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行静态图片摄影，静态摄影也会被称为照相。
而摄影机（摄像放像机）则可以动态摄影，例如电视、电影。目前部分数码相机、数位摄影机，同时具有静态摄影与动态摄影的功能。
在摄影中，通常使用照相机或者照相暗盒（Camera obscura）作为照相设备，利用光学胶卷或者数码存储卡作为记录介质。但也有例外，比如曼·雷的实物投影法（rayographs）就是利用影子在相纸上成像，而不需要用到照相机。
多数照相是用一系列的透镜组成的镜头，将光线折射聚焦后在胶片或者CCD光学感应介质，胶片本身也是储存介质，以化学变化储存讯号。而CCD则会将光转换为电子讯号后，以数码存储卡储存。
储存的讯号可透过某些方式，还原成光学信息后，用相片或显示器观赏。除了透镜构成的镜头，少数镜头是用反射镜或反射镜搭配透镜所构成。


扩展资料：
台湾于日治时期引进照相技术，故沿用日本译名称写真。而在大街小巷以此为业的店家，称为写真馆。不过1950年代后，渐渐改用中文的摄影与照相馆，直至1980年代，日本娱乐事业开放，写真一词才又兴盛。
照相进行完成后，介质所存留的影像信息必须通过转换而再度为人眼所读取。具体方法依赖于感光手段和介质特性。对于胶片照相机，会有定影，显影，放大等化学过程。对于数码照相机，则需要处理器对数据进行计算，再通过电子设备输出。
数码后期 随着数码相机的广泛使用，使用电脑图片处理软件处理拍摄好的数码文件，并进行二次创作，得到作者想要的图像，数码技术的发展，给摄影带来了质的飞跃。
参考资料来源：百度百科－摄影

　　1、有一定的模仿本领更重要的要有一定的口才，现在生活发展加快，市场竞争激烈一个摄影师没有创新精神必将会被社会淘汰。
　　2、 模仿也是必须的，女孩子的姿势就是一个必须模仿的，这在拍艺术照（女孩子），婚纱照会应用到的。如S的曲线等。
　　3、虽然现在都在上数码但也是在传统拍照的基础上，照传统照片美姿就是必须的，那么身为摄影师就要把看到的姿势表现出来，这就要模仿的，这些就要靠摄影师的模仿本领。
　　4、口才不是要有推销自身的，是要在照相时和顾客的沟通的口才，要能把一个愁眉心里很烦的顾客用口才把这些人说的心情舒畅，笑容满面，这样才能拍出最美的照片，这就要靠摄影师真正的口才。

要成为一名合格的摄影师就要做到有创新精神

有一定的模仿本领

更重要的要有一定的口才，这些在我入行5年就身有体会

现在生活发展加快，市场竞争激烈一个摄影师没有创新精神必将会被社会淘汰。

模仿也是必须的，女孩子的姿势就是一个必须模仿的，这在拍艺术照（女孩子），婚纱照会应用到的。

如S的曲线等。虽然现在都在上数码但也是在传统拍照的基础上，照传统照片美姿就是必须的，

那么身为摄影师就要把你看到的姿势表现出来，这就要模仿的，这些就要靠摄影师的模仿本领。

口才不是要有推销自己的，是要在照相时和顾客的沟通的口才，要能把一个愁眉心里很烦的顾客用你的

口才把他（她）们说的心情舒畅，笑容满面，这样才能拍出最美的照片，这就要靠摄影师真正的口才。

千万不要对顾客发火，说话最好用普通话说话要柔和。

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多了解实事,多看新闻,多看诗歌散文!

1、减少技术失误
普通摄影师和牛逼摄影师有着很大的区别。普通摄影师虽然了解相机的各项操作，但却不一定能在最合适的光线下用相机框出最独特的画面。也就是说，牛逼摄影师一定是技术过硬的，面对陌生场景时，他们能在第一时间想出若干组曝光组合并预想到每组曝光组合得到的影像。
所以，当照片不再出现曝光失误、对焦失误、构图失误等技术失误时，你也就朝牛逼摄影师迈进了一大步。
2、不过分在意器材
大多数人都有这样一个心理：越高级的器材越好!确实，我们不否认器材之间存在着差异，也支持每个摄影师在力所能及的范围内尽可能买最好的器材。
3、相机不在时会愤怒
这点要说的不是摄影师应该经常发火，也不是鼓励摄影师遭遇负面情绪时通过摄影来消除。“相机不在时会愤怒”指的是你面临一个绝好的拍摄机会时因为没有相机而遗憾。我们经常在上下班的路上或者外出吃饭时遇到好题材好景色，当面对这些却无法收入相机时相信大多数摄影师都会感到沮丧，责怪自己为何不带相机。而真正的摄影师则不会让这种情况发生，或者说真的发生时，他们感到的就不仅仅是沮丧了，而是巨大的愤怒!
4、在意光线
优秀的摄影师无时无刻不在注意光线，光线的种类、光线的颜色、光线的来源、光线的多少等一直是他们拍摄时关注的重点。而且优秀的摄影师会在光线不理想时马上提出有效的改善措施，也能够在光线不足时通过调整相机设置来获得更准确的曝光。
举个例子，普通摄影爱好者或许觉得大中午在强硬的直射光下进行人像拍摄并无大碍，但在正常情况下这对一个摄影师来说却是无法忍受的，他们会通过寻找树荫或补充闪光等方式来获得更好的人像作品。
5、欣赏作品而非探究参数
当你观看摄影比赛的获奖作品、参观影展甚至是翻阅摄影书籍时，是否在心里默默地研究这些作品的参数?在摄影中，我们总是不自觉地沉浸到技术层面中去，这里我们说的技术层面，指的是光圈、快门、焦距……这些有形的东西，但地球人都知道，掌握技术只是浅层次的，真正困难的是掌握摄影无形的语言。
6、精挑细选以示人
作为照片的亲爹，判断自己照片的好坏总是很难做到客观，所以在一开始时我们总是把所有看起来还不错的照片传上网，因为让我们给照片做分级整理有些难。如果你刚开始接触摄影，这么做其实无可厚非，甚至分享所有的照片还能帮助你找到自己在摄影上的定位，因为你会收到各种颇具建设性的建议。
7、长久等待只为瞬间
牛逼摄影师有两个特质：耐心和毅力。他们能耐得住性子等待一束光线的闪耀，也能蹲点半天守候一个要素的出现，更能烧钱只为模特某种情绪的展现，所以有追求的摄影师拍照时往往等待的时间长于按快门的时间。
8、先关注背景再谈主体
背景无疑是可以毁掉一张好照片的。无论是杂乱无章的还是颜色抢眼的，一个能分散注意力的背景就不是一个好背景。一个新手婚礼摄影师在婚礼上连拍下数十张新人洋溢着幸福的笑脸，但回来一看却发现新人头上都长着树枝。而有经验的摄影师则会在第一时间注意背景，并通过移动位置和变换角度让树枝更和谐地出境。
9、清楚照片和现实的差距
一个真正牛逼的摄影师不仅能发现一般人看不到的美，也能适时放弃大家都看得到的美。在旅途中发现一棵苍劲屹立的大树时，大家都被现场的广阔苍凉所震撼，所以马上拿出广角镜开始构图。但有经验的摄影师思考的则更多：此时光线过于苛刻，投影杂乱;树的形状不够完美;小路会将人的视线引导出画面……经过一番挣扎后他们会放弃按下快门，承认照片和现实的差距。